淺談如何提高美術教育的質量

摘要：美術教育應具備時代感，它不應一味的摹古崇古臨摹前人的作品只是教學的一種手段，而不是最終目的，美術教育應更多地關注現實生活和未來 美術教育與人類社會的價值關系主要表現在兩個方面：一是可以作為造型活動的入門之徑，有助于培養社會所需要的具有較高審美意識和一定造型技能的生產勞動者；二是作為一種有效的教育手段，在整體教育環境中造就具有高尚情操健全人格發達心智的現代公民要實現此目的

關鍵詞：美術；教育；質量

美術教育事業就需要有先進正確的美術教育理論作指導，要善于正確選擇使用現代化教學手段，從而深化美術教育改革美術教育不但要能夠調劑學生的精神和智力在整個學習中的狀態，有利于學習效率的提高，而且更重要的是要起到陶冶其情操優化其精神生活的作用，引導和培養他們在生活 學習中對美的事物與美的追求。

必須營造一個愉快 寬松合作共振的課堂環境，這一點是成功美術教育的基本條件 學生若生活在一個關系融洽和睦健康向上的集體環境中，與他人的交往密切，彼此能相互悅納 幫助，思想能共鳴，感情能相融，就有利于學習 這說明師生間情感相互交融相互激勵相互促進，對提高教學效果有很大作用 同時，課堂的互動性也十分重要教師應充分重視學生的主體性，尊重青少年身心發展的規律，教師的主導作用要以學生的主體性為基礎 一言堂與放鴨子式的教學弊端，眾所周知 因此，在教與學的過程中，教師要為學生創造一個自由表現的空間，善于激發學生的求知欲和學習興趣，讓他們充分展示多彩的想象，引導他們積極實踐教師還要善于從學生的反饋和回應中判斷溝通是否成功，以改進自己的教學方法和教學內容啟發想象 鼓勵創造是美術教育成功的關鍵愛因斯坦曾說：想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，并且是知識的源泉 藝術自有生命，在美術教學中，要加強素質教育，培養學生主體意識，鼓勵學生敢于打破常規 敢于創新的精神，讓學生的思想自由馳騁，培養學生獨立地 自覺地參與以創造活動為核心的教育同時要避免由于教師個人的好惡或習慣束縛學生的藝術靈性的發揮，對于學生表現出來的怪想法和奇異的作品要因勢利導因材施教，不可全盤否定。

美術專門人才的培養和美術專門技術的傳授主要是由美術院校承擔的，但是在美術文化的延續和發展中，普通院校的美術教育所發揮的作用也是不容低估的，它們擁有數量最大的需要美術教育的受眾，是普及美術教育的基石。在美術教育課程的開設和教學內容的選擇上，高等院校可以根據自身的實際情況，開設各種公共美術鑒賞類選修和限定性選修課程，滿足學生的不同需求。在課程內容的選擇上盡量突出時代主題，將傳統審美觀點與時代發展特點相結合，培養大學生的審美視角，逐步提高審美能力，通過藝術的陶冶使之達到精神和人格層面上更高、更深遠的提高和延伸。

新時期的教育就是要培養出知識多元化，極具創造意識和創造力的人才為最終目標。學生的創造意識是創造活動的基礎。創造意識、創造精神和創造力是反映個人智慧的主要因素。美術教育利用其獨有的教育功能，在高校素質教育中的重點不在于培養模仿能力，而在于培養學生的創造能力。大學生應了解美術教育中創作的規律和特點，掌握必要的藝術表現手法和語言：例如美術基礎中“形”的大小、高低、方圓、曲直、剛柔的對比；美術作品中筆觸的變化；所用材料的對比；點、線、面的作用；色彩的協調、風格的統一等；視覺藝術中的蒙太奇（Montage）、畫面的構成、鏡頭的表現方法、景別與效果、靜與動等；廣告藝術中的設計（design）、POP、LOGO等。在當今信息發達的多元化社會，這些都是大學生綜合素質發展所不可或缺的知識點，這些知識的學習重點就在于大學生的創造能力。

“美術教育是生動、感人的教育，是以實踐為出發點，以直接的視覺形象為基礎的。”提高審美和鑒賞能力從認識藝術規律入手的同時，還需了解美術的語言。“如：筆法、色彩、構圖、解剖、透視等等。了解美術的種類：素描、中國畫、油畫、版畫、水粉畫、壁畫、雕塑等等。”建議大學生到圖書館認真習讀幾本美術概論方面的資料，了解以上提及的美術知識，從而把生活的美術把握住，更好的提高綜合素質、培養創新意識、服務生活。

教學方法上采用多樣性、針對性的教學。美術教師可以根據學院、系部、專業的不同特點以及學生個體水平的差異性制定合適的教學內容，并且盡可能的采用小班制、分階段授課，將學生按個體所需以及所學專業需求分配在不同的班級，有針對性的調整教學內容，實現美術教育在素質教育中應有的作用和價值。伴隨著現代科學技術以及信息的高速發展，文化的多元化以及文化的相互交融已經成為目前發展的大趨勢之一。高校美術教育在設計課程時，可以結合后現代教育思潮，盡可能多的參與全球化、藝術大眾化、多元文化的進程，走出“純粹文藝”的狹隘思想怪圈，與日常生活、人文活動緊密結合，關注社會的發展、環境的變化，并充分吸取本國文化傳統以及其他民族文化的營養，從而形成一種能在美術學科以及社會之間架起橋梁，又不排除美術學科特性的開放的、符合社會的發展的以及有利于學習者終身發展的課程。