攝影版畫的收藏

曾璜

版畫是攝影術(shù)發(fā)明前最重要的視覺傳播手段，在20世紀(jì)初照相印刷術(shù)完善之前，攝影術(shù)拍攝下的影像主要借助成熟的版畫印刷術(shù)來傳播。近年來，隨著攝影史研究和攝影收藏的興起，以照片作為母本制作的“攝影版畫”的價值逐漸受到了史學(xué)家和藏家的關(guān)注及認(rèn)可，并出現(xiàn)于收藏和拍賣市場

早期版畫藝術(shù)家

史料顯示，最早出現(xiàn)在西方圖書上的中國圖像出自荷蘭人約翰尼斯·紐荷夫（Johannes Nieuhof），1665年，他將自己從澳門到廣州的見聞畫成素描后，采用銅版畫的形式發(fā)表于《東印度公司使節(jié)團訪華紀(jì)實》中。而早期藝術(shù)史上因創(chuàng)作中國影像而著名的藝術(shù)家有兩位，分別是18世紀(jì)的威廉·亞歷山大（William Alexander）和19世紀(jì)的托馬斯·阿羅姆（Thomas Allom，1804 ～ 1872）。

亞歷山大作為1793年英國外交使團的隨團畫師，將在華所見的山水、人物、建筑、禮俗畫成水彩畫，并制成銅版畫集。與兩位前輩不同，阿羅姆并沒有到過中國，他主要借用亞歷山大的素描稿，重新描畫19世紀(jì)的中國世態(tài)風(fēng)情，創(chuàng)作出120多張《大清帝國城市印象》銅版畫，這本畫冊也成為西方最著名、最經(jīng)典的中國近代影像集。

雖然15世紀(jì)以后，繪畫透視學(xué)和解剖學(xué)成為西方繪畫的基礎(chǔ)，但阿羅姆的《大清帝國城市印象》在視覺表達(dá)上未能嚴(yán)格遵守攝影透視學(xué)的原理，而且視覺符號帶有明顯的西方元素，不過這些“遺憾”反而為“攝影版畫”留下了充分的發(fā)展空間。

攝影與版畫愛恨交加

18世紀(jì)，進入中國宮廷的西方藝術(shù)家?guī)淼奈鞣桨娈嫞屒宄始翌I(lǐng)略了西方藝術(shù)的魅力，促使國力空前強大的大清乾隆朝前往法國制作《乾隆西域武功圖》，為版畫這種藝術(shù)形態(tài)在中國的出現(xiàn)和發(fā)展提供了政治環(huán)境和社會基礎(chǔ)。皇權(quán)和政治的介入，推動了西方版畫藝術(shù)在中國的流行。

此時的西方藝術(shù)也將關(guān)注點從宗教轉(zhuǎn)向社會和人，出現(xiàn)了肖像畫、風(fēng)景畫和靜物畫，對19世紀(jì)的早期攝影產(chǎn)生了深刻影響。當(dāng)然，攝影術(shù)也反作用于藝術(shù)，特別是對平面藝術(shù)形態(tài)和其它現(xiàn)實主義藝術(shù)產(chǎn)生極大影響。攝影術(shù)改變了中國畫師在透視關(guān)系處理上的幼稚方式和隨意性，使他們自然地引入了西方成熟的藝術(shù)技法。在中外視覺文化交流領(lǐng)域，攝影術(shù)不僅對中國藝術(shù)的視覺構(gòu)成（特別是透視和真實描寫）影響巨大，也徹底改變了中外藝術(shù)交流最重要的品種“外銷畫”的形式和構(gòu)成，使外銷肖像畫興起，禮品畫逐漸消亡。

攝影版畫地位重現(xiàn)

以照片為母本的“攝影版畫”與傳統(tǒng)版畫相比，不僅在視覺構(gòu)成上更符合人眼的習(xí)慣，對動感的捕捉和對現(xiàn)場感的準(zhǔn)確描述，讓攝影版畫被大量地用于報刊和圖書出版，并出現(xiàn)銅版、鐵版、木版和石版等多種形態(tài)。

兩次鴉片戰(zhàn)爭之后，中國成為列強侵略的主要殖民對象和關(guān)注點，在西方很多有關(guān)中國的出版物中，以照片作為母本制作的“攝影版畫”也成為西方了解和報道東方（中國）的主要視覺影像。

在中國，無論是文字印刷還是圖像印刷，都止步于匠工，

而未能成為藝術(shù)。“中國的印刷業(yè)起步較晚，跨過版畫制版印刷，直接進入了照相制版，讓國人無法理解前照相制版印刷過程的復(fù)雜。在照相制版成熟之前，書報畫刊上的每張“照片圖像”需單獨制版，經(jīng)歷畫師（攝影師）、版畫家和刻板師等多層創(chuàng)作和制作，這也構(gòu)成了早期‘?dāng)z影版畫的魅力所在。”隨著照相制版術(shù)的成熟，紀(jì)實報道性的視覺表達(dá)逐漸被攝影所取代，“攝影版畫”也不例外，于1920年前后逐漸式微而成為極小眾的“版畫藝術(shù)”。

本雅明在1936年的《繪畫與攝影》一文中，記錄了攝影術(shù)發(fā)明后第一個100年中，繪畫與攝影的糾結(jié)、抗衡、較量和融合。從繪畫挑戰(zhàn)攝影到繪畫逃離攝影；從繪畫臨摹攝影到攝影傳播繪畫；從繪畫利用攝影到繪畫主宰攝影……最后在后現(xiàn)代和后殖民主義格局中，在揭示社會、保存歷史的多個層面上，攝影和繪畫統(tǒng)一于“藝術(shù)”的旗幟下。

“攝影版畫”作為反映19世紀(jì)繪畫與攝影交織的藝術(shù)形態(tài)，作為早期攝影史的重要視覺表達(dá)形態(tài)，在中國一直未能得到重視和研究。近年來，國外出版的不少專著將“攝影版畫”納入攝影史的研究范疇，成為19世紀(jì)東西方視覺文化交流的重要組成部分，預(yù)示了藝術(shù)史和攝影史新的研究領(lǐng)域，也展現(xiàn)了收藏攝影一個全新的空間。因此，有關(guān)早期中國“攝影版畫”的收藏剛剛開始，這也是收藏與投資的價格洼地。

（本文圖片均為Laura Huang 收藏）endprint