淺論中國古典舞蹈表演中的審美特色

徐藝文

摘要：

古典美是中國傳統文化的基本特點之一，古典舞蹈最大的特點就是延續了中國傳統的典雅之美，所以，古典舞蹈具有歷史感和時代感。由于，中國文化博大精深，所以，在經過五千年的歷史長河中留下了許多寶貴的文化，而古典舞蹈正是對歷史和文化的傳承，從而更好地讓人們認識歷史、理解歷史。

關鍵詞：中國；古典舞蹈；表演；審美特色

中國是一個歷史厚重感極強的國家。在中國，人人都有一個自己喜歡的歷史英雄和傾國傾城的美女，而這種喜愛在現代往往會被寄托于影視作品和古典舞蹈中。例如：經典的《霸王別姬》、耳熟能詳的《孔雀東南飛》等作品都是古典舞蹈的代表之作。并且每段舞蹈的背后都有一個凄美的歷史故事，此外古典舞蹈有其自身的特點，包括善于揮舞長袖、善于小碎步、善于以圓形為舞蹈路線等特點都被完整的保留下來。因此，古典舞蹈有許多審美特點值得借鑒，值得欣賞。

一、 古典舞蹈概述

古典舞蹈最早出現于20世紀50年代，且古典舞蹈是以結合戲曲、壁畫、歷史資料等原型為基礎，進行創新和完善形成的新舞種，因此，古典舞蹈的主要特征是雍容華貴、典雅大方、優美清麗。古典舞蹈不僅是舞蹈的重要組成部分，還是舞蹈藝術的一個代表類別。簡言之，古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代舞蹈工作者提煉、整理、加工、創造，并經過長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義和古典風格特點的舞蹈。古典舞蹈與現代舞蹈一樣有很多種類，并且古典舞蹈主要展示的是韻味、韻律、節奏和氣質美。古典舞蹈有一套完整嚴謹的程序，所以其對舞蹈動作的標準要求非常高，因此古典舞蹈演員大多從小練起，因為只有長時間積累扎實的舞蹈功底，才能完成古典舞蹈中的難度動作。最重要的是古典舞蹈講究身、眼、手、法、步的結合，因此古典舞蹈有自己特有的舞蹈技巧，所以，慢慢的欣賞古典舞蹈可以感受到歷史特有的厚重感和強大的文化氣息。

二、 古典舞蹈的審美特征

（一）圓道之勢

圓道觀念在我國古代普遍存在，且天圓地方的錯誤觀念也被沿用了很長時間，因此在中國古代，人們對圓有著特殊的情感寄托，而圓道的觀念也恰恰被用到古典舞蹈之中，主要是為了遵循人們對古典文化的寄托和傳承。所以，圓道之勢在中國古典舞蹈的發展過程中起到了至關重要的作用，如果細心的話，縱觀中國舞蹈的發展，無論是舞蹈的動作還是舞隊的流動，無不體現著圓道的觀念。古典舞蹈與中國古典戲曲有異曲同工之處，古典舞蹈的圓道之勢主要體現在舞蹈的空間運動軌跡呈圓弧，舞者的體態多呈弧形或S形，以此來更好地體現舞蹈的感性美。古典舞蹈可以在敦煌莫高窟的壁畫上找到原型，并且都是通過手臂、臀胯的結合勾畫優美的弧線，展示婀娜多姿的舞蹈姿態[2]。

（二）氣韻生動

氣韻結合了儒家、道家等大家思想，并在此基礎上進行升華而來的。氣韻是通過舞蹈演員與生俱來的氣質和伸張有度的肢體動作散發出來的內在美，所以舞蹈的氣韻美需要觀眾用心去體會，才能心領神會。并且氣韻本是兩個不同詞義的結合，“氣”是哲學含義，“韻”是音樂含義，而古典舞蹈恰恰將氣與韻有機的結合在一起，從而最大限度的體現民族文化精髓。如果說中國舞蹈在圓道之勢中體現的是形態美，那美以氣為導引，以韻為節奏，構建的就是舞蹈的藝術美。在中國古典書籍中記載“元氣是萬物之本”，因此只有賦予舞蹈氣韻之美，才能真正地體現舞蹈的生命力[3]。而氣韻之美需要舞蹈演員具備很強的感悟能力才能淋漓盡致地將舞蹈所要表達的內涵傳達給觀眾。古典舞蹈的氣韻之美體現的是舞蹈對生命的禮贊，從而為舞蹈提供一個流動的空間，便于舞蹈能夠充分的展示節奏和動態美。

（三）立象盡意

立象盡意又指意境美，即意與象的結合。通常舞蹈美是通過舞蹈的表象抒發內在意境，且意境美是真實存在的美，不比形態和氣質的虛無縹緲。簡單地說，立象指的是在藝術構思活動中，藝術家的主體心意與藝術作品的客體物象相互交融的藝術表象，所以，古典舞蹈正是領悟了立象之美，才充分的展示了舞蹈盡善盡美的一面[4]。且根據儒家思想來看，藝術意象的本質特征是天與人、心與物、形與神在元氣基礎上的交融統一，因此古典舞蹈通過立象之美可以完美的詮釋自然界中的萬物之美。例如：楊麗萍的《雀之靈》就是通過孔雀的意向傳達傣族舞蹈的意境之美，并通過舞蹈讓更多的人認識了傣族舞蹈的精髓，不僅讓觀眾了解了孔雀舞的優美姿態，更讓大家深入了解了人文內涵和藝術氣質。此外蒙古舞、新疆舞都是中國古典舞蹈的分支，且各民族的舞蹈都在展示民族特點和民族文化，因此古典舞蹈不僅展示了審美價值，還影響了人們的精神面貌和審美觀念。

三、結語

綜上所述，古典舞蹈是我國歷史文化的瑰寶。不僅我國，世界上其他國家都有自己的古典舞，例如：印度的婆羅多、歐洲的芭蕾都是極具特色的古典舞。而中國的古典舞更多的是以歷史為背景，以文化素養為基礎展示意境美。所以，中國古典舞蹈經過歷代的傳承，并加入了現代元素使得古典舞蹈更加與現實生活融合。隨著社會的快速發展以及人們的審美觀念不斷變化，逐漸誕生了一系列新的舞蹈類別，但是終究都離不開古典舞蹈的影子，也就是說現代舞蹈大多是在古典舞蹈的基礎上進行創新得來的。所以，古典舞蹈的傳承可以讓現代人更好地了解歷史和歷史留下的美學觀念。

【參考文獻】

[1]段曉娟.淺談中國古典舞蹈表演中氣韻的體現[J].大舞臺，2010（11）

[2]梅麗娟.論中國古典舞手、眼、身、法、步在舞蹈課教學中的地位[J].南昌教育學院學報，2012（01）

[3]戚穎.中國古典舞蹈“身韻”思想的提出與核心內涵研究[J].陜西教育（高教版），2013（06）

[4]史博.語言與題材 形象與意境——對中國古典舞創作的幾點思考[J].北京舞蹈學院學報，2010（01）

【作者單位：河南歌舞演集團舞蹈團】