音樂與舞蹈關系之芻議

楊斯達 盧昱

摘要：音樂藝術和舞蹈藝術是藝術領域里最常見和人們接觸較多的兩種

藝術形式，由于表現媒介不同，導致其各自有著自己獨特的審美范疇和藝術形式，但是，音樂與舞蹈同時具備著很多相似的特點和功能，聯系十分密切。他們之間的關系具體表現為：一、原始音樂與舞

蹈的起源相同；二、音樂是舞蹈的靈魂；三、音樂藝術的發展深刻影響舞蹈藝術的發展。

關鍵詞：音樂；舞蹈；關系

中圖分類號：J618文獻標識碼：A文章編號：1006-026X（2014）02-0000-01

引言

一切藝術，包括美術、戲劇、音樂、舞蹈等等都是通過藝術形象來反映生活，表達思想感情，在喚起自己曾經一度體驗過的感情的同時，也通過動作、線條、色彩、聲音以及言詞所塑造的形象來傳遞這

種感情，目的在于喚醒別人同樣的感情體驗——這就是藝術審美中的移情現象。無論是音樂還是舞蹈，最終都是為了喚起鑒賞者的感情與表演的作品達成情感共鳴。音樂與舞蹈由于其運動性，在引起共

鳴方面更具有有優勢。如果說音樂是情感的運動，是純粹精神的運動，那么舞蹈就是靈與肉的運動，是一種雙重的運動。從一點來講，舞蹈更具有生命的同構性。根據有感召力。只有聲樂能與舞蹈相媲

美。此所謂，竹不如肉，肉不如舞，舞不如載歌載舞。

一、音樂與舞蹈的來源

音樂與舞蹈是我國古代所稱“樂”的重要組成部分，而“樂”則是一種綜合藝術形態。古人認為：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足；不知手之舞之足之蹈之

也”。可見“詩表述思想感情，歌唱出它的聲音，舞蹈則表現它的外在形象”。樂就包含著詩歌、音樂、舞蹈這三個基本要素。樂作為一種藝術，在它誕生之初原是渾然一體、混沌不可分的，今天人們

所稱之為詩歌，音樂，舞蹈的藝術，是在經歷了相當長一段發展歷史之后逐步演化而成現在獨立的藝術類別。中國古代的“樂”具有載歌載舞、歌舞相間、以歌伴舞和以器樂伴奏式手持樂器吹奏起舞等

多種形式。現代獨立的音樂與獨立的舞蹈藝術，都來源于樂的分化與發展，但是，音樂與舞歲然在歷史的演變過程中分道揚鑣，但是載歌載舞邊歌邊舞歌舞融合的這種形式保留至今。音樂與舞蹈的關系

，無論古今，互為唇齒，彼此的交融淵源深厚悠遠。

二、音樂與舞蹈的藝術功能

音樂以人的聲音或各種樂器的聲音為工具，它的主要表現手段有：旋律、節奏、和聲、力度、速度、音色、曲式、配器等。它是時間和聽覺的藝術。被認為是一種最詩意和最自由的藝術，因為其依賴的

物質條件最少，比如歌唱，只需要一副嗓子和沒有失聰的耳朵即可，有些少數民族就認為，會說話就會唱歌，會走路就會跳舞。音樂與舞蹈跟說話走路一樣，人人皆可為之。說話是為了傳遞信息與情感

，歌唱也是。走路是一種肢體運動，舞蹈也是。舞蹈通過演員的形體動作“語言”表情等來展現人的性格和情感，有時也是表情達意傳遞信息的符號和工具。由于舞蹈依附于音樂而運動，因此舞蹈也是

時間的藝術，但是由于舞蹈展現給人的是視覺形象，只有借助眼睛才能感知。所以舞蹈又是一種空間藝術和視覺藝術。但從最終功能上來講，音樂與舞蹈又具有共通性，都以富有魅力的藝術形象使人欣

賞愉悅，陶冶性情，促進人民的身心健康和社會風尚的完善，另外，一些宗教音樂和宗教舞蹈還能起到宣傳教化，團結鼓勵群眾的作用。同時在音樂與舞蹈中我們還能更多的了解社會，認識世界。因此

音樂與舞蹈在表現形式不同之外，同時保持著很多優秀的共同點，都的具有純粹審美功能，教化功能和認識功能，聯系無比緊密。

三、音樂是舞蹈的靈魂

音樂和舞蹈的密切關系，從根本上來說，是舞蹈離不開音樂。如青海大通縣發掘出土的舞蹈紋彩陶盆，便為我們展示了大約5000年前舞蹈藝術與音樂聯系的直觀形象。舞蹈紋位于陶盆內壁的上部，一共

描繪了15位舞人，分為三組，組與組之間以弧線紋相隔，各組舞人牽手共舞，眼飾劃一，動作相同，頭飾擺向一致，尾飾也均朝一個方向，說明舞者的動作，節奏，韻律都是很統一的。雖然畫面上沒有

樂手，聽不見音樂，但在集體舞蹈中，動作的更換，隊形和地位的變化，節奏強弱，速度快慢都是離不開音樂提示的。關于這一點，中國舞蹈家吳曉邦在理論和實踐兩個方面都做了驗證。他認為：“任

何舞蹈在藝術形象上，都必須通過音樂，才能把它的意思完整的表現出來”他并且公開宣稱自己曾從《義勇軍進行曲》中“獲得舞蹈形象”。他還指出“即便是一個無伴奏的舞蹈，雖然沒有聲音，但它

從無聲中也有一種節奏動作，會使人感到無聲勝有聲”。聾啞人可以學習舞蹈，但是要他們學習音樂，那實在是違背音樂的天性。他們學習舞蹈只要通過某種方式用身體感知到音樂的節奏，并在老師的

引領下可以很好的跟隨內心記住的節律完成動作，只要努力就可以做到。但是讓一個聾啞人學會歌唱或者彈琴，幾乎不可能。因此可以說，有沒有舞蹈的音樂，但是絕對不會有沒有音樂的舞蹈。如果把

某些肢體的律動當做舞蹈的話，那么也沒有沒有舞蹈的音樂，雖然音樂是舞蹈的靈魂，但是舞蹈是音樂的肉體。因此，樂舞是最具有感召力的一種藝術形式。因為最接近生命的形態。即，運動的靈與肉

。

四、歌舞交融的形式

前面論述了音樂和舞蹈是兩種不可分割的藝術形式，即使是純器樂音樂，也有演奏的形態存在，雖然不是純粹的舞蹈，但是也在用肢體表達情感，與舞蹈有異曲同工之妙。獨立的舞蹈藝術同樣是不可想

象的。很明顯，完全被激動所占有的人要去外化自己的感情狀態，一定不會忽略任何可以自由支配的手段。而完整的舞蹈必須不僅包括動作，而且包含人聲。而完整的音樂，缺乏肢體也是索然無味，無

法完整的。近年來，隨著大眾媒介的興起，各種藝術的跨界越來越頻繁，音樂與舞蹈的關系也越來樂緊密。為了全方位滿足人們的感官體驗，綜合性的節目越來越多。詩樂舞的形式也將越來越受到重視

。我國古老的歌舞形態從古至今，盡管經歷了很多形態演變，但是到目前的歌伴舞和舞伴歌的形式看，基本沒有脫離傳統的載歌載舞邊歌邊舞的模型。這也是中國人以樂為樂的音樂審美思想的經典體現

。這種符合生命結構的藝術形式將會被更多的加以運用到音樂與舞蹈的創作中去。音樂與舞蹈的結合形式將會更加多樣化創新化，從當今的流行歌曲中也可以看到這種趨勢。單純的唱和邊舞邊唱的舞臺

魅力已經不可同日而語。

五、音樂發展推動舞蹈的發展

自古以來民間的宗教或民俗活動都離不開音樂活動，而這些音樂活動又給民間舞蹈提供了傳承的時間和場地，使它得到保持和發展。緊貼生活，形成面向全社會的民間舞蹈，把種種情感和信仰通過感性

形式展現出來，造就了民間舞蹈色彩斑斕與千姿百態。當下很多民族音樂、現代音樂在群眾中的廣泛流傳有效地推動了民族舞蹈，現代舞蹈的發展。比如流行歌曲與廣場舞的發展密不可分，西洋器樂音

樂音樂的發展推動了歐洲舞劇的發展等等。音樂的發展自古至今都是舞蹈形態演變與內容嬗變的推動力。音樂與舞蹈的關系猶如靈魂與肉體的關系，也許偶爾偏向某一方，但是純粹的分離很困難。至少

目前為止是這樣。

結語

音樂與舞蹈這兩種優秀的藝術活動，一個有聲而無形，一個有形而無聲。它們相互合作，相互依存，共同開創著我們藝術世界的美好未來。我國的樂舞文化就是這樣以其深廣的生活內容，多姿多彩的感

性形式，全身心地融入在民族文化的歷史長河中，并將永不間斷地流傳下去。

此文章作為2013年湖南省哲學社會科學規劃基金課題《文化傳承視域下的非物質文化遺產保護——南縣地花鼓研究》 （項目編號 為13YBA162）的結題文章之一。

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