幼師學校學生鋼琴即興伴奏能力提高的研究

摘要：幼師學校的學生大多存在鋼琴技巧不扎實、缺乏鍵盤和聲基礎理論知識及作品分析能力。本文介紹鋼琴即興伴奏能力，分析幼師學校學生鋼琴即興伴奏存在的問題，繼而提出提高鋼琴即興伴奏能力的對策。

關鍵詞：幼師；鋼琴；即興伴奏；能力

鋼琴即興伴奏是指用鋼琴為歌曲（或樂曲）快速并有效果地伴奏，起到對歌曲的補充和襯托的作用，在眼看旋律的同時，在腦中形成和聲的配置和音型織體的編配脈絡，并能快速及時在鋼琴鍵盤上演奏出來。它是理論作曲知識和鋼琴演奏技巧相結合的產物，是幼兒教師必備的教學基本功之一。

一、鋼琴即興演奏具備的能力分析

（一）扎實的鋼琴演奏技巧是學好鋼琴即興伴奏的基礎

在鍵盤上熟練地彈奏二十四個大小調的音階、琶音及和弦連接，并能快速移調，是鋼琴即興伴奏的一項必不可少的基本功。移調彈奏能力是即興伴奏中一項難度較大的技巧，需要長期磨煉，教學中應反復強調其重要性，為即興伴奏的學習打下良好的基礎，使鋼琴教學和鋼琴即興伴奏教學兩門課程協調地溝通起來。

（二）和聲是鋼琴即興伴奏中的骨架

和聲設計是鋼琴即興伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分。和聲選配是否恰當直接影響到整首歌曲伴奏處理的目的性、合理性和完美性。在一般性的旋律進行中，運用調內正三和弦便能大致保持主旋律的和諧、流暢以及織體的豐滿效果，但在歌曲的高潮段落和轉調部分，和聲手法的運用與處理卻要求體現出特定的效果。在實際教學中，有一部分學生不能把和聲理論和實踐結合起來，不能恰當地選配和弦，這在鋼琴伴奏教學中也應予以彌補，讓學生多彈和弦及和弦連接，仔細傾聽音響的變化，感受更多的音響效果。

（三）作品分析能力是設計鋼琴即興伴奏的前提

具備一定的作品分析能力對于鋼琴即興伴奏的設計將會產生更富于整體性的效果，這是由于作品分析能夠更好地把握歌曲的結構和風格。因此，在這門課程的教學中應有目的地講授一些必要的作品分析與曲式結構的知識及歌曲的曲式規律。學生在鋼琴即興伴奏設計時先對歌曲的曲式結構有一個清晰的了解，在彈奏時就能更好地把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的整體布局。同時，幼師學校培養的學生多數從事幼兒教育工作，在鋼琴即興伴奏的曲目選擇上也應多注重優秀的兒童歌曲作為重點，使學生熟悉兒童歌曲的風格特點。

（四）恰當地運用復調手法加以潤色是鋼琴即興伴奏的保障

在鋼琴即興伴奏中，應當根據不同歌曲體栽特點和歌唱的對象分別加以處理。一般說來，抒情歌曲和藝術歌曲的伴奏手法應該更加精致而富于色彩，往往需要恰當地運用復調手法加以潤色，以增強伴奏音樂的藝術表現力。鋼琴即興伴奏中的手法運用是多樣化的，無論和聲式的主調伴奏織體，或者對位式的復調伴奏織體，各有各的獨特表現，關鍵在于恰當地使用。采用復調伴奏手法，對學生則是提高自身鋼琴伴奏能力的一個重要途徑。

二、學生鋼琴即興伴奏存在的問題

在幼師學校，學生鋼琴即興伴奏的能力參差不齊，無論他的音樂基礎好或差，都一定程度上存在著一些明顯的不足，歸納起來主要有以下幾個方面：

（一）鋼琴基礎較差的學生的問題主要是：

1.鋼琴彈奏技巧不扎實，或者說沒有經過正規的訓練，伴奏的最基本音型如和弦及轉位的彈奏指法和觸鍵方法都不明確，因此連完成正常的教學任務都成問題，更談不上伴奏音型的的豐富多彩。

2.缺乏鍵盤和聲及曲式等初級理論知識，在和弦序進方面沒有規范的設計，甚至調性都不準確，在鍵盤上每個大小調最基本的ⅠⅣⅤ級還不熟，在伴奏中左手只是跟著旋音律彈八度或單音，沒有用和聲來襯托豐富旋律的效果。

3.缺乏作品分析能力，不能很好把握歌曲的結構風格，看到一首歌曲后茫然無措，就更談不上運用復調手法了。

4.伴奏音型掌握的少，或不能恬當地應用。對于不同體裁風格的歌曲所應使用的音型分辯和使用的能力差，千篇一律。總之，這部分學生對于鋼琴即興伴奏的基本步驟還不了解，每個步驟的內容也不清楚，因此就很難完成為課堂教學中歌曲伴奏。

（二）鋼琴基礎較好的學生存在的問題主要是：

1.這部分學生在彈奏技巧方面有較好的基礎。但這些技巧應用到伴奏中時，往往不實用，不能快速轉化為彈奏即興伴奏音型的技巧，而且不能熟練地與鍵盤和聲相結合，彈奏各調和弦序進及其轉化出的多種音型。

2.鍵盤和聲方面缺少色彩和風格性的變化，在掌握基礎和弦序進和基礎上應進一步豐富和聲手法。

3.有一定獨立分析歌曲能力，但分析不夠準確、透徹，對歌曲的理解和分析處理還不夠到位，復調手法運用簡單。

4.在伴奏音型的運用方面，缺乏系統的歸納和整體的設計及靈活的轉化。在為民族風格的歌曲伴奏時和弦和音型的選擇不規范。

三、提高鋼琴即興伴奏能力的對策

基于以上幼師學校學生的學習狀況，根據幾年來教學一點積累和探索，就如何提高學生的鋼琴即興伴奏水平我作了以下一些探索：

（一）教學內容的改革與調整

1.介紹彈奏即興伴奏的基本步驟。即分析歌曲的體裁與內容，明斷樂曲的調式、調性與風格特點，確定樂曲的曲式結構，為歌曲配置和弦，設計音型織體。

2.講解鍵盤和聲知識及為歌曲配置和弦的原則與方法。選擇和弦序進以ⅠⅣⅤ級及屬七和弦為主，有能力的可選用部分副三和弦及常用的二級七、導七和重屬七和弦。

3.分類介紹基本的常用伴奏音型。我從多種多樣的伴奏音型中選出了最適合幼師專業特點的五種伴奏音型，即柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦、帶遠距離低音柱式和弦、長短琶音。用五課時的時間對學生進行強化訓練，使學生能牢牢掌握住這五種最常用的伴奏音型。

4.歌曲曲目除了兒歌以外，根據學生的年齡特點和喜好添加了流行歌曲和藝術歌曲。如《白樺林》、《踏浪》、《友誼地久天長》、《送別》等，深受學生喜歡。這樣不僅豐富了教學內容，還提高了學生練習的積極性。

（二）訓練方法的嘗試與突破

1.在鋼琴即興伴奏編配中多分析、欣賞鋼琴正譜伴奏是一種典范式的學習方法。鋼琴即興伴奏的特點正在于“即興”，它是在沒有正譜伴奏的情況下，在較短的時間內為歌曲即興編配伴奏織體，要求憑借伴奏者的智慧與靈感在極短的時間內構思出合乎邏輯的伴奏方案，保證演唱的順利進行。多分析正譜伴奏，借鑒正譜伴奏規范的創作成果，豐富而細膩的表現手法，掌握常用的伴奏織體以及和聲手法，對于有效地提高即興伴奏的水平，無疑有著十分重要的作用。

2.讓學生熟練彈奏三升三降六個常用調的音階練習和Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦的原位和轉位連接，使學生對首調唱名法的掌握日趨熟練。

3.在和聲手法上可增加使用副屬和弦和色彩性的交替大小調和弦（降六級，降三級）等。

4.在伴奏上把各種音型加以展開和綜合運用。如在一首歌曲的不同段落因其情緒風格或內容上的變化運用對比伴奏音型，并注重音型的選擇、搭配、變化與承接的合理。