高中美術高效課堂淺議

【中圖分類號】G633.955【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）06-0216-02

普通高中開設美術欣賞課，是加強學校素質教育的一項重要措施。我在考察、觀摩了一些高中美術欣賞課的課例之后，引起了一些思考。

一、欣賞須有理論知識

著名藝術家豪澤爾指出：人可以生來成為藝術家，但成為鑒賞家卻必須經過教育（豪澤爾著《藝術社會學》）。美術欣賞是依靠人的理解力的增強發展起來，理解力是一種領悟各種關系，攫取事物本質的能力。因而學生知識的積累，教師的博引廣論，促使欣賞教育有效地進行。在欣賞作品的過程中，通過師生雙邊活動，發現作品外部的諸種關系以及更為深邃和復雜的內涵。這要求教者不僅知識要更新，能廣泛涉及中外古今美術史知識，而且要求教師的知識必須準確。如一位教師在講雕塑的基本手段時。

二、注重形象思維與審美教學

美術教育之所以為其它學科無法替代，就在于發展了人的形象思維。藝術家創造的美術作品，都是靠形象來感染人，打動人的。因而欣賞教學必須緊緊圍繞形象展開活動。光憑教者一支粉筆、一張嘴，是無法組織教學的。在欣賞活動中，欣賞者與美術作品發生著一種審美關系。通過感知與體驗對美術作品作出評價。美術欣賞教學要達到欣賞者與藝術家創造的帶有普遍性的審美經驗的交融。任何成功的美術作品都有從個別到一般的象征意義，倫勃朗《帶金盔的人》難道只是向我們展示金盔上那耀眼奪目的金屬特征？欣賞教學的重點必須放在研究分析作品美的物化表現，研究分析作品美的魅力所在，藝術形象是通過審美體驗而獲得認知的欣賞教學就是通過對美術作品的賞析逐漸提高審美感悟能力的一種教學活動。因而兩者必須互相聯系作為美術欣賞課的兩條主線貫穿始終。

首先體現在它與審美活動緊密相聯。學生在各種美術活動中，培養起了藝術的鑒賞力，高尚的審美情操和修養，這正是現代社會科學技術高速發展所需要的人文情感。

其次，體現在它的思考和表達方式的獨特性。美術活動中需要形象思維，需要通過直覺、頓悟、靈感來進行藝術創作和實踐，這正是人文學習所需要的思維和表達方式。

第三，體現在美術作品中所隱含的各種信仰、理想、價值取向和審美趣味，這些又正是人文精神的反映。通過美術學習，能使學生獲得人文精神的浸染，提高人文素養。

第四，體現在美術對人的全面發展所起的作用。在美術學習中，學生的內在思想和情感可得到充分的表現，進而發展其個性。

因此，美術學科同其他的人文學科一樣，對人性的完善會起到很好的熏陶作用。字串2總之，在我們這個日益技術化、物質化和非精神化的時代里，人文精神的失落、價值理性的式微，已引起有識之士的深深憂慮。具有人文性質的美術教育就是要把人內心中的真善美的能量喚醒，喚起人對自由精神的追求，對個性充分發展的向往，對人與人真正平等的理想。

三、注重審美文化的滲透

文化是人類為了滿足自身的各種物質和精神生活需要，通過體力和腦力勞動所創造的財富，它包括思想、政治、文學、藝術等人類的物質和精神產品，這是毫無疑義的。作為人類精神文明產品的美術，是人類文化的一個重要組成部分，這是因為人類有了藝術，才有了文明，進而有了文化。

美術是人類認識世界最先發生的一種文化形態并始終伴隨著人類歷史的進程，承擔著文明建設的使命。

其次，美術作品雖然是以一定的物質材料和手段，塑造出立體的或平面的物質制品，但它所反映出的社會生活和藝術家的思想情感，正是這一時代、國家、民族的文化的反映。因此，通過美術學習，可以使我們的學生了解不同時代、不同國家、不同民族的文化，可以對不同文化影響下的美術進行比較、欣賞，尊重與理解世界文化的多元性。

第三，世界上各個時期遺留下來的美術作品，正是人類在其歷史發展的各個階段所取得的共同文化成果。通過美術學習，可以使我們學生認識到文化的延續性與發展性，促使學生積極參與文化的傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。

藝術課程是一門綜合性的課程。它不但是單一藝術學科的知識學習、創作技巧、文化背景、風格流派等內容的學習，同時融合音樂、美術、戲劇、舞蹈、影視欣賞等多種藝術學科的學習。

四、注重審美活動的開展

欣賞中涉及到的概念和原理、形式美的基本法則等理論問題的講解，一定要在實例分析的基礎上進行。防止在非常有限的課堂上，花太多的時間去集中講授理論知識。美術欣賞是一種陶冶人的情操的活動，是一種美的享受，學生接受美的教育也應是完全出于內心的自愿。按照教育學課程設計理論，中學美術教學，適宜活動課程模式，即重視從活動中進行教學。

五、注重鄉土文化的滲透

利用鄉土美術資源使美術欣賞活動生活化。以民族特有的生活環境、本土文化為基點，以學生的能力、興趣、需要及生活為中心，創造了適合學生熟悉的審美氛圍，以美術產生的原始依據為突破口，讓學生理解了藝術的本質，促進審美能力的提高，進而能從生活中尋找美、創造美。實現了美術教育中體現生活化的特征，實現生活化價值。激發了學生的創作興趣，體驗審美美感，幫助學生自我表達，同時讓學生充分體驗了學習及生活的自主性和主體性。

流行藝術是我們當今媒體時代產生的特定的文化，我們應需要辨證地予以看待。如果片面否定流行藝術的價值，實際上也就否定了當代文化特有的意義；而反過來講，如果一味迎合這些流行藝術，最終也將會造成傳統的喪失和高雅藝術的缺位，同樣會給社會發展帶來負面效應。美術作為一種文化的學習，就應當關注流行藝術對學生的影響。在教學中，一方面積極引導學生學習流行藝術，另一方面提高他們的判斷能力和審美修養，抵制不良圖像對青少年心靈產生直接的污染。對中國傳統藝術的再認識，在世界經濟一體化的今天，人們已越來越認識到，保護傳統文化，繼承和發展傳統文化的重要性，甚至意識到傳統文化是“新時代構筑國家、民族現代先進文化的基因。”傳統藝術是指歷史沿襲下來的各類藝術思想與藝術作品，它反映了歷史上各個時期的思想、文化、道德、風俗、制度以及行為方式等，并對現今社會和藝術發展起一定的作用與影響。

總之，美術教師就應該在新課程標準的指引下，樹立以人為本的教學理念，要善于挖掘學科中的人文因素，努力探索有效的教學方法和手段，激發和維持學生對美術的興趣，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術海洋里，共同感受、探討和欣賞，使美術欣賞課成為學生與教師共同感受美、領悟美的殿堂。