高職美術專業油畫技法課教學模式改革研究

摘 要 筆者通過研究高職美術專業油畫技法課教學，探討現代高職美術教育的培養模式，以提高高職美術專業學生的職業能力和創新能力，全面推進素質教育。

關鍵詞 教學內容 教學評價 教學形式 創新精神

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A

Reform of Higher Vocational Art Professional

Painting Techniques Teaching Model

WANG Rong

（Department of Fine Arts， Shaanxi Xueqian Normal University， Xi'an， Shaanxi 710061）

Abstract Professional art painting techniques by teaching vocational studies， to explore the vocational training mode of modern art education， improve vocational art majors' professional competence and ability to innovate， to promote quality education.

Key words teaching content； teaching evaluation； teaching style； innovative spirit

美術教育是實施素質教育、培養學生創新能力的有效手段，它獨特的優勢是可以在發展學生藝術個性的基礎上開發學生的創造潛能。高職美術教育是高等職業教育的重要組成部分，有著它一定的特殊性，必須突出以培養職業技術應用能力為核心的教學思想，注重學生創新能力的培養，打破單純追求科學完整的傾向。當今我國的高職美術教育還在沿襲著過去的模式，導致在實際的教育教學工作中，還存在著各種矛盾與問題，同現實社會產生了距離，影響高職美術教學的進一步發展。因此，探討和建立符合高職院校特點的創新能力培養體系，強化學生職業能力和創新能力培養，全面推進素質教育是非常必要的。本文結合教學實際情況，對高職美術專業油畫技法課的教學模式進行了一些探索與研究。

高職高專美術人才培養方案一般由三部分組成：通用職業能力的培養、美術專業基礎能力的培養和美術專業創造能力的培養。培養通用職業能力所要學習的內容是規定的公共必修課，培養學生具有勤奮好學、改革創新的精神風貌，提高學生運用計算機和網絡技術的能力，強化中、英文水平；美術專業基礎的培養包括基礎繪畫能力和相關專業素養等內容；美術專業能力是設計或繪畫能力，要求熟練掌握各專業的基礎專業技法，能在專業創作中準確使用繪畫或設計語言，結合專業知識和個人修養，發揮藝術表現力，從事設計或中國畫、油畫等創作工作。高職美術專業油畫課是高職學生三年學習期間的重要學習內容之一，油畫技法課便包括其中。高職學生在進校前一般都進行過美術專業的學習，但大多專業基礎薄弱，針對學生實際情況，美術教師應該如何在短短的三年時間內將其培養成為社會需要的油畫高技能人才呢？這是一個值得研究的問題。筆者認為，增強教學效果、縮短教學進程是較好的學習途徑之一。

在高職美術油畫技法課的教學中，要增強教學效果、縮短教學進程，首先要對教學內容進行適當的調整。在當今社會越來越激烈的競爭中，缺乏專業特色和職業競爭力的教育會很被動，怎樣才能更好地結合高職美術教育的專業特點，扭轉這種不利局面，還需要從教學內容等多方面著手，加強創新式教學，提前培養與強化學生的競爭意識，充分挖掘學生的創造潛力，從而促進高職美術教學水平的提高。在油畫技法課教學中，針對學生實際情況，對教學內容也做了適當調整，精簡教學內容，幫助學生在較短的學習時間內學到最有用的知識。如在高職美術專業前期的素描基礎課教學中，要讓學生在有限的課時里打下扎實的素描基礎是不現實的。因此，在教學上我們講求夠用為主，以一種寫實素描作為主體，不求大而全，為后期油畫技法課打下基礎。同時，采取分塊量化的模式，循序漸進地來進行授課。素描課從寫實能力、創造與表現能力、藝術審美能力的訓練三方面綜合考慮具體教學安排；油畫技法課從感性認識能力、理解能力、綜合應用能力三方面考慮設置教學進程，將素描、油畫與速寫、寫生相結合，穿插進行教學，這樣既縮短了教學所需時間，又可提高教學質量。

高職油畫的基礎課與創作課既相對又互動，而作為基礎課與創作課的銜接，油畫技法課常常被忽視，僅僅是不假思索簡單的臨摹，成為基礎課的延伸。為避免走入這樣的誤區，就要突出技術的特點。然而，油畫的技法是很多的，無法在這么短的時間內都涉及到，必須讓學生有選擇的進行學習。我們選取有實際應用作用的寫實性技術，從中挑出幾種形式讓學生學習，節約時間，讓他們少走彎路，實踐收效顯著，達到了增強本門課程教學效果的作用。

對學生作品的評價與展示，是我們在油畫技法課教學中很重視的一個環節。每次油畫技法課結束時的成績考核，由同年級同類課程的所有代課教師和該門課程所屬的教研室主任以及主管教學副主任共同組成，以確保學生專業課成績評定的公正客觀，同時，院校、系上也能及時掌握教師教學和學生學習的最新情況。為提高學生學習興趣，增強教學效果，在教學中要求學生作品完成以后要進行展示。一般展出的學生作業是有想法，個性比較突出，有一定的典型性，同時，作業的表現手法多樣化，風格形式豐富多彩。在觀看作業展的同時，學生會主動進行自我評價，把自己的作業與其他同學的作品進行比較，自覺地進行學習，使學生之間在無形中有了相互的交流與借鑒。這些作品表現了學生創造性的思想火花和專業個性，具備一定的審美意識，增強了他們的自信心，促進了學習的興趣與創造熱情，激發出更多的創造靈感，極大地提高了學生學習這門課程的熱情并自覺地加大學習投入的程度，同時也會給教師一定的督促。通過這樣的教學，可以體現出教師教書育人、嚴謹治學的工作態度。對作業展的檢閱和評價，可以讓教師掌握學生的實際學習情況，不斷調整、豐富教學內容，改進授課方法，加強課堂教學效果，從而激發本專業學生學習興趣和學習熱情，保證每一次作業能夠認真完成。為確保展示效果，我們制定了詳細的展示計劃，增加必要的展示器材，把學生作品的展示作為一項常規工作來抓。除了按照教學計劃使學生完成油畫專業技能的學習任務，還布置更多的課外實踐內容，讓他們進行自我學習，變被動學習為主動學習，也是提高本專業繪畫技能的有效方法。建立專業教師負責制，由代課的專業教師負責，組織學生參加一些業余的油畫展，讓學生主動參與到油畫創作中去，這也是教學展示的方式之一。這能鞏固學生所學的油畫技法知識并與實踐相結合，增強學習效率。

教學實踐中，我們對教學形式也有所改變，保持油畫技法課實踐教學與理論教學適當的比例關系。過去我們在安排教學時，一般是計算實踐教學和理論教學的時數比例，將實踐課與理論課的總學時數進行比較，折算成學時數并以此來安排教學課時。為更好地提高油畫技法課教學效果，我們組織本專業教師進行反復研究，重新調整理論課程與實踐教學的教學比例關系。這樣，不僅增加了實踐性教學環節的授課比例，教學效果加強，而且還規范了本門課程的教學。改進后的實踐性教學時數增加，教學效果顯著。

在教學上，主要以發揮學生的個性為目標，因材施教，充分調動學生的學習積極性和主動性，根據不同學生的風格、實際情況和理解能力的差別，進行個別輔導。使學生在課堂上處于主導地位，給與其充足的思維拓展和自由發揮的空間，進行“對話式”交流教學，讓學生在平等的教學氣氛下接受教育，成為欣賞和審美的主體。注重培養學生的創新意識，鼓勵他們運用不同的策略解決問題。例如，對于油畫技法的選擇，由于學生的造型基本功和思考問題的出發點不同，所使用的繪畫技法應該不是一樣的，鼓勵學生在學習中互相交流、互相幫助，逐漸完善自己的繪畫技法。通過這種教學，使教師了解了不同學生的學習特性，根據實際情況調整教學，有助于促進學生個性的發展和完善。這樣的教學方式效果顯著，得到了學生們的認可，并使他們主動學習到很多知識，改變了過去被動學習、不思考的教學模式。

現代社會競爭主要體現為創新人才的競爭，因此，高職學生培養的重點應在于強化學生職業能力和創新能力的培養，全面推進素質教育，提高學生的社會適應能力。在油畫技法課的教學中，我們始終堅持這種理念，經過對教學形式、教學內容的改變和建立新的教學評價體系，增強了學生的創新精神。創新精神主要表現在于人的思想高度活躍、不因循守舊、對事物富有創造性和批判性、具備敢于追求標新立異的個性精神，只有建立了這樣強烈的創新意識，才能敢想敢創。培養創新精神就是要使學生思維具有積極的探索性、敏銳的觀察力、豐富的想象力、獨特的知識結構以及活躍的創造靈感。對高職學生創新意識的培養我們從以下幾個方面開展：首先，注意保護學生的獨特個性，并給予學生充分發揮個性的自由。創新精神與個性發展是相輔相成的，個性的發展，往往是創造力拓展的基礎，培養學生的創造精神、創造能力，必然不可忽視其個性特征。在教學中，教師根據學生的個性特點，指導其選擇合適的繪畫技法，明確發展方向。現代社會要求的人才是具有獨特性、和諧性和主體性的個性化的人才，所以我們必須改變傳統的教學模式，避免把學生塑造成同一個模式，充分挖掘每個學生的最大潛能，發展個性，培養其個性全面和諧發展。其次，求知欲的養成。高職學生要善于學習和掌握新知識，具有勤奮探索的精神品質，才能在自主創新中成為主力軍。鼓勵學生利用課余時間閱讀和討論與油畫技法相關的國內外優秀油畫作品，欣賞經典藝術形式，利用多種途徑和手段拓展學生的審美視野。第三，培養好奇欲。學生要對自己接觸到的各種油畫技法保持強烈的好奇心，敢于在新奇的繪畫表現形式面前提出問題，不怕問題簡單，也不怕被人笑話。第四，創造欲的培養。對于油畫技法現成的思想、觀點和方法，要求學生不能滿足于現狀，要經常思考能不能在原有油畫技法的基礎上進行改變和試著創新，腦海里常常出現“有沒有別的方法或更簡捷有效的途徑”等想法，有疑問才能促使學生開動腦筋、想辦法，進行探索和創新實踐。同時，鼓勵學生既要尊重油畫名人及其權威性，虛心向他們學習，又要敢于在他們的基礎上進行新的創造，以增強自信心。高職學生繪畫創新意識的培養，與積極的創新思想和豐富的創新實踐分不開，允許他們在繪畫創新過程中犯錯誤，然后吸取經驗教訓并不斷總結和完善，這樣才能盡快地成長起來。通過本門課程的教學活動，學生的創新意識和創造力有了明顯提高。

總之，美術教育不僅要有利于人的認識能力的培養和鍛煉，而且還應當有利于人的個性發展和創造力的提高。油畫技法課是高職美術專業油畫課中的一門重要課程，它對提高高職學生的專業技能水平有著不可忽視的作用。在學習時間短暫，教學內容眾多的情況下，如何把這門課程改革得更為合理，還需要我們在今后的教學實踐中做更深入的探索和研究，使高職美術教育的水平更高，教學活動更活躍，教學方式更豐富，教學效果更科學有效，更好地促進高職職業技術教育。

本文系陜西學前師范學院科研項目成果。項目編號是：11JG019Y

參考文獻

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