如何有效提高中學音樂素質的情感教育

黃寶珍

摘 要： 音樂教育作為實施素質教育的一個重要方面，其學科的獨特作用已越來越得到人們的肯定。在提高學生綜合素質的過程中，應破除音樂“副課”的觀念，端正音樂素質的情感教育在整體教育中的地位，樹立美育教育的自豪感，在教學中注重德育、美育相結合，不斷激發學生的創造思維能力，提高學生的德智體美的整體水平。

關鍵詞： 有效性 情感教育 德育美育 激發思維

中學音樂教育屬于美育、德育范疇，是實施素質情感教育的重要組成部分，素質教育的觀念是現代教育、教學思想的重要體現。自現代教學制度建立以來，音樂教學一直作為學校教育不可或缺的重要組成部分，應該說由應試教育向素質教育改變是大勢所趨。因此學校教育既要傳授學生各種知識技能，更重要的是培養人的內心世界，提高學生的藝術素養修為，而音樂教育則是塑造人類“靈魂”的有力手段。那么，如何將音樂寓于情感之中、趣味之中和娛樂之中，潛移默化地使中學生在情操上受到陶冶、道德上受到影響、心靈上受到啟迪，綜合素質得到提高呢？我認為應該將音樂教學貫穿素質教育情感始終，從下面三方面努力，以期達到既施教于人，又受益于人的目的。

首先，應破除音樂“副課”的觀念，樹立美育教育的自豪感。數、理、化、外等在中學教育中是“顯性”學科，在當前升學指揮棒的指揮下，一些學校、家長總是將主課成績高低作為衡量學生學習成績好壞的水準儀。所以，音樂、美術等“隱性”學科不怎么受到重視甚至忽視。對于教學整體而言，我們應該看到，學生的德智體美教育是相輔相成、相互促進、不可偏廢的，中小學的音樂教育絕不是僅僅哼唱幾首歌、聽聽幾段曲、欣賞幾個視頻而已，而要培養學生的音樂興趣，形成熱愛音樂的情感意向，以及培養學生對音樂藝術的審美感受能力、審美表達能力和審美創造能力。中學音樂教師絕不能因音樂課是所謂的“副課”而妄自菲薄、自慚形穢，應該深刻認識到音樂教育在素質情感教育中的重要作用，應該認識到音樂教育有著德育、智育不能替代的獨立的特有教育功能，提高音樂教學自尊心，樹立堅定的信念，通過自己堅持不懈的、扎扎實實的努力，用實踐證明音樂教育是大有益處、大有可為的，從而改變學生、家長乃至社會的偏見和誤解。當然，打鐵首先自身硬，沒有堅定的音樂教學信念，沒有踏實的音樂教學作風，想要成功地進行音樂素質情感教育只能是一句空話。

其次，要注重德育、美育相結合，提高學生德智體美的整體水平。教師擔負著培養教育下一代的任務，這就要求教師不僅傳道、授業、解惑，傳授科學文化知識和相應的知識技能，還要對學生進行思想品德教育、傳統品德和正確人生觀教育。因此，進行音樂教育不能只考慮給學生教教樂理知識，教唱幾首歌曲、欣賞幾部作品，等等，還要通過寓教于樂的方式，把音樂素質情感教育與思想政治教育、愛國主義教育、集體主義教育等結合起來，引導他們欣賞不同時期、不同風格和不同體裁的音樂作品。當前中學生在許多方面仍然處于不穩定、不成熟狀態，所以他們對音樂的鑒賞識別能力較弱，對中華民族的傳統音樂缺乏了解和鑒別能力，總之，青少年的世界觀尚未成熟，對是非美丑的鑒別能力還有待提高，如果音樂教師不注意做好方方面面的引導，對學生形成正確的人生觀是非常不利的。因此，我們在教學中應該多從愛國主義、集體主義出發，從弘揚中國民族歷史文化出發，從傳承民族音樂廣闊的精神文化內涵出發，在選擇教唱歌曲或欣賞樂曲時，不僅注意選材的思想性、經典性、藝術性、民族性和時代性，還考慮曲調是否優美，音樂是否動聽，學生是否喜聞，更要看歌詞內容是否健康向上，能否促進學生積極進取。如通過欣賞《草原放牧》、《陽光三疊》、《春江花月夜》等樂曲，促進學生更好地珍惜自己的青春年華，更好地熱愛偉大的祖國、偉大的黨，從而激發他們熱愛祖國大好山河的情懷，勤奮學習、報效祖國的熱情，達到既欣賞樂曲又教書育人的目的。

最后，采取生動活潑的形式，不斷激發學生的思維創造能力。音樂素質情感教育中重要的一個環節是培養學生的個性，要發展學生的個性，就必須因材施教，不能套用考試的一個模式束縛學生的個性發展。個性發展的核心是開展創造性教育和創造性學習，音樂是進行創造性教育、培養創造性思維的重要學科，因為創造性教育的形象思維在音樂學科中的應用相當廣泛。

因此教師要通過多種渠道培養學生的創造性思維。一是采用形象思維法。聯想是音樂欣賞和創作的源泉，也是音樂教學的生命力。沒有豐富的聯想，音樂就不能栩栩如生，就不具有豐富的表現力及感染力。總之，不論創作及表演、欣賞都需要豐富的想象力，而想象力又是創造新事物、發現新事物的契機。“聞樂而舞”可以思接千載，情溢八方，情及哲理，所以平時引導學生接觸音樂時，要懂得用這種思維習慣培養自己，這是很好的鍛煉本身藝術想象力及生活聯想力的訓練手段。特別是帶有歌詞的歌曲創作作品，因為歌詞內達文義、外露形象，所以音樂內容、意境的表達都會產生意想不到、豐富的聯想效果，這樣對經常訓練和培養學生創造思維能力都是大有益處的。二是采用對比法。沒有比較就沒有高低，沒有比較就沒有鑒別，對比法是培養學生創造性思維的直接有效方法。可以通過現實的比較和想象的比較，可以通過比較音樂的不同體裁、風格、形式、表現手法、人文背景、力度起伏和節奏變化等，將其重新組合，從而構建出新的想象，使學生感受到音樂語言的變化，引導學生產生聯想，讓學生插上聯想的翅膀飛翔，在想象聯想中理解對比作品，使創造性思維得到發展。三是采用創作表現法。音樂創作教學是一種新的再現手段，學生在創作活動中鞏固已學過的音樂語言、表現手段，充分發揮音樂想象力，充分表達自己的思想感情，大力發展創造性思維。這就要求學生打破音樂創作的神秘感，從一個一個樂句開始，循序漸進，逐漸發展到一個樂段，在音樂創作中引導激發學生的創作欲望，使其產生音樂創作的興趣，樹立音樂創作的信心。指引學生根據音樂的內容意境，把感受到的意境、音樂情緒、速度、力度、節奏，即興用各種幅度、力度的節奏和動作表現出來，訓練學生的創造性思維及敏捷的反應能力，并從生活中捕捉需要的素材，使它更藝術化，從而培養學生的創造性。

通過以上幾方面如何提高中學生音樂素質的情感教育的闡述，進一步明白音樂教學必須貫穿素質情感教育的始終，明確音樂素質的情感教育在整體教育中的重要地位。以情動人，以美感人，為了學生在音樂的海洋中愉快地暢游，我們的音樂教育應更注重音樂素質的情感教育。

參考文獻：

[1]中小學音樂教育.

[2]中國音樂教育.

[3]音樂欣賞手冊.

[4]盧家楣著.情感教學心理學.上海教育出版社.