高等音樂教育結(jié)構(gòu)優(yōu)化調(diào)整的研究

任占忠

高等音樂教育結(jié)構(gòu)優(yōu)化調(diào)整的研究

任占忠

隨著社會的飛速發(fā)展和科教文衛(wèi)事業(yè)的不斷進步及全球一體化格局的逐漸形成，高等音樂教育結(jié)構(gòu)已經(jīng)不能適應現(xiàn)代社會的發(fā)展，同時也出現(xiàn)了各種發(fā)展的阻礙和弊端，對其進行優(yōu)化調(diào)整顯得尤為必要。本文首先概述了高等音樂教育現(xiàn)狀及成因，然后從對辦學理念進行有效的調(diào)整、完善現(xiàn)代科技教學手段、培養(yǎng)復合型專業(yè)人才和推進素質(zhì)教育四個方面提出了高等音樂教育結(jié)構(gòu)優(yōu)化調(diào)整的措施。

高等音樂教育結(jié)構(gòu)；現(xiàn)狀；成因；優(yōu)化調(diào)整；措施

任占忠/集寧師范學院音樂系講師（內(nèi)蒙古烏蘭察布012000）。

一、高等音樂教育現(xiàn)狀及成因

（一）高等音樂教育現(xiàn)狀

近年來，全球一體化的格局日益明顯，中西音樂文化交流中立足本土、尋求個性和文化趨同、以西代中兩種完全相關(guān)的音樂價值體系之間的矛盾越來越激烈，造成這種現(xiàn)象的原因是多方面的。有關(guān)音樂學者發(fā)現(xiàn)，長期以來，高校廣大青年大學生越來越偏愛通俗歌曲，而對傳統(tǒng)音樂藝術(shù)越來越失去了興趣。民間、文人、專業(yè)班社成為傳承我國傳統(tǒng)音樂的主要人群，而對我國傳統(tǒng)音樂的傳承并沒有成為高等音樂教育的重要責任。對于大部分受教育者來說，很多因素在極大程度上阻礙和影響了他們接受民族音樂文化的傳承，這種情況極不符合我國的歷史傳統(tǒng)和未來發(fā)展。作為高等音樂教育教師，我們不應該將衡量教學質(zhì)量的主要標志定為學生在國際性的聲樂、西洋器樂演奏比賽中獲獎，因為這樣只會讓學生弄不清楚我國音樂文化的特質(zhì)或傳統(tǒng)概念，對學生未來的發(fā)展極為不利[1]。

（二）導致高等音樂教育上述現(xiàn)狀的成因

多方面因素造成了這一現(xiàn)象的發(fā)生。中國音樂的發(fā)展雖然受到了歐洲近現(xiàn)代音樂教育體系一定程度的推動，但是也受到了“歐洲音樂中心論”的嚴重影響及外來流行音樂的強烈沖擊，音樂教育在中華母語中的地位遭到了一定程度的削弱[2]。改革開放以來，高等音樂教育雖然進行了一系列改革，有了擁有自身特點的教學內(nèi)容，但是從總體來看，我國高等音樂教育仍然是在照搬或借鑒西方各國音樂學院的，高校并沒有合理增加傳統(tǒng)音樂課程的總門數(shù)和所占課程總量的比例等。

在體系建設(shè)上，沒有給予民族音樂的地位和作用以充分的重視，而是運用歐洲音樂教育體系，對西方專業(yè)音樂院校理論和表演專業(yè)的課程設(shè)置進行長期的沿襲，從而割裂了中國傳統(tǒng)音樂和外國音樂；在資源挖掘整理方面，主要承擔主體是文化部門和研究機構(gòu)，高校音樂課程范圍內(nèi)并沒有有效納入基本傳承意識、活動及研究成果等。在音樂教育的指導思想和實際教材中，音樂文化觀念始終沒有得到基礎(chǔ)性和系統(tǒng)性的體現(xiàn)；在文化屬性方面，音樂形態(tài)是民族音樂課程真正被強調(diào)的部分，其文化屬性則被放在了次要的位置。也就是說，民族音樂課程僅僅只被認為是單一的音樂形態(tài)，而不是綜合的文化形態(tài)，最終造成其認知目標、情感領(lǐng)域、社會功能的無法傳承。原生民族音樂的歷史、地域、文化在這種學科知識范式作用下被抽去，民族音樂在這一個個音符和一種種形式中遠離了文化的真實；長期以來教學隊伍和研究隊伍始終處于脫節(jié)狀態(tài)，大部分人并不真正了解中國音樂的豐富資源，在實際的教學過程中并沒有尋求有效的途徑和方式對這些資源進行充分的利用，也沒有以整合的形態(tài)在音樂教育中轉(zhuǎn)換研究成果，造成高校快速滋生“歐洲中心”思想，缺乏深入探討和重建中國音樂理論體系的意識，中國音樂教育在崇洋媚外、妄自菲薄的思想日益增長的情況下受到了嚴重的創(chuàng)傷；在學制、音樂理論、創(chuàng)作等方面，中國傳統(tǒng)音樂的精華受不到應有的重視，失衡現(xiàn)象極為嚴重。相關(guān)學者們認為，高校繼承和教學的傳統(tǒng)音樂教學內(nèi)容極為廣泛，既包括歷史舊傳統(tǒng)中的優(yōu)秀音樂文化，也包括近現(xiàn)代新傳統(tǒng)的優(yōu)秀音樂文化。高校只有將中國傳統(tǒng)音樂的教學比重加大、將中國音樂的課程設(shè)置增加、將中國音樂的教學內(nèi)容突出出來，才能將音樂教育的民族性突出出來[3]。

二、高等音樂教育結(jié)構(gòu)優(yōu)化調(diào)整的措施

（一）對辦學理念進行有效的調(diào)整

我國高等音樂教育的發(fā)展在辦學規(guī)模日益擴大的沖擊下必然要發(fā)生重大轉(zhuǎn)變，即從精英教育轉(zhuǎn)變?yōu)榇蟊娊逃Ｍ瑫r隨著辦學理念的轉(zhuǎn)變，高校也應該相應調(diào)整教學質(zhì)量的評價標準。教育質(zhì)量在一定程度上等同于人才培養(yǎng)質(zhì)量。從整體質(zhì)量上來看，相對質(zhì)量應該是我們追求的目標。首先，質(zhì)量標準在不同歷史時期也有所不同。今天的趨向大眾化的音樂教育質(zhì)量的衡量標準和以往精英教育階段的衡量標準是有極大的不同的；其次，質(zhì)量標準應該依據(jù)人才類型層次的不同而進行相應的調(diào)整。比如，普通高校的人才培養(yǎng)目標不同于職業(yè)技術(shù)高校的人才培養(yǎng)目標，本科層次的人才培養(yǎng)目標也不同于專科層次的人才培養(yǎng)目標等。在個體質(zhì)量方面，作業(yè)、成績已經(jīng)不能成為衡量全面質(zhì)量的標準，知識、技能、道德品質(zhì)等是否全面發(fā)展才是衡量全面質(zhì)量的標準[4]。

（二）完善現(xiàn)代科技教學手段

社會音樂生活和音樂教育的面貌在現(xiàn)代信息技術(shù)的發(fā)展下發(fā)生了巨大的變化，音樂教學的容量和空間也在視聽技術(shù)、聲響技術(shù)的影響下得到了極大的擴展，教學手段和教學資源日益豐富，前景日益廣闊。在時間、空間和地域方面，傳統(tǒng)音樂教學的限制在現(xiàn)代信息技術(shù)下得到了極大的突破，學生的音樂生活得到了極大的豐富，音樂事業(yè)也得到了極大的開闊。多媒體教室、錄音錄像器械等的建設(shè)應該成為高校投入的重點，同時有效開設(shè)MIDI音樂、教學課件等課程，并最大限度地利用現(xiàn)有的先進設(shè)備，并在音樂教學的各個領(lǐng)域廣泛應用，讓學生對這些技能熟練掌握，只有這樣才能對因擴招帶來的各種難題進行有效的緩解。此外，還可以采取合理措施對各種資源進行挖掘，使其服務于教學[5]。同時，縮短一些課程的教學時間，最大限度地增加學生的自學時間等，從而對師資不足的矛盾進行有效的緩解，同時將學生的自學能力培養(yǎng)起來，促進教學效益的顯著提升。

（三）培養(yǎng)復合型專業(yè)人才

隨著現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展，信息技術(shù)得到了日益廣泛的應用，音樂學科的姿態(tài)在這種背景下發(fā)生了巨大的變化，琴房內(nèi)校園里不再是音樂創(chuàng)作和表演的唯一場所，社會“大音樂”的融合、嫁接等日益成為現(xiàn)代音樂發(fā)展的必然趨勢。在這種情況下，高等音樂教育應該將一種“大音樂”的教育理念樹立起來，并盡量將一種開放性的教育系統(tǒng)建立起來，同時徹底克服過于細化的專業(yè)教育傾向，努力將具有 “厚基礎(chǔ)、高素質(zhì)”的復合型音樂專業(yè)人才培養(yǎng)起來。首先，將音樂類學科和自然社會學科緊密聯(lián)系起來，超越單純的技藝化，積極探索跨學科教育的新途徑，從而促使學生從單純的技術(shù)型人才轉(zhuǎn)化為人文型人才；其次，將有特色的選修課添加到傳統(tǒng)音樂類專業(yè)的課程結(jié)構(gòu)中，讓學生依據(jù)自身愛好和發(fā)展在學習的過程中自主選擇，從而將學生的自我整合意識和專業(yè)綜合能力培養(yǎng)起來；再次，“大音樂教育”一方面需要高校優(yōu)化組合教師隊伍，另一方面還要求教師不斷提升自身素質(zhì)，也就是說，在這種教育背景下，教師應該及時更新自身的教育理念和技能知識結(jié)構(gòu)，使教學手段豐富化，一方面對某一學科專業(yè)的基礎(chǔ)理論、知識及技能進行牢固的掌握，另一方面培養(yǎng)自身的科研、創(chuàng)新精神，提升創(chuàng)作表演能力等[6]。

（四）推進素質(zhì)教育

將青年學生的創(chuàng)新能力培養(yǎng)起來是素質(zhì)教育，要想實現(xiàn)素質(zhì)教育，最根本的途徑就是開闊學生的學術(shù)視野。而要想開闊學生的視野，最重要的是依據(jù)不同的專業(yè)特點科學合理地建立起不同專業(yè)的教學結(jié)構(gòu)。音樂思維的獨創(chuàng)性和對音樂理解的超越是音樂創(chuàng)新的主要體現(xiàn)，整體把握音樂及藝術(shù)和文化是其根本前提。應該經(jīng)歷對音樂自身—藝術(shù)的音樂—文化的音樂進行整體把握這一完整過程。音樂雖然是一種有自身特點的藝術(shù)，但是也緊密聯(lián)系著人類藝術(shù)發(fā)展的整體過程。同時，它也和其他藝術(shù)有諸多相同之處，因此，在對音樂的學習過程中，我們應該將其和其他藝術(shù)緊密聯(lián)系起來，對其他藝術(shù)做到充分了解，并認識到音樂和其他藝術(shù)之間的各種關(guān)系[7]。此外，音樂也可以稱得上一種社會文化，它隨著整個文化的發(fā)展而發(fā)展，受到文化思潮的直接而深刻的影響。因此，我們在理解音樂的過程中應該將其放在一個文化背景下，充分認識到音樂的文化底蘊。高等音樂教育的整體教學結(jié)構(gòu)應該是音樂、藝術(shù)、文化的有機結(jié)合和科學統(tǒng)一，只有這樣才能使學生的藝術(shù)事業(yè)得到極大開闊，從而使學生全面發(fā)展。扎實推進素質(zhì)教育是貫徹實施這一教學結(jié)構(gòu)的必要措施，從而最終將具備創(chuàng)新精神的高素質(zhì)音樂人才培養(yǎng)出來。

總之，在當前的社會大背景下，高等音樂教育結(jié)構(gòu)優(yōu)化調(diào)整顯得尤為必要。作為高校音樂教師，我們應該正確認識高校高等音樂教育的現(xiàn)狀及成因，然后采取積極有效的措施推進高等音樂教育結(jié)構(gòu)的優(yōu)化調(diào)整，為培養(yǎng)出全面發(fā)展和具有創(chuàng)新精神的高素質(zhì)音樂人才、繁榮我國的音樂產(chǎn)業(yè)做出積極的貢獻。

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[1][美]貝內(nèi)特·雷默.音樂教育的哲學[M].熊蕾 譯.北京：人民音樂出版社，2008

[2]雷默.音樂教育的哲學[M].熊蕾譯.人民音樂出版社,2009,12

[3]王珊.泉州南音高等教育的構(gòu)建與實踐[J].人民音樂,2007(1):156—157

[4]黃凌飛.高等藝術(shù)院校音樂教育中的本土音樂文化傳承—以云南藝術(shù)學院為例[J].云南藝術(shù)學院學報,2009(3):84—85

[5]隸月,寒山.貴州省民族音樂教育實踐述評[J].中國音樂學,2008(2):48—58

[6]聶英.高師民族民間音樂課的改革與實踐[J].中國音樂,2011(3):213—214

[7]林俊卿.音樂不是技術(shù)而是文化—兼談高師音樂教育專業(yè)課程的若干設(shè)想[J].人民音樂,2010(11):76—77

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責任編輯：魏明程