楊邦杰：每張照片都是一種感悟

趙姝婷

初進到楊邦杰的辦公室，還沒來得及問攝影的事，目光先被辦公室里鋪陳得到處都是的字畫吸引了。聊起來才知道，楊邦杰不但熱愛攝影，繪畫、書法、就連很多樂器也玩得得心應手。楊邦杰笑著說“其實我們學理工科的人也很有文藝情懷”，讓人頗感到意外。在一般人的刻板印象中，“文藝情懷”似乎和學理工的人很不搭調，但楊邦杰卻有點小驕傲地說，“我自己在大學里就是學生樂團的團長。其實在我身邊學理工的人中，喜歡藝術的不在少數。”

身為全國人大常委、致公黨副主席的楊邦杰，原任農業部規劃設計院的總工程師，農業部農業資源監測總站站長，現在仍兼副院長、研究員，中國農業大學信電學院博導。一個地道的理工生和科學家，竟然如此長于文藝，對于自己的“全面發展”，楊邦杰卻謙虛地說：“大概只是因為有機會可以施展。”

一

楊邦杰出生于四川省樂山縣縣城。從小，楊邦杰的父母就很注重培養他的才藝愛好。楊邦杰最早接觸的是書法，剛剛上小學的他把習字作為一項重要的課余活動。“從小就把字寫好，把文章寫好，這是我家的傳統—我的父親就寫得一手好字，家里的兄弟姐妹也大都喜歡學琴棋書畫。”楊邦杰在這樣的家庭傳統和文化氛圍的熏陶中成長起來。

在小學期間，楊邦杰還自學了吹笛子和拉二胡。楊邦杰說：“在四川樂山這樣歷史悠久的南方縣城，中國傳統文化底蘊是很深厚的，在我小時候，親戚鄰里中不乏多才多藝的人。”二十多歲的時候，楊邦杰還自學了小提琴，他得到的第一份工作就是在中學里教音樂。

如果這么看楊邦杰二十幾年的成長軌跡，會覺得這樣一個多才多藝的青年，將來肯定是要在藝術方面施展才華的。可在高考之后，楊邦杰偏偏選擇了農業機械專業，成為了一名理工生。當時，農業機械是農業現代化的標志，也是國家現代化的象征。此后，楊邦杰的人生都與農業和科學結下了不解之緣。而這些閑情志趣，也隨著日漸繁忙的工作，淡出了他的生活。

二

“我非常享受自己的工作。”在采訪中，楊邦杰重復了好幾遍這句話。讀研究生的時候，楊邦杰學的是農業機械工程專業，經常會去全國各地的鄉村進行調研。當時的他會用當年的小型膠片相機拍拍照片。真正扎進攝影這門學問，還是出于“工作需要”。

畢業后，楊邦杰去了中國科學院生態環境研究中心，后來又調入農業部規劃設計研究院。多年來，他都奔波在世界各地做農業與生態調究。他的工作需要走進鄉村、農場，深入土地、走進大自然進行考察和調研。至今，楊邦杰一年中仍有大半年的時間都在國內外奔波，從事農業與農村調查研究。“在路上”成為了他習以為常、甚至樂在其中的生活方式。

楊邦杰多年從事農情遙感監測，用衛星遙感監測耕地變化與農情。“遙感和普通的攝影有一些相似之處，一些基礎理論與方法都是一樣的。”除此之外，楊邦杰在工作中也會拍照記錄當地的耕地、作物等農情具體細節。數十年奔走在世界各地的自然和農村中，常和拍照打交道，有時也會拍攝路上的美景。如此，喜歡上攝影也成為了一件自然而然的事情。

近些年，楊邦杰把撂下了幾十年的音樂、書法、繪畫重新拾了起來，在攝影上也更加下功夫了。縱覽楊邦杰的諸多攝影作品，農村題材可謂是他堅持多年、一以貫之的主線。出自楊邦杰之手的農村影像記錄之多、范圍之廣，都令人嘆服。相比之下，楊邦杰幾乎不怎么在城市里拍照：“人們應該多去農村走走，回憶鄉音鄉情，親近大自然。”楊邦杰也希望人們通過他的照片，更多地關注農村，喚起人們對農業、對農村與農民、對土地、對大自然的感情。農業乃國之本，鄉村是文化之源。

打開自己的作品精選文件夾，楊邦杰一張張給我們展示講解，這張是在哪個國家哪個地區拍的，那張拍的是什么人什么場景……看著楊邦杰的照片，好像隨他一起環游了五湖四海：廣東海邊的一家人在殷切地盼望自家的漁船歸來，北疆哈薩克小朋友臉上露出純真的笑容，一名彝族的老太太叼著煙斗在已經漸漸荒漠化的土地上放牧……

走遍中國之后，楊邦杰說自己最喜歡的地方是四川西部和東北的田野。他向我們展示了他掛在墻上的兩張照片：一張是四川西部的高山峽谷，另一張是黑龍江北大荒的黑土地。身為四川人，他對自己風光壯美的家鄉充滿了感情，四川的風土人情和地形地貌，都讓他深深地留戀。雖然已經在北京定居，但是還會偶爾回到四川走一走。而對東北的感情完全是出于對當地農業關注：“東北遼闊的土地對中國的農業是至關重要的。它是中國的糧倉，是未來的希望。這種土地的遼闊風情，也是國內其他地方是沒有的。”

三

楊邦杰在清華大學、中國農業大學為研究生開設農業與可持續發展與農情遙感監測講座，也會在國內外的論壇上講農業與農村發展，自己拍的照片是主要的講課資料，分享自己的目之所及與經驗。他說：“一張照片勝過千言萬語。”

在楊邦杰看來，他所拍攝的照片不僅僅是一地一景，而更多反映了這個地區的自然與人文環境。每按下快門時，楊邦杰的心里都在思考著這照片背后的人與事。也許，這就是科研工作者和普通攝影者愛好者的不同。“每一張照片都是有故事的。”

例如，當他在國內的農村調研，他會衡量這個農村的布局規劃是否合理，有的農村建筑拍出來雖然美，但卻違反了農村布局和規劃的規律，他拍下照片，當作值得反思的例子保存起來；拍攝草原上羊群的時候，他所思考的，是放牧過剩和荒漠化的問題；看上去只是普通的海邊，他會用照片里的細節說明該地區有過度養殖的傾向……也許對別人而言，楊邦杰只是拍了一個高原的農村姑娘在牧馬，但觀者又何嘗知道，按下快門的那一瞬間，楊邦杰感慨的，是當地人生活的艱辛與不易。還有一張照片，拍的是一群婦女在稻田插秧，雖然婦女們看起來干練勤勞、充滿活力，但楊邦杰說：“這個農村的男人都跑去城里打工了，只留下了婦女們在田里干活。某些看起來美好向上的照片，實際上卻令人深思。”

“其實也談不上特別熱愛攝影，首先是工作的需要與習慣。在工作中每每看到千變萬化的風景與事實，就想把它們記錄下來，作為思考與研究問題的資料。” 楊邦杰說。endprint

四

楊邦杰承認自己并非一名“器材黨”，也不太看重后期處理，雖然加入了攝影家協會，但卻很少有時間參家活動。攝影之于他就像畫畫和音樂一樣，是很個人的愛好，并不為取悅觀眾。如果說攝影帶給了他什么，那就是研究問題的工具和發現美的源泉，讓他在日常的工作和生活中，做一個有心人，愿意尋找美、發現美、記錄美。

“每個人的視角都不一樣，即便是拍一樣的景色，每個人拍到的也是不同的照片。有的人很注重拍細節，有的人偏愛大場面，有的人拍的是一個事實—而我就是那個拍心情的。”

對于楊邦杰來說，拍心情，就是拍意境、拍情懷。“很多藝術作品或是攝影作品，最終反映的，都是創作者的心境。只不過攝影是拍你畫不出來也寫不出來的，而繪畫是畫那些你拍不出來的，這兩者有一種互補的關系。只有當你對生活中的事物有了藝術的感覺，你才會去關注到它。可以說，捕捉美的瞬間，也需要個人對藝術審美的積淀，不然即使遇到再美好的瞬間，也很容易與其失之交臂。機會只給有準備的頭腦。”

楊邦杰最喜歡的畫家是印象派畫家莫奈，這位深諳光影與色彩之道的藝術巨匠的作品，給他帶來的啟發最多。說到這里，楊邦杰興致盎然地展示了他在慕尼黑拍的一潭湖水，湖光水影與天鵝的姿態交相輝映，他笑著問“有沒有一點莫奈的感覺？”

楊邦杰的攝影哲學是“順其自然”。他很少會特意去拍什么，而更講求緣分。拍照片，更像是記錄自己的生活感悟，“有點像是在用照片寫日記的感覺”楊邦杰這么形容道。有一次，楊邦杰和很多人去到一片開闊的蘆葦蕩，有人提議找個模特站在蘆葦叢中拍照，楊邦杰當時就反對說：“野外的蘆葦叢中出現一個模特，實在是太突兀了，還不如出現一只動物來得合情合理。我不喜歡這種營造場景的拍攝方式。也許我只是在回家路上拍了一個路過的老太太，但對我來說，這照片中也包含著一種安詳的美感。”如果遇見，就拍下來，如果遇不到便不強求。“也許像我這樣的攝影者，最大的特點就是不會刻意吧。”每一次回顧自己拍攝的照片，楊邦杰都像是在對自己過去的感悟進行梳理與回味。

“現在因為工作的緣故，我經常在國內外跑，那就好好把握機會，多拍些好的照片。等將來退休了，不用到處跑了，也許就靜下心來在家做做研究、再繼續寫寫字、畫些畫、好好溫習年輕時學習的樂器。有什么條件就做什么事，順其自然對我來說是最好的生活方式。”

采訪結束的時候，楊邦杰拿出了一只陶笛，為我們吹奏了一曲《送別》。“長亭外，古道邊，芳草碧連天……”這悠揚樸實的笛聲，似乎給這次采訪做了一個完美的注腳。endprint