黑龍江世居少數民族舞蹈創作研究

○張 碧

一、黑龍江省世居少數民族舞蹈發展現狀

蒙古、朝鮮、達斡爾、赫哲、鄂溫克和鄂倫春這六個世居少數民族的舞蹈，是黑龍江少數民族舞蹈發展的支柱，其中朝鮮族和蒙古族舞蹈是在中專和大學舞蹈專業中的必修科目，所以相對于其他四個民族的舞蹈有著堅實的理論與實踐基礎，這也源于這兩個民族在歷史的發展中，舞蹈文化保留的完整性。基于理論與實踐的基礎，在舞蹈比賽和舞蹈演出中，以這兩個民族作為舞蹈創作方向的作品也相對較多。但近年來，國家對于原生態舞蹈的發掘與支持的力度，使得在黑龍江的舞蹈工作者，致力于對達斡爾、赫哲、鄂溫克和鄂倫春這四個民族的舞蹈進行原生態再現，這也推動了這四個少數民族舞蹈的發展。

目前，黑龍江省的高校和演出團體也在努力發掘與整理，黑龍江地域世居少數民族遺存的舞蹈語匯，并以不同的形式展現在課堂教學與比賽匯演中。

齊齊哈爾大學音樂舞蹈學院在創作、整理大量民族音樂、舞蹈的基礎上，打造了大型地域民族風情歌舞晚會《陽光下的達斡爾人》。其中舞蹈《源》、《抹黑樂》、《達鄉風情》、《又見炊煙升起時》和歌舞《罕伯謠》都是發掘整理之后編排的達斡爾族舞蹈與歌舞作品。

黑龍江民族職業學院民族歌舞團在2013年第五屆黑龍江省少數民族匯演中，呈現了一場以黑龍江省世居少數民族歌舞為主的原創專場演出。舞蹈作品有朝鮮族舞蹈《情系鄉俗》、鄂溫克族舞蹈《敖魯克雅神鼓》、赫哲族舞蹈《勇敢的那尼傲》、滿族舞蹈《腰鈴》、鄂倫春族原生態舞蹈《家園》。

大型現代民族歌舞晚會《恩都力烏拉》是黑龍江省歌舞劇院、杜蒙歌舞團等院團合力打造的，晚會的內容以達斡爾族、赫哲族、鄂溫克族和鄂倫春族為創作方向，同時加入了現代元素，創作了賦有現代氣息、符合現代審美標準的歌舞作品。

黑龍江省四年一次的少數民族文藝匯演，給少數民族舞蹈的發展提供了展示的平臺，黑龍江十個世居少數民族的文化藝術風采在每次的匯演中都得到了觀眾的認可與好評。2008年和2009年黑龍江的漠河縣舉辦了中國北方少數民族歌舞服飾展演，這也促成了各少數民族和地區之間的藝術交流，豐富了黑龍江的少數民族文化生活，繁榮了少數民族舞蹈的演出舞臺。

二、如何利用地域特點創作世居少數民族舞蹈

1.亞洲唯一“音樂之城”哈爾濱

被聯合國授予“音樂之城”榮譽稱號的黑龍江省會哈爾濱，是亞洲唯一的“音樂之城”，這一稱號的獲得足以顯示出黑龍江人獨特的音樂領悟與創作能力。受俄羅斯音樂文化的影響，哈爾濱的西洋音樂世界知名，但是在少數民族音樂創作方面出品甚少。

音樂對舞蹈的創作有著重要的影響，少數民族舞蹈的創作也要有民族音樂的支撐，由于數年來民族音樂的作品并不多，所以還是有很大的創作空間，利用“音樂之城”強大的后盾，促使民族音樂得到發展，為少數民族舞蹈創作建立有力支撐。

2.北國旅游文化的平臺

隨著旅游文化產業的發展，我國的各大旅游勝地都進行了旅游文化的打造，例如張藝謀的“印象”系列從2004年至今陸續創作了《印象劉三姐》、《印象麗江》、《印象西湖》、《印象海南島》、《印象大紅袍》、《印象普陀》、《印象武隆》,這些都是依據各地域的自然風貌或世界自然遺產創作的藝術盛宴。

今年來，黑龍江省地域旅游文化產業也有了一定程度的發展，比如展現俄羅斯文化的哈爾濱俄羅斯風情小鎮和伏爾加莊園、黑河中俄風情歌舞秀；展現冰雪文化的哈爾濱冰雪大世界、漠河冬至冰雪節；漠河的夏季北極光節、大興安嶺地區的夏季藍莓節等，這些旅游文化產業的發展在拉動地方經濟的同時也展示了黑龍江省的地域特點。作為黑龍江省世居少數民族的鄂倫春族，每年舉辦的黑河新生鄉鄂倫春族古倫木沓節，在2012年開始推廣為旅游產業，在節日期間有鄂倫春族的民族歌舞和民俗文化展覽。

黑龍江省少數民族旅游文化的巨大市場，給少數民族舞蹈的創作提供了展示的平臺，我們應該利用這一優勢促成民族文化旅游產業的形成，這不僅豐富了龍江的藝術舞臺，也創建了黑龍江省地域特色的旅游文化，同時也是對世居少數民族文化的有利傳承。

三、觀眾的心理需求對少數民族舞蹈創作的影響

對于舞蹈觀眾可以歸納為主動接觸群體和被動接觸群體。其中主動接觸群體包括：舞蹈從業人員與舞蹈愛好者；被動接觸群體也就是非主觀意識下接觸舞蹈的人。在黑龍江省世居少數民族舞蹈創作中，要尊重主動接觸群體的審美需求，因為他們在接觸舞蹈的過程中，會對舞蹈有著自己的理解與觀點；要引導被動接觸群體，給他們清晰的舞蹈語匯展現，從而加深對黑龍江世居少數民族舞蹈的認識。

1.尊重觀眾的審美

尊重觀眾的審美需求，首先要知道觀眾喜歡看什么。由張藝謀團隊打造的《印象西湖》旅游文化演出就是一個滿足觀眾審美需求的成功作品。白蛇傳的故事早就家喻戶曉，觀眾們在欣賞作品之前，腦海里就會浮想白娘子與許仙在雨霧中相遇的場面，還有白娘子運用法術在空中飛舞的畫面。而《印象西湖》的最大特點就是將舞臺設置在西湖的湖面上，真山真水地再現觀眾腦海里的場景，演員在湖水上“踏水起舞”的經典畫面，這充分滿足了觀眾的審美需求。

黑龍江省世居少數民族也有民間故事與傳說，例如滿族的《尼山薩滿》；達斡爾族的《嘎西訥洞》、《薩吉爾迪汗的傳說》；赫哲族的《希爾達莫日根》、《天鵝姑娘的傳說》；還有講述鄂倫春和鄂溫克民族形成的傳說《萊莫日根》。以上這些都是可以發掘的舞蹈創作素材，越是民間的傳說故事就越會與觀眾的思維發生碰撞，與觀眾的審美產生共鳴。

成功的作品我們要去發現其閃光的原因，不是要完全照搬理念，而是要尊重觀眾的審美，更好的融合民族文化，創作體現地域特點的少數民族舞蹈作品。

2.引導觀眾的意識

少數民族舞蹈不同于其他的舞種，對于創作形式與內容這一方面有著嚴格的歸屬性。之所以要去引導觀眾，是因為觀眾在接觸少數民族舞蹈時，可能對其民族文化并不了解，那么正確的引導就非常重要。這就要求創作的少數民族舞蹈作品在觀眾面前展現的方向要正確，這里的方向包括很多，比如：舞蹈作品的內容要符合民族屬性；舞蹈作品的形式要具有民族特點；舞蹈作品的動作要符合民族風格。

《云南映象》的成功是因為編導把云南地域的少數民族歌舞原汁原味地展現在舞臺上，并且融入了民族文化，使觀眾真正的了解了少數民族。我們可以看到編導把不同的少數民族歌舞都融會到了舞劇當中，卻沒有讓觀眾的欣賞意識模糊混淆，這是因為編導所展現的少數民族歌舞是原生態的，是符合上述的少數民族舞蹈創作方向的，做到了尊重民族屬性、突出民族特點、強化民族風格。

黑龍江省世居少數民族的舞蹈創作應該從成功的舞蹈作品中吸取靈感，把成功的經驗運用到對世居少數民族舞蹈的創作中，雖然不是每個世居少數民族的舞蹈形象都保留得完整，或是無法以單獨某一個少數民族作為大型舞劇創作的方向，但是我們可以借鑒《云南映象》的形式，把世居少數民族舞蹈以不同的展現方式融會到一部舞蹈作品中，這同時也可讓觀眾從不同的角度了解黑龍江地域的世居少數民族。

黑龍江省世居少數民族舞蹈的創作資源是豐富的、可發掘的，在近年來的比賽、展演和民間活動中都能看到少數民族的舞蹈作品。我們應該利用地域優勢，把世居少數民族舞蹈的創作與舞蹈教學相結合，把民族民間的舞蹈帶到課堂，這不僅豐富了民族舞蹈的內容，而且還以教學的方式保留了民族舞蹈語匯。有了傳承與普及，再進行舞蹈創作就有了堅實的后盾，無論是發展民族文化旅游產業還是進行民族舞劇的創作都會得到有力的支撐。