形式語言視角下的雕塑藝術(shù)材料

摘要 在一定程度上雕塑藝術(shù)受雕塑材料的制約，不同的雕塑材料往往也會產(chǎn)生不同的雕塑藝術(shù)效果。具象、抽象和意象是不同材料經(jīng)藝術(shù)家處理后所形成的雕塑作品表現(xiàn)形式，這些不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式是人類不斷生產(chǎn)中的沉淀，是社會政治、經(jīng)濟(jì)以及文化發(fā)展的成果之一。雕塑藝術(shù)中非常注重形式語言的研究，通常來講所謂形式語言指的是依據(jù)一定的規(guī)律所構(gòu)成句子上或符號串上有限或者無限性的集合，而在藝術(shù)研究的范疇中形式語言還存在于意象形式的內(nèi)容，具體包括具象形式、抽象形式、意象形式。

關(guān)鍵詞：材料雕塑 雕塑藝術(shù) 形式語言

雕塑藝術(shù)是藝術(shù)種類中具有獨(dú)特魅力的一門，其構(gòu)成藝術(shù)的主要載體就是其雕塑材料。雕塑作品的制做材料上一般可以分為天然性材料和人造性材料兩大種類。文獻(xiàn)研究結(jié)果顯示雕塑在使用材料上有較為豐富和自由的兩個特點，不同類別的雕塑材料經(jīng)藝術(shù)家們的處理后，形成了不同藝術(shù)形式的作品。具體而言，這種藝術(shù)形式分別體現(xiàn)在具象形式、抽象形式以及意象形式上。所謂具象形式，是指設(shè)計依據(jù)具體的物象所進(jìn)行的模仿后所再現(xiàn)的客觀對象藝術(shù)的形式，主要特點體現(xiàn)在其造型相似性以及寫實性上。所謂抽象形式，是指那些與自然不同的物象，經(jīng)抽取后所具有的共同本質(zhì)性特征，主要表現(xiàn)在物象本體的自律美。本文試圖以形式語言的視角通對雕塑藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展梳理；對不同材料的雕塑藝術(shù)剖析；對不同藝術(shù)形式語言在雕塑作品中的結(jié)合分析等完成對雕塑藝術(shù)材料的探究。

一 雕塑藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展

1 中國的雕塑藝術(shù)

中國早期的雕塑藝術(shù)所呈現(xiàn)出的是具有悠久歷史文化的一個特點，其有著大量實證，例如：河南洛陽的龍門石窟、山西大同的云岡石窟、甘肅敦煌的莫高窟等，都體現(xiàn)出了較為鮮明的中國式造型審美，這是一種歷史文化的積淀。在上述雕塑作品中，石、金屬以及陶成為雕塑的主要材料，在藝術(shù)形式語言表現(xiàn)上也多以具象和意象形式為主。可以說，在中國雕塑藝術(shù)的歷史長河中可謂歷史久遠(yuǎn)，但在其發(fā)展的過程中始終有雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的伴隨，且不同歷史時期有著有不同的表現(xiàn)特點。當(dāng)然，其中所形成的兩河流域陶文化和商代青銅器的鑄造以及秦代的兵馬陶俑等，都呈現(xiàn)出了藝術(shù)家們獨(dú)有的雕塑技藝以及彩繪工藝。中國古代的雕塑藝術(shù)曾經(jīng)是輝煌一時，但是到了中國近代由于戰(zhàn)亂等發(fā)展處于停滯狀態(tài)。新中國成立初期雖然得到了一定的恢復(fù)，但是十年“文革”又一次遏制了雕塑藝術(shù)的發(fā)展。

隨著新中國改革開放的推進(jìn)，中國的文藝事業(yè)發(fā)展到了一個繁榮的春天，其在藝術(shù)領(lǐng)域中“百家爭鳴，百花齊放”的發(fā)展勢頭快速形成并得到發(fā)展。因此，研究學(xué)者認(rèn)為這個階段是中國雕塑藝術(shù)全面快速發(fā)展的階段。之所以這樣講，原因是可以從城市的建設(shè)中得以窺視。因為，隨著較為現(xiàn)代化的材料（例如：水泥、樹脂、大理石、鑄銅以及鍛銅等）的大量運(yùn)用，在這些雕塑的作品上我們不僅可以看到其對城市美化所起到的作用，而且還可以看到其對城市居住人口也起到了一定的情操陶冶以及被教育等作用。所以，中國這一時期的雕塑藝術(shù)主要發(fā)展呈現(xiàn)為封閉式向開放式的發(fā)展模式邁進(jìn)。不僅如此，西方的一些具有較為代表性的流派也被引入中國，在一定的范圍和領(lǐng)域上促進(jìn)了中國雕塑藝術(shù)發(fā)展視野的開拓，這也在一定程度上對中國的雕塑藝術(shù)形式與藝術(shù)格局產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

總而言之，通過國內(nèi)藝術(shù)家們的雕塑材料研究資料分析來看，其研究成果非常獨(dú)到，其成果涉及到的范圍也非常之多，包括了材料選擇、雕塑藝術(shù)教學(xué)、城市雕塑作品應(yīng)用、雕塑材料原理、雕塑質(zhì)覺原理以及雕塑藝術(shù)的非物質(zhì)化發(fā)展等。但是，分析這些成果之后，本文認(rèn)為其還存在著一定的拓展空間，例如形式語言的研究。

2 國外的雕塑藝術(shù)

研究國外雕塑藝術(shù)的歷史發(fā)展，我們可以從早期的古希臘、古羅馬的文藝復(fù)興時期藝術(shù)開始說起。文獻(xiàn)資料顯示雕塑藝術(shù)最初在雕塑材料的選擇上是以石雕為主以青銅鑄造為輔，是一種具象形式造型。當(dāng)然，隨著近代藝術(shù)多元化的發(fā)展，雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作上尤其是在材料選擇上也出現(xiàn)了多元化。不僅如此，在雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作觀念上以及藝術(shù)審美的標(biāo)準(zhǔn)上，都得到了很大程度上的發(fā)展。例如，在雕塑的構(gòu)成上所出現(xiàn)的大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)、影像藝等新方式，開創(chuàng)了國外當(dāng)代的雕塑藝術(shù)中的多種材料綜合運(yùn)用之先河。德國的雕塑家阿道夫·希爾德勃蘭特認(rèn)為藝術(shù)形式和藝術(shù)風(fēng)格在其演變的過程中將會受到外部因素和內(nèi)部因素上的雙層影響與支配。通過近年來從國外雕塑藝術(shù)的研究文獻(xiàn)剖析來看，其所反映出國外雕塑藝術(shù)家們對雕塑材料的形式語言展開了大量的研究，發(fā)表了很多的研究成果，特別是具象語言與抽象語言研究方面更為突出。但是，在其研究的成果之中，對內(nèi)在形式的自律、心里意象上的研究相對較少，對雕塑材料的區(qū)分上并沒有進(jìn)行比較詳細(xì)性的區(qū)分（如，天然材料與人造材料的區(qū)分），同時，也沒有能較為有效地對質(zhì)覺的原理與形式的語言進(jìn)行研究。如今，我們剖析文藝復(fù)興時期的雕塑藝術(shù)發(fā)展特點，可以得出其雕塑藝術(shù)的發(fā)展是伴隨著人類思想的解放、創(chuàng)作的觀念與表現(xiàn)形式上的突出而獲得發(fā)展的。但是，從早期古希臘、古羅馬直至文藝復(fù)興時的浪漫主義時期，雕塑的材料選擇上一直都是以石料為主，并以青銅鑄造為輔，在形式語言上表現(xiàn)為以具象形式為主。

總之，隨著社會、文化以及經(jīng)濟(jì)等方面上的發(fā)展，當(dāng)代雕塑文化在不同領(lǐng)域中進(jìn)行相互影響、相互融合，從而出現(xiàn)了雕塑藝術(shù)的多元化趨勢，雕塑材料在形式語言上通過不斷拓展與創(chuàng)新，最終表現(xiàn)為抽象形式。

二 不同材料的雕塑藝術(shù)

雕塑藝術(shù)作品雕塑過程中所選擇的材料，在種類上可分為天然性雕塑材料與人造性雕塑材料兩大類。其中，天然性的雕塑材料也可以說是傳統(tǒng)雕塑材料，其主要有泥土、木料、石料、沙料、冰料、雪料等。通過史料的考證，我們發(fā)現(xiàn)在古代希臘神廟中涉及的神的雕像多是選擇木材作為雕塑身體的制作材料，但是利用象牙作為肌膚的部分，露在衣服外面的看上去則顯得非常的真實，這也給后世的雕塑藝術(shù)材料的選擇帶來了許多的啟示。不同材料所制成的雕塑作品在其藝術(shù)語言上也存在著一定的差異性。我們知道天然泥土可以分為渣土、沉積土等，在泥土具象模仿的形式通常分為圓雕與浮雕兩種樣式。當(dāng)然在雕塑材料中除了泥土之外還有木料，木料種類比較繁多，在中國木料產(chǎn)地上可劃分為南方與北方。木料雕塑材料的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在其木質(zhì)上較為堅韌，色澤上較為光亮，紋理上較為細(xì)密，在含臘性上葉也相對較強(qiáng)，并且在雕刻上容易操作也不易發(fā)生斷裂。同時，木料通過平刀、圓刀、角刀等鑿坯以及電磨等拋光等程序，其所形成的觸覺在肌理效果上和光滑效果上都極具特色。在天然材料中，冰料也常常成為雕塑藝術(shù)家們選擇創(chuàng)作的載體。冰料是自然形成，分布在世界各地。實踐證明冰料運(yùn)用上很有講究，其主要體現(xiàn)在工具的使用、刀痕的刻跡、表面的效果處理等處理上。所以，一些雕塑家往往會在造型的雕塑刀法上采用塊面的雕刻法以突出作品形體棱角間的關(guān)系，從而追求輪廓的鮮明性，這樣一來雕塑作品往往會隨著自然的風(fēng)化變得更加光澤照人更加晶瑩剔透。在分析冰料雕塑作品的具象模仿形式，一般是從動植物和鳥禽類以及人物的角度分析，多數(shù)的研究文獻(xiàn)成果顯示其模仿形式基本上是以圓雕表現(xiàn)樣式為主。假如我們以觸覺原理對上述模仿形式加以剖析，我們往往會發(fā)現(xiàn)在冰料雕刻的過程上對雕刻工具要求是非常高的，不僅要求其種類足夠的多，而且對于刻刀的鋒利還有特殊的要求。總之，在一定程度上雕塑藝術(shù)受雕塑材料的制約，不同的雕塑材料往往也會產(chǎn)生不同的雕塑藝術(shù)效果。

三 不同藝術(shù)形式語言的結(jié)合

雕塑藝術(shù)的形式語言有多種，但最常見的有三種：具象、抽象和意象。對于雕塑藝術(shù)形式語言而言，其內(nèi)涵也同樣包括了具象形式、抽象形式以及意象形式。可是，將其放置于造型藝術(shù)研究范疇之中，其三個不同范疇的藝術(shù)語言，分別闡述的是三個不同領(lǐng)域的形態(tài)構(gòu)建過程。整體美是雕塑形式語言追求的主題，持此類理論的研究學(xué)者認(rèn)為“數(shù)”是萬物的源，而“美”的規(guī)律就存在于“數(shù)”的形式規(guī)律之中，例如，圓形、球形以及“黃金分割”的美。換句話講雕塑藝術(shù)形式美就是一種和諧的形式美。因此，在古希臘的雕塑家們在所創(chuàng)造的雕塑作品中都積極地去探討和諧之美。其所創(chuàng)造的雕塑作品內(nèi)容上無論是神還是人，字雕刀的揮舞下都表現(xiàn)為體魄勻稱與精神豐富，作品的外部與內(nèi)在上都給人以和諧、自然的感覺。人、動植物、鳥禽以及整個自然界，其之間都應(yīng)該處于一種和諧共存的狀態(tài)之下。但是，現(xiàn)代社會的快速發(fā)展，將原有和諧的生態(tài)環(huán)境破壞，隨之帶來的是空氣污染、氣候變暖等惡劣現(xiàn)象的頻繁出現(xiàn)，這嚴(yán)重影響了人類生存。因此，一些視角敏銳的雕塑藝術(shù)家們在其所創(chuàng)造的雕塑作品中往往會抓住時代的主題，通過不同藝術(shù)形式的語言，表露出雕塑者對自然生活的認(rèn)識與向往，表達(dá)出自己對萬物本源的追尋，通過作品將陽光、空氣與環(huán)境以及相關(guān)氛圍形成可觸、可視以及可感的藝術(shù)元素。在雕塑形式語言上當(dāng)代雕塑給我?guī)砀嗟膯⑹荆瞧鋵⑿问秸Z言由單一性發(fā)展成為多樣化。可是，在發(fā)展的同時也出現(xiàn)了新的問題，那就是無序與雜亂。當(dāng)代雕塑過于反映藝術(shù)追求，過于注重夸張、變形，因此如何有機(jī)的將多種形式語言相結(jié)合，引領(lǐng)當(dāng)?shù)氐袼芩囆g(shù)的發(fā)展，是我們雕塑者們亟需解決的問題之一。

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（張澤佳，齊齊哈爾大學(xué)美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院講師）