淺讀音樂教學新課標

【中圖分類號】G633.951【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）06-0209-02

音樂作為一種聲音的藝術，有其獨特的魅力，而音樂教育更是一門教育的藝術，她對孩子情感的陶冶、智力的開發、個性的張揚以及創新能力的培養，有著不可低估的作用。音樂學習的教育過程就是音樂藝術的實踐活動過程。因此，“重視音樂實踐活動”是音樂教學的基本理念之一，也是引領學生走進音樂，使師生共同體驗美、表現美、創造美、享受美的活動，從而獲得深刻的審美體驗。音樂課是實踐性很強的教學活動，是學生感受美、表現美、創造美的有效途徑。但是目前的音樂課總是關注那些有音樂特長的學生，而那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生，沒能從音樂課中受益。

我們不難發現現行音樂教學中已出現了很多不能完全適應時代發展的問題：如課程過于注重知識的傳授；課程結構過于強調學科本位、缺乏綜合性和選擇性；內容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學脫離了生活及社會發展的客觀需求。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學評價方式對教學本身都成了一種傷害。因此，如何加強音樂教育教學的自身建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和緊迫的課題。針對于這種情況，國家提出了新的課程標準，新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。它的出臺，給了教師廣闊的教學創新空間。加之科學技術的迅猛發展、競爭的日趨激烈、信息技術的廣泛應用，對于我們的音樂教學來說機遇和挑戰同樣來得迫切。

一、教學視角的變化

新課標要求教學內容聯系學生的實際生活，且有益于他們解決社會問題，從而提高他們的音樂修養。因此，實施新課標迫切要求教師轉變原有的課程價值觀，開發課程資源，以多元的視角審視教學。

現代社會生活中，伴隨著大量音樂現象，諸如，禮儀音樂（節日、慶典、隊列、迎送、婚喪等）、實用音樂（廣告、健身、舞蹈、醫療等）、背景音樂（休閑、餐飲、影視等）同每個人的生活密切相關。了解音樂與生活的關系，使學生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質量。在設計具體教學中，應引導學生從生活體驗入手，從自身音樂經驗出發，緊密聯系社會生活及音樂現象，主動去探索、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。比如：我在一節音樂課上，給學生欣賞Flash要學生評價和修改里邊的音樂音效。學生積極性很高，這節課就上的特別非常生動有趣，還讓學生學會了關注自己身邊的一切音樂現象。

二、教學方式的轉變

1.從課內到課外

在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等。比如：在作品《草原牧歌》的教學中，我讓學生利用網絡等手段收集相關資料、在大草原中找音樂中表現的內容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂。

2.從本學科到跨學科

實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此，音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態度。如在中小學各門課程中：語文、歷史、地理、……等都或多或少與音樂有著一定的聯系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。如：音樂與舞蹈結合來加強音樂表現；與美術結合使音樂更形象；與語文中的詩詞、戲劇溝通等。

三、教學重心的轉變

1.豐富情感體驗、培養表現能力

新課標提出要“培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。”

在我們的音樂教學中，其實每節課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發和導向工作，讓學生在每次音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。

2.強調創造探索精神

由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現提供了想象、聯想的廣闊空間。因此，音樂是創造性最強的藝術之一。如果僅僅把音樂創造融在其他音樂教學內容中，就不可能充分發揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創作作為中小學音樂教學的一項重要內容獨立出來加以強調，中小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。

在關注對學生創造力培養的同時，更要關注音樂教育方式的創新。對音樂教學要有創新探索的精神。

3.體現音樂教育的人文內涵

音樂教育具有人文屬性。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。如：在排練合奏時，使學生明確自己聲部所處的地位、應負的責任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調節……這一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能創造出美好的合唱效果。還有在準備服裝、道具、化裝、后勤等事務上都可以培養學生的群體意識和合作精神。

四、教學評價的轉變

教學評價是教學工作的一個不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，也是教育科學研究的一個重要組成部分。新課標要求：“應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。”這就與我們以往的“成績考核”有著重大的區別。新課標的評價是包括對學生的學業成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質量，以及對本課程的建設和發展進行全面的評價。

新課標的這些轉變，也使教師處在了教改的前鋒線上，教改首先改的就是教師的教法，教態。“一切為了每一位學生的發展”是新課程的最高宗旨和核心理念。它突破和超越了學科本位的觀念，真正把學生作為一個大寫的“人”確立起來。這意味著新的基礎教育觀是“以人的發展為本”的教育，是“目中有人”的教育，是把學生看成有思想、有權利、有尊嚴，正在成長發展中的人的教育。如何來提高我們音樂教學的效率，追求并真正實現“真、善、美”三者的和諧統一。

1.抓住激發學生的“興趣”來開展教學活動

《標準》指出“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系，享受音樂，用音樂美化人生的前提。”教師必須樹立“以學為本，為學服務”的教學新理念，重視教學過程中學生的主體價值，給學生充分創造體驗和表現自我的時間和空間。我們的音樂活動不是培養音樂家，而是培養全面發展人的情感教學活動。在以往的音樂教學中，往往會出現這樣的情況，一部分學生是“老觀眾”，一部分學生是“老演員”，而老師的注意力更多地放在了“演員們”的身上，于是，造成了惡性循環，后果可想而知。在提倡實施素質教育的今天，老師可根據不同學生的情況，因材施教，讓不同特長的學生之間產生交流，激發他們相互學習音樂的熱情，也使部分不熱愛音樂的學生融入歡樂、輕松、愉快的音樂課堂中，激發他們學習音樂的信心，極大地提高學習音樂的興趣。

2.設自由探索情境，激活學生的創造欲

創造是社會發展的根本動力，是藝術生命力的源泉。有位教育家曾言：學會創造，是培養現代人才的重要內容，教育有著開發創造精神和窒息創造精神這樣雙重的力量。音樂課程標準提出了音樂課程的“創展的價值”，鼓勵音樂創造，并拓展了“創造”這一新的教學領域。

在作品表現上，新課改打破以往老套沉悶的教學方法，改變“老師怎樣做，我就怎樣學”的模式，鼓勵學生大膽創造，隨著音樂和節奏做自己喜歡的動作。孩子的表現欲和創造力是十分棒的，你會發現每位孩子簡直是很棒的表演家！在欣賞《動物狂歡節》時，我讓學生隨音樂創編自己喜歡的小動物形象，并模仿它們的叫聲，于是，你看，教室里老虎、小雞、鴨子、青蛙、小鳥等等，活靈活現、形態各異，教室里簡直成了森林里的動物王國！我真的很感動，創造是孩子的天性啊。

這樣通過各種音樂實踐活動，激發學生創造欲，培養學生情趣，發展他們對音樂的感受力和表現力，豐富了學生的情感體驗。

3.提高音樂鑒賞水平，創造音樂美是學習音樂的最終目的

音樂教學的目的是培養學生愛好音樂的情趣，提高鑒賞和審美能力。要達到這一目標，必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑的認識和理解。以審美為核心，充分調動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與。因為音樂是聽覺藝術。聽覺是學習音樂的基礎。要把“聽”貫穿于整個教學活動中，聆聽音樂作品是感受音樂之美的過程，同時也是體驗情感之美的過程。教師通過到位地范唱或范奏不同風格、不同體裁的音樂作品，讓學生充分聆聽，并參與到音樂活動中。找出作品中對他們最有吸引力的地方，然后用肢體動作、表情、語言文字表達出對所聽音樂的感受，加深“聽”的感受在心理上的印象。

同時，音樂也是情感藝術。每件藝術作品都是藝術工作者情感的產物。在音樂教學中教師應該善于撥動學生藝術的心弦，讓他們充分體驗音樂作品中的情感表達。

在引導學生欣賞美、表現美、感悟美、創造美的同時，還要加強不同學科間的聯系。在教學中滲透不同的文化知識，塑造健全的人格，同時，鼓勵同學們嘗試音樂的創作。培養具有實踐能力的創作新人，提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養。

4.教師加強自身修養實施創新

教師自身的業務修養直接關系到學生將來的發展方向。“興趣是最好的老師”，當教師以飽滿的激情表現出作品所要表達的感情時，同時也引起學生情感上的共鳴。學生在聽覺上、視覺上得到了美的享受，產生且保持了對音樂的熱情，對情感投入也產生潛移默化的影響。雖然學生還不會這首作品，但許多學生已隨歌聲有節奏的拍掌或點頭。臉上也露出了燦爛的笑容。課堂上顯示出一派熱烈活躍的氣氛，同學們都表現出快點學會這首作品的急切心情。

作為一名美的傳播者，成功的范奏，是演奏技巧和作品內容的完美的組合，用音樂語言成功地去點燃學生的情感之火，直接有效地打開了學生的心靈之窗，使學生的情緒始終勃發在激動之中，以上這些都是電腦多媒體無法代替的。另外，音樂課離不開“雙基”教學，如節奏的基本訓練、視唱練耳的基本訓練、介紹基本樂理知識等等，都不是只用一個多媒體電腦能解決的，這就需要我們音樂老師能把握住運用多媒體和傳統授課之間的“度”，讓我們的學生既能多方位地接受新事物又能得以音樂基礎訓練。

總之，我們音樂教師只有重新審視音樂課程的標準、理念，在研究和思考狀態下認真學習，不斷反思、不斷進取，認識到音樂教學應該盡可能地做到生活化、社會化、多元化與個性化……才能做一名優秀的音樂教師。