展訊

后種族隔離時代（Apartheid & After）

2014年3月15日至6月8日

惠斯·馬塞畫廊（Huis Marseille），荷蘭，阿姆斯特丹

展覽《后種族隔離時代》向我們展示了歷史如何影響我們對現今世界的感知，展出了12位南非攝影師在1990年之后拍攝的作品。在南非，成為一名攝影師要求有清醒的頭腦，清晰的表達能力，以及對這個國家的深刻認知。這個國家承載著沉重的記憶與創傷，同時也擁有被當今旅游產業所大力推廣的謎一般的色彩和讓人嘆為觀止的美麗。

南非曾經是荷蘭的殖民地，大多定居的白人至今仍操著一口荷蘭口音的語言。而當地的黑人因為種族隔離的歷史對荷蘭卻有著復雜的看法。在南非結束種族隔離制度20周年之際，此次展覽在荷蘭舉行，除了展示當代南非攝影界的水平和潛力之外，也蘊含著兩地的淵源與聯系。

我們首先參觀到的是著名攝影師大衛·高博來（David Goldblatt）的作品《細節》（Particulars）（1975），該作品呈現的是約翰內斯堡市公園里具有多元文化社會標志的特寫。這些衣服和身體語言的照片講述了那個時代的人與人之間的關系。展覽由此鋪陳開來，幾乎每個攝影師都像是擁有了為自己開設的博物館。接下來的題材以當代為主，例如攝影師喬·萊利芙（Jo Ractliffe）的新作《邊疆》系列（Borderlands series）（2013），用黑白的影像展現了投入到安哥拉戰爭中的南非國防軍；此外，她的作品《彼特·雨果家族》（Pieter Hugo's Kin）（2013）描繪了今天的南非白人。

在《后種族隔離時代》中，歷史事實被拿來與當今世界進行了一次視覺對話。歷史是理解今天的鑰匙，反之亦然。優秀的攝影作品在更廣意義上提供了歷史的細節，在本次展覽中它們更是充當了歷史的過濾器——把無數假象過濾掉，還原出真實的歷史圖景。

在他們消失之前（Before They Pass Away）

2014年3月8日至6月21日

影像工場（Camera Work）、CWC畫廊（CWC Gallery），德國，柏林

吉米·尼爾森（Jimmy Nelson）1967年出生于英國肯特，1987年成為攝影師。在他的攝影日記中，他總能為公眾展現一些陌生的地方。他被世界上許多文化項目委任為攝影師，在1994年，他完成了歷時30個月的拍攝項目《看中國》（Literary Portraits of China）并出版成書。

本次展覽展出的是尼爾森的又一具有里程碑意義的作品。他先后進行過13次旅行，到訪過40多個國家，最終拿出的這組專題《在他們消失之前》不僅記錄了地球上最后的原住民部落，同時也試圖喚起公眾對原住民日益嚴峻的生存環境的擔憂。

尼爾森的這組作品在許多方面都凸顯了“獨特”一詞：巴布亞新幾內亞的胡里韋曼（Huli Wigmen）部落創造了獨一無二的超帥發型并將臉上涂以紅黃白色顏料；埃塞俄比亞的卡魯人（Karo）將身體畫上獨特的斑馬條紋、刻上斑痕；納米比亞的辛巴部落（Himba）用紅泥巴涂滿身體……他的作品不僅僅是中立的視覺記錄，也不是依附于大家對原住民生存狀況的“時尚”觀點。在這組具有劃時代意義的作品中，吉米·尼爾森重點關注了文化的多樣性、人類在文化上的傳承，這其中包括儀式、風俗與傳統。除了上述國家外，他還去了坦桑尼亞、肯尼亞、中國、尼泊爾、西伯利亞和蒙古等國，這些國家原住民繁榮的文化使每個部落都顯得那么與眾不同。

吉米·尼爾森不是一個只對事實、分類、記錄感興趣的科學家。他還是一個浪漫主義者、理想主義者、唯美主義者。而正是這些特質的交織融合成就了他具有強烈個人風格的作品。

流動的影像（VINTAGE-on the move since 1946）

2014年4月5日至6月28日

品特米爾奇畫廊（PINTER & MILCH），德國，柏林

攝影的一個重要特質是它將時間凝固，將運動轉化為靜止。從這一方面來講，瑞士攝影師勒

內·格羅布里（René Groebli）把這種特質發揮到了極致，他一直在追求對運動事物的拍攝。本次展覽展出了勒內·格羅布里近70年創作生涯中拍攝的作品，可以看出，運動的拍攝主題是他終其一生的藝術追求，在上世紀40年代，他的這種創作思路也是先鋒派藝術的一部分。

在他1949年的作品《鐵路魔法》（Rail Magic）中，靜態的清晰影像與動態的模糊影像放在一起形成了強烈對比，這在當時是很大膽的創新。這組照片成為攝影散文的一個里程碑，勒內·格羅布里也因此被譽為主觀攝影的先驅。此后他不斷嘗試用多種方法在靜態照片中表現運動，例如在《紐約憂郁癥》（N.Y. Melancholia）中，將多次曝光的摩天大樓影像與飛機模糊的紅色影子疊放在一起，形成了強烈沖擊的視覺觀感。值得一提的是，他對暗房技術頗有研究，本次展覽的照片全部是他自己在暗房中制作的。他在彩色暗房上的建樹為他贏得了“彩色大師”的美譽，他的暗房技術是超前于時代的，有一些技藝在今天看來頗像是用Photoshop軟件制作而成。今日數字暗房的很多特效都可以追溯到那個時代，像勒內·格羅布里這樣的暗房大師的鉆研。

中國第一位職業探險家

—劉雨田探險生涯30周年展覽

2014年5月13日至22日

北京植物園，中國，北京

2014年5月13日，“中國第一位職業探險家劉雨田探險生涯30周年展覽”在北京植物園開幕。三十年中，劉雨田完成了人類第一次單人徒步萬里長城；成功穿越中國五大沙漠，其中兩次成功穿越死亡之海塔克拉瑪干沙漠，成功穿越死亡地帶羅布泊；徒步絲綢之路、黃土高原；攀登格拉丹東雪山、昆侖雪山；考察神龍架、喜馬拉雅、墨脫、絨布冰川、雅魯藏布江大轉彎等200多個項目。

本展覽展出了劉雨田30年探險生涯中幾百萬字的探險考察筆記、物品和珍貴歷史照片，以圖片影像為線索，為我們講述了一個尋找精神方向與目標的紀實歷程。展覽由中國科學探險協會特種探險專業委員會主辦，北京植物園、中國詩書畫協會、中關村核心區新的社會階層企業家聯誼會協辦。

最有趣的攝影節

—第七屆杭州市民攝影節舉辦

2014年5月8日，第七屆杭州市民攝影節在西博會博物館拉開帷幕。今年攝影節的主展區首次來到西湖邊，三個主展區分別為西湖孤山草坪展區，白堤展區和西湖博覽會博物館，展出《美麗杭州 世界杭州》主題展、《西湖故事》和城市與生活系列展覽，有名家經典，有市民生活，從專業到愛好者，展覽不僅層次多，內容豐富，展出形式也新穎活潑大方，精彩紛呈。 “《攝影世界》報道過的那些攝影師” 在西湖博覽會博物館展出。

攝影節還設計了不少活動，設置有明信片、照片墻，市民參與程度非常高，十分有趣。

看經典，聽講座，學攝影；漫步白堤、北山路，看展看景兩不誤。主辦方稱本屆攝影節是史上最浪漫、最有料的一屆，實不為過。