“穿梭?之間”藝術無處不發生

一個令所有人好奇而又敬佩的名字，作為發生藝術節的創始人，也是歷屆藝術節的總編導，她是如何將藝術“發生”到底的？

Q為《執行官》/A為龍云娜

“發生藝術節”是由現代舞蹈家龍云娜，于2008年創辦的基于廣州本土藝術氛圍、提倡跨界藝術合作的國際性藝術節。在廣州每年的秋天，藝術在市民的身邊悄然發生。而藝術節取名為“發生”二字，正是寓意著藝術無處不發生。在前五屆成功舉辦的基礎上，第六屆發生藝術節將結合更多的藝術元素，讓創意在這個壓抑的城市之中自由成長，同時注重挖掘本土藝術的價值，將傳統技藝與現代藝術結合，激發人們對于藝術更多的思考。

第六屆發生藝術節的主題為“穿梭·之間”，基于這個主題，主創團隊創作了一系列相關的活動，包括大型跨界原創演出《狐眼愛語：穿梭于你我之間的TA》，戶外精品劇場，當代藝術論壇等，值得一提的是這次的舞劇將粵劇與爵士樂結合，這個看似不可能完成的想法在不斷的磨合之中得以實現。

本屆主創團隊集聚各界精英，在建筑設計領域有豐碩成果的王受之老師，再次擔任藝術節特邀顧問，著名作家譚暢擔任編劇，粵劇界獨樹一幟的青年當家花旦領軍人物吳非凡擔任本劇女主角，納西族音樂家姚春旸擔任音樂總監。

Q：作為創辦人，發生藝術節在您心中是一個怎樣的藝術節，是以怎樣的形式存在？

A：發生藝術節是一個多元、跨界、跨國的藝術節，涵蓋多樣的藝術種類和展現方式，我們包涵了繪畫、音樂、戲劇、皮影、建筑、雕塑、皮影等等，只要你能想到的藝術形式，我們都可以嘗試。

Q：本屆發生藝術節與前幾屆最大的不同是什么？

A：“發生”每年都會有不同的主題，主推的文化元素也不一樣，像去年是意大利的歌劇和皮影戲，前年是西班牙佛蘭明戈和國畫，那么今年主要主推的是法國爵士樂、廣東粵劇和現代舞的結合。

Q：本屆發生藝術節進行了許多大膽的跨界嘗試，那本次跨界合作遇到的困難有哪些？

A：最困難的是溝通上的困難，因為藝術家在不同的地區，有時差，我們合作需要相互遷就大家的時間，而且沒有辦法碰面，大多數時候都是通過視頻溝通，表達和磨合上存在一定的不便。

Q：作為《狐眼愛語》的總導演，在看到劇本的時候有怎樣的想法？

A：一開始我和譚暢（《狐眼愛語》編劇）溝通時，就跟她說了我的想法和我腦海中出現的場景。我和她說今年我想做和粵劇相關的東西，然后她通過在旅行中所感所想，在劇本之中展現出一種對女性在愛情之中的地位的思考。劇本一出來我就非常喜歡，在導演和編排的時候，我將編劇的故事放大，融入了我自身對女性在這個社會之中的身份、背景和要努力的方向的理解，通過肢體語言、舞臺畫面、布景色塊等方式呈現出來。

Q：您對“發生藝術節”有什么樣的期望？

A：我希望“發生藝術節”能一直走下去，希望它能有一個越來越好的空間去成長，希望能成為廣東地區一個大家都會來參與的藝術節。如果藝術節能夠盈利，我希望能把它做得更豐滿，不僅僅是進行藝術的跨界合作，還希望能夠通過這個平臺培養更多的藝術人才，扶持更多的藝術家和藝術管理人才，讓這個藝術節更有意義。在做這個藝術節中讓我很快樂的是，我在這個藝術節之中不僅僅是呈現，還有給予，我給予了我的創意和靈感。我們希望通過藝術把個人的想法甚至我們的文化傳遞出去，讓更多人對藝術創新進行思考，對各種藝術形式甚至文化現象有更深的理解，在發“聲”的同時讓一些靈感發“生”。我一直記得，“看一個國家昌不昌盛，要看它的當代藝術。”這句話，讓藝術無處不發生，通過藝術節讓更多的人得到藝術文化素質的提升，這是我們的宗旨也是我們一直努力的目標。