武俠電影中動作特點的表現

中國傳統的武俠電影歷史悠久，在電影發展史上的某一個階段也起到了十分重要的指導作用。武俠電影之所以會一直得到廣大影迷的推崇，很大程度上就是因為武俠電影精彩的動作特點表現，人物之間的打斗場景豐富多彩，加之導演在一定程度上對電影進行了藝術加工，使得電影中主角之間的動作場景和表現更為神奇，這其中也包含了一定程度上的特效表現。總之，這些動作的經典表現就是廣大影迷們值得稱道的地方，也就是影片賣座的地方所在。我們可以細數眾多的武俠電影，這些電影中武打場景的特點在深層次上也可以看出不同年代、不同歷史時期、不同故事情節等進行的不同的動作特點展現，在更深層次上可以反映出影視動作語言的魅力所在。

還原電影的動作場景，我們可以直觀地看到武俠電影中動作的表現方式，如一些精彩的攻擊性打斗，展示性的表演場景以及那種競賽狀的動作表現等。這些不同的動作表現也要求結合一些影視故事來進行闡述，要將動作與具體的故事情節合二為一進行評析，在影片的拍攝層次上來說，影片都具有一定的展示意味，只不過展示的真實和動作的具體表現要結合動作場景來實現，例如，《霍元甲》中的比武場景，《臥虎藏龍》中的竹海論劍等。這些動作場景可以說都是導演經過了一定的藝術加工，動作也進行了一定層次上的表現和處理，隨著不同影片故事情節的展開，很多的動作表現也出現了一定的變化。正如之前提到的擂臺比賽的動作場景一樣，這樣的打斗場面和使用暗器的處理都是一種直觀的甚至血腥的表現方式，動作被安排成具有一定攻擊力的打斗場景，很多武俠影片就是這樣進行處理的，如《霍元甲》、《七劍》等就是如此。雖說增加了動作的力量表現，但是卻對于暴力的闡述更為直觀，成為了影片動作上的一定限制要求，要合理化的進行表現，否則武俠電影的動作極易成為宣揚暴力的一種展示，只有將動作場景和故事合理的結合，才會使武俠電影的動作令觀眾們印象深刻，而并不是簡單的宣揚殺戮。

一 武俠風格電影的內在動作感展示

這里所說的內在動作感是結合了傳統武俠電影的動作表現來說的，總的說來，都會出現一種飄逸灑脫的感覺出現。例如，影片《英雄》中黃沙漫布中的對決、《臥虎藏龍》中飄逸的竹海劍術對決等，我們可以看到這樣的動作可以說就是一種快速的動作展示表現，其中雖然結合了具有沖擊力的人物間的武器碰撞，但是更多的就是如同《倩女幽魂》中的那種傳統的武術飄逸美，好似武打與展示的完美結合。這樣的動作處理就是一種內在影視語言的動作感展示，動作強調的快速張狂與灑脫的靈性結合起來，會給人極大的場景震撼，對于主角的動作也會記憶深刻。此外，傳統武俠電影的那種內在精神是不同于普通動作電影的，它講究的是一種俠氣，賦予其一種美妙的武俠風，在動作的展示上就更可以展示出動作的灑脫。很多影片中都可以看到這樣的表現，例如，《新龍門客棧》中錦衣衛與主角在店內打斗，這不是簡單的動作疊加，而是加入了那種武俠動作表現場景，從某種程度上占據了影片的主要地位。

此外，武俠電影還借鑒了中國傳統武術的打斗表現效果。武術運動是中國傳統運動，導演對于武術的借鑒，在影視中的表現也可以使武俠電影充滿了傳統動作格調。有的時候，影片中覺得多數場景就充斥著武術的表現。例如，影片《葉問》中葉師傅與各大門派在佛山的初次切磋就是如此，各大門派武術不同風格的展示，同時也加注了詠春拳的完美詮釋。這樣，影片在電影的視覺鏡頭前將快速的動作進行了藝術化的處理，很好地詮釋了武術動作在電影中的主要作用。香港的武俠電影經典作品很多，尤其以徐克導演的武俠電影作品著稱，之前提到一些電影就是徐克的經典之作。徐克不僅對動作的獨特性十分講究，還注重對故事的內在情節展開、人物的造型效果、浪漫主義的詮釋等方面加以處理，將武俠電影完美地賦予了徐克自身的特點表現。在《新龍門客棧》中，武林各派的打斗在黃沙中進行，動作的特效也主要將各個兵器之間的比拼進行了處理，增加了真實的感官表現，動作設計上偏重于視覺上的強烈酣暢的打斗，黃沙飛舞之間不同招式的變化與血腥的殺戮形成了該片最終的藝術效果。近幾年以來，徐克的影視力作《七劍》、《狄仁杰系列影片》等將動作與特效進行了極大的突出，主角打斗之間的高超動作表現張力與獨特的人物造型都為影片添色不少，徐克注重對于場景夸張怪誕的處理，這些場景往往更容易被觀眾記憶，尤其是狄仁杰系列影片中巨大佛像中的不同木板樓層之間的打斗場面、大海中航船上的不同打斗等都是如此，導演將作品演繹得十分到位，加之多層次的影視剪輯，影視的美感十足，打斗的動作更加精彩，連貫性比以往的電影更為突出，尤其是近期的幾部徐克力作夸大了動作場景的絢爛色彩，在電影的視覺感受中會帶給觀眾更為震撼的影視表現。

之前我們提到的武俠電影的動作美也是其中的動作感展示之一，角色打斗動作的飄逸表現處理都是需要導演的后期處理與拍攝時候的現場靈活表現。我們在20世紀90年代初看到的很多武俠電影中，其中很多瀟灑的飄逸動作都是據此進行設計的。例如：《倚天屠龍記》電影版和《笑傲江湖》、《倩女幽魂》等。一般在場景中也會結合一些飄逸的色彩處理，那種寫意性的動作處理結合完美的色彩感表現，好似一幅優美的中國畫一般恬淡幽靜又時而強勁有力，美感突出。這樣，在動作上的處理也夾雜了中國的劍術、刀法和其他的武術兵器表現，就好似《笑傲江湖》中的獨孤九劍的影視劍術表現一般，《太極張三豐》中對于太極拳演繹的直觀性，打斗場景逐漸專業化，李連杰的太極拳表現就展示出了太極拳以柔克剛的內在本質動作特征，參悟了太極拳的奧妙，使整個動作酣暢淋漓，意境也展示出來，尤其是那個水缸中水的表現一樣，通過太極拳的處理，形成水紋的變化，最終爆發力一般的打破水缸。導演將影片進行了深入的剖析，力圖結合不同的音樂和色彩等，使動作更為好看，更似武俠一般。此外，構圖手法和色彩的結合也是一種武俠的表現，張藝謀的《英雄》就是如此設計的，在對決中，打斗包含了浪漫主義的獨特處理，有一種寫意的美感在其中，其中的色彩與構圖也十分講究，尤其是槍與劍的格斗帶有傳統的京劇意味，靈活的武術表現也使主人公的灑脫與個性張揚得以深化，具有特殊的藝術效果。在另外一場打斗中，強烈的色彩反差與打斗的慢鏡頭回放使畫面精細到一定程度，更顯示出動作的飄逸性，這種將暴力美學的完美演繹也是一種極致了。可以說，正是武俠電影的這種獨特的處理，使武打的效果展示更為貼切，追求了一種浪漫主義特征。

二 武俠風格電影蘊含的內在動作氣勢

之前說到傳統武俠電影并不是動作電影的血腥動作表現，而是在于將更深層次的氣勢強加進去，使其成為不展示動作打斗場景就決定勝負的一個重要方面。很多的電影案例都將終極對決設計成這樣的打斗效果，在沒有直觀的對決打斗中，成敗已定。這就是為了展示出打斗的特殊美感而做的一種動作氣勢的闡述。我們看到，很多的武俠電影都是為了展示武術的精髓，有時候勝者完全可以以一劍結束敵人的性命，卻最終放棄，在心理上贏得了敵人。影片《霍元甲》中霍元甲與外國大力士的比賽就是如此，在比賽的很多方面都獲得了打斗的先機而沒有殺傷他，最終也挽救了他的性命，使其心服口服。這種氣勢就是武俠電影宣揚的忍讓和博愛觀，尤其在早期的武俠電影中，這樣的風格特點更容易被稱道，一批這樣特點的影片出現，或多或少地展示出了武俠的精神氣概。

影片《黃飛鴻系列》中黃飛鴻與鬼腳七的打斗場面十分精彩，由于鬼腳七被壞人利用與黃飛鴻作對，黃飛鴻在與他的打斗中也十分謙讓，沒有強迫他屈服，之后，鬼腳七不幸受傷，被壞人拋棄，在那場大雨中，鬼腳七終于與黃飛鴻冰釋前嫌，黃飛鴻也贏得了鬼腳七的信任。此外，倉庫打斗的場面也十分精彩，快如閃電的動作，激烈的攻擊表現，使得對戰場景如閃電一般，觀眾都十分關注黃飛鴻的動作，在此就將黃飛鴻的英雄氣概與動作的氣勢蘊含其中，影片展示了整個故事的具體情節，絢爛多彩，在情感與動作的交融中，抒發了人物的悲哀情仇。很多武俠電影都以悲劇結局，至少也會展示出故事的悲壯性。此外，影片《東方不敗》也出現了這樣的內在動作氣勢，提到東方不敗，他武功的深奧令所有武林人士都感覺恐懼，而令狐沖這種無招勝有招的氣勢也使得獨孤九劍與敵人的對打成為了影片最為精彩的篇章，不同的劍式好似具有沖擊力一般，隨著劍式的展開使得令狐沖猶如晴天霹靂一般天馬行空，在一瞬間消滅不同的敵人。在這里表現的就是一種動作的氣勢，可以在某種程度上讓對方的心理和身體上受到傷害，這種氣勢就是武俠電影具有的動作氣勢。在其他的一些電影中也有所表現，如暗器的一瞬間發射、快速的短刀出鞘等，都在極短的時間內造成對方的傷害，而有時還沒有等對方反應就已分出勝負，這就是所說的特定動作效果。

總之，武俠電影的動作特點表現也是不斷變化的，隨著場景與色彩表現、特效等的不斷深化，武俠電影也逐漸使其動作更趨強烈的視覺震撼，或許，時代造就了武俠電影要更多地強調內在的武術魅力來吸引觀眾，但是武俠的動作內涵就決定了中國傳統的民族性格和內在的品格表現，武俠電影作為一個特殊的電影門類，將會在未來的電影市場中展示出它獨特的藝術魅力，尤其在動作的影視領域中，將會開創出一個新的局面。

注：本文系重慶市教委2013年人文社會科學研究項目，課題編號：13SKM03。

參考文獻：

[1] 李道新：《中國電影的史學建構》，中國廣播電視出版社，2004年版。

[2] 陳默：《武俠電影史》，中國電影出版社，2005年版。

[3] 姜敏、黃鐘軍：《電影作品賞析》，方圓電子音像出版社，2005年版。

[4] 朱瑪、朱丹：《世界著名導演的鏡頭語言》，廣西師范大學出版社，2005年版。

[5] 柴瑩：《文化視域中的張藝謀》，中國社會科學出版社，2011年版。

[6] 賈磊磊：《武俠電影史》，文化藝術出版社，2005年版。

[7] 郝建：《影視類型學》，北京大學出版社，2002年版。

[8] 沈國芳：《觀念與范式：類型電影研究》，中國電影出版社，2005年版。

[9] 韓小磊：《電影導演藝術教程》，中國電影出版社，2009年版。

[10] 姜敏、金曉非：《導演分析》，方圓電子音像出版社，2005年版。

（侯圣蒼，重慶三峽學院體育與健康學院講師； 劉平清，重慶三峽學院體育與健康學院教授）