摭談音樂教學中學生創造能力的培養

周友愛

〔關鍵詞〕 音樂教學；創造能力；培養；教育觀念；教學

方法

〔中圖分類號〕 G642 〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463（2014）18—0071—01

一位瑞士心理學家曾說過：“教育的主要目的是造就能創新的而不是簡單重復前人所做過的事的人。”音樂教育在人的發展和個性特征形成方面所表現出來的最大優勢就是開發人的創造能力，這也是對音樂教育本身最高的要求。因此，如何培養學生的音樂創造能力，是音樂教學中值得探討的一個重要課題。

一、改變音樂教育觀念，激發學生的創造意識

隨著改革開放浪潮的洗禮，國外先進教學法在不斷引進。如，西德卡爾·奧爾夫教育體系的元素性音樂教育觀點，匈牙利柯達伊教學法重視民族音樂和注意兒童音樂才能自然發展規律的教育思想等等這些都閃爍著人類音樂教育實踐經驗的光輝。綜觀這些教學體系，它們有一些共同的特點：

1.都以育人為目的，“寓教于樂”。音樂教育是通過音樂的手段去塑造人、培養人、造就人的教育。音樂是手段，育人是目的。

2.都以學生為主體，以“學”為主，以“教”為輔。提出“學生比音樂更重要”的口號，教師的教學目的就是喚起學生對音樂的愛。

3.都以開放式教學為主，注重過程。教師的主要任務是集中精力引導學生在道路上如何前進，而不是只注重道路盡頭的教學結果。其關鍵在于“探索”和“體驗”創造。

從這些共同特點中不難看出，音樂教育本質上是一項塑造“人”的工程。因此，教師應改變過去音樂課以體系化的學科知識為教學中心的基本理念，注重通過音樂活動的開展激發學生的創新潛能。因為只有讓每位學生都享受到參與的快樂，才能激發他們樂學的興趣，也只有這樣才不至于出現“雖然上了多年的音樂課卻連樂譜都不識”的尷尬場面。

二、改革音樂教學方法，提高學生的創造能力

1.培養學生創造性運用所學音樂知識和技能的能力。注意培養學生創造性運用所學的音樂知識和技能，是培養學生音樂審美創造能力的一項基本內容，應予以充分重視。這一教學法重在注重過程，即學生在教師的引導下進行創造性活動，答案正確與否、結果好與壞并不重要，只能作為參考，重要的是他們創造性思維能力的培養以及個性品質的形成。具體操作的方法有很多，諸如：

（1）讓學生發揮想象為課本中的歌曲改編歌詞或為一段熟悉的歌詞創編旋律。這樣，學生的演唱興趣會大大提高，同時創造能力也在不知不覺中得到發展。

（2）要求學生根據所欣賞旋律的節奏情緒以及音樂形象給樂曲定標題，或根據樂曲標題、音樂形象對其主旋律進行相同節奏情緒、不同力度、速度、音區、音色的改編。

（3）為欣賞的樂曲主旋律設計伴奏音型、節奏、節拍，編配簡易伴奏，再由教師彈奏。可選一名學生進行指揮，其他學生根據主旋律所表達的情緒情感做出各種相應的動作，并演唱等。

2.與其他姊妹藝術相結合，啟發培養學生的審美創造性思維能力。創造性思維是創造一切美好事物的基礎，音樂教學應與其他姊妹藝術相結合，為學生提供創造性思維的時間和空間。

在音樂課上，教師可多給學生創造“動”的機會，通過“動”來激發學生對音樂的興趣。讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，他們可用自己喜歡的動作來表達對歌曲、樂曲的理解，還可以把音樂與舞蹈、戲劇、文學、繪畫等結合，從中感受到自己創造的成功與喜悅。例如：

（1）讓學生在欣賞完樂曲后，發揮想象力，分組編一個小故事，并伴隨樂曲來敘述故事，這樣可以加深學生對音樂的興趣，也可以培養他們的創新能力。

（2）讓學生隨著樂曲的演奏，用不同顏色的畫筆畫出相應的線條，一種色調表現出一種情緒，而一段樂曲也能體現一種情緒，這二者相結合，不僅能使學生對樂曲的理解具體化、鮮明化，同時也是培養他們創造性思維能力的體現。

誠如樂圣貝多芬所說：“沒有一條規律不可為獲致更美的效果而破壞。”因此，在音樂教學過程中，教師要敢于打破傳統的教育方法和教學模式，敢于更新教育觀念，充分利用課堂教學這一主要渠道，在實踐中不斷探索，培養學生的審美能力，讓學生在音樂創造中獲得自我實現、自我肯定的快樂，培養并提高學生的想象、創造性思維習慣和能力，從而培養出現代社會所需要的勇于展現自我、具有大膽創新能力的人才。 編輯：王金梅