巴赫鋼琴復調作品及其教學策略探討

劉高揚

摘 要：在各大音樂學院的音樂教育中，復調是一門重要的音樂理論教學課程內容，學生學習復調具有培養(yǎng)其邏輯思維能力、拓寬與提高自身音樂視野及提高音樂鑒賞能力的積極意義。但同時，復調課程也是一直困擾院校與教師的教學難點，因該課程內容深入、難度較大等原因造成復調課程的教學質量嚴重偏低。鑒于此，從研究巴赫鋼琴復調作品著手，探討鋼琴復調教學的有效教學策略，以期顯著提高整體教學水平。

關鍵詞：鋼琴教學；復調作品；作用；對策

中圖分類號：J647.41∶G642 文獻標志碼：A 文章編號：1001-7836(2014)06-0094-02

一、前言

復調，即一種音樂體裁，其廣泛興盛于歐洲18世紀的古典主義音樂之前。復調具有嚴謹的規(guī)則、多樣性的技法及邏輯關系的縝密性，同時它還具有獨特的審美標準，屬于多聲部編織的音樂范疇。在世界各國的各類音樂院校教學當中，復調是一門重要的音樂理論教學課程內容，許多音樂院校的音樂專業(yè)都非常重視對復調的教學，較強綜合性、獨立性、多樣性的課程特征使其大大優(yōu)于和聲、曲式分析、配器這三門技術理論課程。

二、鋼琴復調作品及巴赫鋼琴復調作品的風格

（一）鋼琴復調作品

復調作品，是指在作品創(chuàng)作中音樂人運用對位創(chuàng)作技法將兩段或兩段以上具有獨立性的聲部線條有機統一，使之構成和聲關系，從而創(chuàng)作出一種新穎、獨特的音樂作品。而鋼琴復調作品也是如此創(chuàng)作而出，只不過在創(chuàng)作過程中加入了鋼琴的音樂元素。在鋼琴復調教學中，巴赫的鋼琴復調作品往往作為典型范本與途徑對學生進行教學，但鋼琴復調作品的學習與技能掌握是一個相當枯燥、艱難的環(huán)節(jié)，因而學生需要在教師指導下深入理解巴赫復調音樂的內涵及特色，以促進學生有效掌握復調音樂作品的演奏方法、技巧與情感。

（二）巴赫鋼琴復調作品的風格

在歐洲音樂發(fā)展歷史中，巴赫是一位響當當的、具有極大貢獻的音樂人物，其在音樂創(chuàng)作中發(fā)揮著承前啟后、不可替代的關鍵性作用。17世紀前歐洲的各種音樂體裁、形式、技巧、風格在巴赫的音樂作品中具有鮮明的體現，同時在音樂作品創(chuàng)作中巴赫還表現出自身獨特的風格特色。而巴赫創(chuàng)作的鋼琴復調作品被普遍認為是最成熟、最高超的音樂藝術典范，在創(chuàng)作中巴赫不僅完美提升了古鋼琴的形式及表現手法，而且還極大地促進了現代鋼琴音樂的發(fā)展。巴赫是一個典型的德國人，出生與成長在德國，并從未離開過德國，因而他的音樂創(chuàng)作和德國傳統音樂藝術緊密相連，作品中充滿了濃郁的德國韻味及鮮明的德國音樂風格特征［1］。其中，《十二平均率鋼琴曲集》是巴赫所創(chuàng)作的最具代表性、藝術造詣最高的一部鋼琴復調作品，從中可以體會到巴赫在創(chuàng)作中融入的深刻內涵，以及創(chuàng)新性的復調技巧。巴赫在創(chuàng)作鋼琴復調作品時擅長以突出的主題旋律將豐富和聲與調性轉換融入到作品中，進而提高了復調形式的高度性，增強了主調手法的生動性，形成了莊重、嚴謹、高超技藝的鋼琴復調作品創(chuàng)作風格［2］。

三、巴赫鋼琴復調訓練的作用

在鋼琴的聲音、樂感、技術等訓練課程當中，復調訓練是不可或缺的、重要的訓練內容。與其他鋼琴訓練課程注重訓練學生手指的教學目的不同，復調訓練的主要教學目的是積極發(fā)揮復調訓練對學生大腦、耳朵、情感、技巧等的教學作用。

（一）促進學生形成多層次、立體化的音樂思維方式

大腦是指揮學生開展訓練的重要主體，對學生進行復調訓練能夠督促其大腦保持清醒。一方面以促進學生形成多線條、立體化的音樂思維方式，另一方面以促進學生靈活掌控手指彈奏出音樂的層次性。

（二）促進學生掌握良好、敏銳的聲部聽覺能力

因復調作品是由兩段或以上的同時進行、相關又有區(qū)別的聲部組成，各聲部之間存在音響空間，在演奏時會出現相互吸引與排斥的音響特點。所以，只有保持聲部各自的自然與流暢，保持音響的平衡才能達到具有美感、層次的鋼琴復調作品演奏效果。

（三）促進學生演奏時掌握旋律的歌唱性

在巴洛克時代，作曲家們在創(chuàng)作中不再將器樂、聲樂相結合，而是針對某一樂器來創(chuàng)作音樂，并在創(chuàng)作過程中積極運用聲樂表現方法，因而旋律的歌唱性是這一時期復調作品的主要創(chuàng)作特征，巴赫所創(chuàng)作的鋼琴復調作品也是如此。因而，在彈奏巴洛克時代的鋼琴復調作品時需要學生掌握演奏時旋律的歌唱性，通過心來控制手指以彈奏出歌唱性旋律的演奏效果［3］。

（四）促進學生掌握裝飾音的演奏方法

鋼琴復調作品受到巴洛克音樂（多數作曲家同時也是優(yōu)秀的鍵盤樂器演奏家）的影響，其在演奏過程中也強調即興演奏，演奏者在演奏過程中雖然使用的是簡單的樂譜，但演奏者主張依據個人趣味與判斷來即興演奏，他們在演奏過程中喜歡添加豐富多彩的裝飾音來提高演奏的表現力與審美性。作為巴洛克時期的作曲家巴赫也樂安其道，在鋼琴復調作品創(chuàng)作中融入裝飾法、裝飾節(jié)奏、裝飾時值、裝飾密度等，因而加強學生對巴赫復調作品的訓練能夠促進學生掌握裝飾音的演奏方法［4］。

四、巴赫復調作品的演奏與教學策略

（一）引導學生深入理解復調音樂作品

巴赫是巴洛克音樂時期的一位重要音樂人物，他經歷了復調音樂向主調音樂轉型的過渡時期，是復調音樂創(chuàng)作的典范與終極代表性音樂家。在巴赫生活的音樂時代，他被人們熟知與稱贊的身份是管風琴演奏家，而不是音樂創(chuàng)作家，他的創(chuàng)作在生前并沒有受到充分的賞識，但是優(yōu)秀的音樂作品終會散發(fā)光彩而被人們重新挖掘出來，巴赫所創(chuàng)作的音樂作品，尤其是鋼琴復調音樂作品逐漸被人們認識到其獨特的魅力。由于巴赫生活在一個簡樸但溫馨的家庭中，且他的一生從未離開過德國，因而巴赫的音樂創(chuàng)作只為抒發(fā)自我情感，其音樂作品中沒有對功名的追求，只有豐富的內涵，只有對優(yōu)秀音樂（如古典主義音樂、無調性音樂、爵士樂等）與同時代音樂家優(yōu)點的傳承、接收及創(chuàng)新。

（二）引導學生準確把握復調作品的風格特征

由于巴赫所創(chuàng)作的復調音樂作品距今已有較為久遠的歷史，而在他生活的年代還沒有出現如今意義上的鋼琴，所以嚴格意義上來說巴赫所創(chuàng)作的復調音樂作品主要針對于羽管鍵琴與古鋼琴。而現在所彈奏的巴赫鋼琴復調音樂作品都是由這兩種琴演變而來，為了保存巴赫復調音樂作品的原貌與原味，追求原作品豐滿的音色與表現力，教師應著力引導學生準確把握巴赫復調作品的風格特征，嚴格遵循其音樂作品的基本風格特征來演奏，以掌握演奏分寸，進而令學生的演奏效果貼近于巴赫復調原作的審美效果［5］。

（三）引導學生重視復調音樂主題的突出性、聲部的均衡性

巴赫的復調音樂作品，包括所有作曲家的復調音樂作品都有兩個共同的、顯著的特點，即主題的突出性、聲部的均衡性。由上述可知，復調作品是由兩段或多段聲部組成的音樂作品，在不同的音樂段落中其主題會以不同的形式、方式出現，所以各大音樂學院的教師在進行復調音樂教學時應當注意引導學生重視復調音樂主題的突出性及聲部的均衡性，在復調音樂作品的演奏過程中不僅要令音樂主題得到突出，而且還應充分考慮各個聲部的均衡發(fā)展，從而令學生的復調音樂作品演奏具有表現張力。

（四）引導學生注意突顯復調音樂的歌唱性、旋律性

在復調音樂作品的演奏中歌唱性、旋律性是關鍵部分，其會影響復調音樂的演奏是否具有吸引力與審美性。不過，在實際的復調音樂作品演奏過程中，許多教師與學生過分重視音樂主題的突出性與聲部、速度等的均衡性，進而忽略了復調音樂的歌唱性、旋律性，導致演奏難以引起學生或聽眾的興趣。因此，在復調音樂教學中教師應積極引導學生注意突顯復調音樂作品演奏的歌唱性與旋律性，巴赫的許多復調音樂作品特別重視旋律的流暢線條與如歌性，尤其是在復調音樂作品中的賦格曲當中更為突顯。

（五）引導學生選擇合適的樂譜版本

由于巴洛克時代的音樂作品演奏者大多是其作曲家本人，他們對樂曲本身具有深入的理解，演奏時主要靠自身的領會，因而在樂譜上只有音符，而很少有標注音樂術語。但是，隨著鋼琴音樂的持續(xù)發(fā)展，以及人們對巴赫復調音樂作品的高度關注，進而引起其復調音樂作品的廣泛演奏與出版。據統計，巴赫復調音樂作品擁有許多不同的版本，其中受到廣泛采用的是具有細致編訂與講解的穆杰里尼版本，編著者對巴赫復調音樂作品的細致研究及卓越見解使其成為當前典型的版本參考。

五、結語

在各大音樂學院的音樂教育中，復調課程一直是困擾院校與教師的教學難點，因該課程內容深入、難度較大，加之教師的教學手段、方法等較為單一，因而造成復調課程的教學質量嚴重偏低，學生難以對復調課程的學習產生興趣。因此，本文從分析巴赫的復調音樂作品入手，在了解巴赫復調作品風格特征與作用基礎上提出相關的教學策略，從而促進教師在教學中采取有效教學策略來充分發(fā)揮復調訓練的積極作用，以實現復調教學整體教學水平的顯著提高。

參考文獻：

［1］李娜.巴赫鋼琴復調作品的演奏教學探討［J］.大舞臺,2013，(9):201-202.

［2］馬遙.試論巴赫鋼琴復調作品的教學方法［J］.蘭州教育學院學報,2013，(9):73-74.

［3］高君.淺談巴赫鋼琴復調作品的教學［J］.太原大學教育學院學報,2011, (2):106-107.

［4］劉小莎.巴赫鋼琴復調作品教學探討［J］.藝海,2010，(3):90-90.

［5］李亞萍.巴赫鋼琴復調作品“創(chuàng)意曲”教學淺議［J］.大舞臺,2010，(4):149-150. 2014年6月第33卷第6期

endprint