如何在語文教學中運用小品表演法

李少顏

新課程標準要求，在教學過程中學生是主體，教師是組織者、引導者與合作者， 要求教師在教學行為上有所轉變，由傳統講授為主轉變為提倡自主探索和引導教學模式，并盡可能為學生提供問題情境，鼓勵學生用不同的思維方式和策略來解決問題，使學生有更多思考和探索問題的空間，從而提高學習效率。那么在語文課堂上應采取怎樣的方式方法去達到這一目標呢？筆者在課堂教學實踐中深有感觸，認為運用小品表演法是語文課堂教學的“興奮劑”。

小品表演法，顧名思義，就是在課堂教學中讓學生以小品表演的形式，生動形象地再現課文內容，讓學生對課文內容有一個更直觀形象的感受，從而更深入地體會人物感情，感悟文章主旨，同時還可以鍛煉學生的口頭表達能力和理解表演能力。小品表演形象直觀、生動鮮活，能讓學生身臨其境，感同身受，能抓住學生的心思，吸引學生的眼球，引導學生思索，有效開展課堂教學。采用這種教學方法一舉數得，何樂而不為呢？但是，要讓這種方法真正起到作用，在課堂中應注意以下幾點。

一、明確意義，精挑細選

首先，教師要明確小品表演的意義，根據不同的文體，確定是否有需要運用，不能為了表演而表演，而是的確有需要、有效果、有教育作用才運用，否則就會有運用太泛太濫的弊端。另外，有些課文在運用小品表演時，不一定要全篇表演，只要求挑選其中的精彩片段進行表演就行了。如《風箏》這篇課文，可集中表演“我”折毀弟弟的風箏這一幕，在表演前對文本做一些處理，以方便學生理解。總之，教師要明確小品表演的目的和意義，是讓學生更好地理解課文內容，掌握文章主旨，因此要求教師精挑細選可表演的文本，并適當對文本進行合理的設計。

二、充分準備，力求完美

正所謂：臺上一分鐘，臺下十年功。要想小品表演成功，達到預期的效果，對學生有一定的觸動，那么一定要做好小品表演前的準備工作。

首先，要確定好演員。演員可以自我推薦或同學推薦。剛開始實施時，學生可能比較害羞，教師可先指定一些平時比較大膽、活潑、敢于表現的學生，以點帶面，慢慢地讓學生積極報名參加，演員的面逐步擴大，還可以讓一些平時比較調皮的學生來表演，把他們的注意力吸引到課堂上來，力求讓絕大多數的學生都有機會參與，得到鍛煉。如《包拯》一文中有許多小故事，可盡量多挑選一些演員，讓他們有上臺表演的機會。

其次，要做好表演前的指導工作，如神態、語言、動作等，力求模仿逼真，又有特色。如《風箏》中“我”的憤怒以及折毀風箏粗暴的動作，弟弟的委屈、難過之情，教師要指導學生表演，讓學生抓住人物的精髓，表演得惟妙惟肖，更深刻地理解文章內容。另外，還可適當增加一些道具和背景音樂等，以增強表演的效果。

最后，鼓勵學生發散思維，大膽發揮想象力，對文本進行合理的改編，加入現代的元素，如一些網絡語言、流行話語等，讓小品表演更接近學生的生活實際，更富有現代感，也讓學生的想象力和創造力得到最充分最合理的發展。

三、激勵為主，巧于評價

學生畢竟不是演員，在表演中總會有不盡如人意的地方，因此，教師要做好表演后的評價總結，以利于學生更好地改進。評價時要以肯定為主，然后婉轉地指出不足之處。首先可讓學生互相評價，覺得哪個人物的表演模仿較成功，成功在哪里，哪個人物的表演有欠缺，應如何改進。然后，教師再做總結性的評價。最后，時間允許的話，還可以讓其他或剛才的演員根據同學和教師的意見再表演一次，以求精益求精。當然，掌聲是表演時少不了的，要讓學生在肯定、贊揚中體驗成功的滋味。

在小品表演這種特設的情境中，將具體的課文內容和道德規范教育貫穿在表演過程中，讓學生走進角色，在互相碰撞中產生火花，會帶來多種感官刺激，使學生由感而知，由知而悟，整個表演過程中都對學生起到一定的教育作用。表演前，學生的共同研討、團結合作、精益求精，表演中學生的語言表達，恰當的表情、動作，自制的簡單道具，表演后學生實事求是的評價，無不體現著美，創造著美，其他學生觀看時欣賞著美，感受著美，大家不知不覺中陶醉在美的愉悅中，受到美的教育和熏陶。

當然，教學有法，但無定法。只要是可以有效激發學生的學習興趣，提高學生的學習質量的方法，那么都可以采用。筆者認為，課堂上運用小品表演的形式，在促進學生思維發展，提高學生語文素養方面有著其他教學方法不可替代的獨特價值和作用，值得一試。

（責任編輯 陳劍平）endprint