高中古典詩歌的教學目標之拙見

陸霞

高中古典詩歌的教學目標有哪些呢？且看新課標的相關要求：理解作品的思想內涵，探索作品的豐富意蘊，領悟作品的藝術魅力……審視古代詩文的思想內容，并給予恰當的評價……背誦一定數量的古代詩文名篇；學習古代詩詞格律基礎知識，了解相關的中國古代文化常識；學習鑒賞詩歌……的基本方法，初步把握中外詩歌……的藝術特性。客觀地說，新課標宏觀、抽象的表述只表明了高中古典詩歌教學的指導思想，并沒有明確具體地指出高中古典詩歌的教學目標，仔細研讀新課標的相關精神，結合傳統的詩歌理論，現將談談我對高中古典詩歌的教學目標的理解：

一、了解術語，掌握古典詩歌鑒賞的相關知識

古典詩歌的教學必然會涉及意象、意境、借景抒情等專業術語，掌握專業術語及其用法將會有利于古典詩歌的學習。

意象，“意”指詩人主觀的思想和感情；“象”指作為審美客體的現實生活中的人、物、景、事。意象就是寓“意”之“象”。意象的組合構成了意境，王國維認為：“有境界則自成高格，自有名句。”意象和意境是中國古典詩歌的精華，唯有鑒賞到詩歌的意象意境之美，方可體悟到古典詩歌之精妙。

借景抒情，指的是詩人不直接抒發感情，而是將自己的感情轉移到景物上去，借助對客觀景物的描寫來抒發內心的感情。《人間詞話》中云：“昔人論詩，有景語情語之別，不知一切景語皆情語也。”借景抒情，關鍵在“借”，所以寫景是次，抒情是主；寫景只是手段，抒情才是目的。“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”被許多評論家稱道，清代王夫之認為：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂。”

二、誦讀詩歌，背誦積累一定篇目的詩歌名篇

《尚書·舜典》中的“詩言志，歌永言”早已指明，詩是詩人用歌詠的方式來表達內心的情感，所以理解詩歌最好的辦法是誦讀詩歌。中國古典詩歌講究聲律的和諧，注重音樂的美感，通過聲音來傳達深義。所以學習詩歌不能條分縷析，也不能埋頭于前人的注疏，而要遵循由感性到理性的認識過程。首先要反復吟詠誦讀，對詩歌充分地感知，然后大膽想象，設身處地去體味詩人所表達的情緒意趣，逐步形成對詩歌的整體印象。當然，一兩遍吟詠是不可能達到這樣的效果，只有往復吟詠，才會自然領悟到詩人內心情感。或淺吟低唱或高聲誦讀來尋旨覓趣，洞明詩歌的真內涵、詩人的真性情。所謂“書讀百遍，其義自見”，道理大概就在于此。

三、積累意象，感受古典詩歌獨特的意境之美

意象是主觀的“意”和客觀的“象”的結合，“意”是主宰，“象”是載體。如楊柳，因為“柳”與“留”諧音，古人在送別之時，往往折柳相送，以表達依依惜別的深情。意象的組合、疊加就形成了意境，意境有眼前的“實境”和想象空間中的“虛境”。南唐李璟的《浣溪沙》，上闋從“菡萏香銷”“翠葉殘”“西風”“綠波”等眼前意象開始一一敘寫，基本上是以眼前意象之感發為主，是“實境”；而下闋的場景空間上由江南飛至邊塞，時間上由白晝轉為黑夜，側重表達了抒情主人公目睹凋零景物之后內心的想象和感受，故為“虛境”。虛實結合使得詩歌意境更加含蓄悠遠。

詩歌優美的意境，能讓讀者馳騁想象并提升其思想境界和審美情趣。高中生多多積累意象，方能欣賞詩歌優美的意境。

四、涵泳品讀，欣賞古典詩歌的語言和技巧美

古典詩歌的語言力求創新別致，強調含蓄凝練力求言簡意賅。詩人在詩句中省略虛詞，甚至主語。從而達到“語不驚人死不休”的效果。

形象性和生動性是詩歌語言的另一個特色。“白日依山盡，黃河入海流”寥寥十字便描繪出一副氣象恢弘壯闊的獨特景象。 “問渠那得清如許，為有源頭活水來”，朱熹以一個設問句揭示出方塘清凈恬淡的原因，同時揭示出經常讀書加強積累方可增加知識提升自我的道理。可見無論是寫景還是說理，詩人都能以生動形象的文字準確地傳達出內心的情感意趣，給讀者帶來審美享受。

古典詩歌的藝術技巧包括表達方式、藝術手法、修辭手法等方面。象征比興、渲染烘托、虛實結合、動靜相生、托物言志是古典詩歌中最常見的藝術技巧。藝術技巧可以使詩歌的形象更鮮明、情感更真摯、意境更雋永。

細細品味詩歌語言和技巧之美，方能體會詩人創作的艱辛、成果的甜美，感受到先輩的智慧、中華文學的精華，更能享受到二次創作的快樂與成就。

（作者單位：揚州中學樹人集團）