舞劇《天鵝湖》第二幕藝術(shù)分析

【摘要】柴可夫斯基的《天鵝湖》就是所謂“舞劇中的交響樂”，第一次使舞蹈作品具有了音樂的靈魂。傳統(tǒng)芭蕾舞劇的優(yōu)美和典雅在《天鵝湖》中被保留下來了，而音樂則有了創(chuàng)造性的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】《天鵝湖》；柴可夫斯基；芭蕾舞劇

舞劇《天鵝湖》的音樂是柴可夫斯基創(chuàng)作于1876年。他被認為是舞劇音樂杰出的改革者。在他那個時代，圣彼得堡的觀眾并不認為芭蕾舞劇是一項卓越的藝術(shù)，至少它不是音樂方面的藝術(shù)。而柴可夫斯基的《天鵝湖》就是所謂“舞劇中的交響樂”，第一次使舞蹈作品具有了音樂的靈魂。傳統(tǒng)芭蕾舞劇的優(yōu)美和典雅在《天鵝湖》中被保留下來了，而音樂則有了創(chuàng)造性的發(fā)展。《天鵝湖》作為一出抒情劇，整個四幕戲具有統(tǒng)一的發(fā)展線路，某些結(jié)構(gòu)完整的舞曲在舞劇中執(zhí)行一定的戲劇職能，它們中間產(chǎn)生的音樂形象演化成為揭示這一抒情劇內(nèi)容的關(guān)鍵。

劇中音樂不僅極富浪漫抒情色彩，而且對劇種情節(jié)矛盾的戲劇性展開、對各場背景的描繪渲染以及對各個角色性格與內(nèi)心的細膩刻畫，都起到非常重要的作用。音樂具有情節(jié)性，給編導們以生動、具體地安排舞蹈的充分可能性。如序曲中雙簧管吹出的一縷柔美之音；第一幕白天鵝溫柔傷感的主題音樂出現(xiàn)；第二幕眾天鵝在田園般詩意的音樂中翩翩起舞；第三幕不同性格舞風濃郁的民間舞曲；第四幕白天鵝主題音樂再次出現(xiàn)時，象征愛情勝利的慢板處理……都充滿了詩情畫意和戲劇力量。

《天鵝湖》第一次演出時的編舞是在演員的兩臂綁上木棍，戴上假的翅膀，使得演員的動作很是僵硬。這次演出并不成功，就連柴可夫斯基本人對舞劇這一體裁的音樂都一度起了放棄的念頭。直到1894年，柴科夫斯基逝世一年以后，由彼季帕、伊凡諾夫師徒倆通力合作，并于瑪利亞劇院演出。這次演出大獲成功之后，而這一版本中由伊凡諾夫編排的第二幕在后來出現(xiàn)的新版本中一直得以保留。

由于第二幕具有自己獨特的邏輯性，有獨立的開端和結(jié)尾，結(jié)構(gòu)相對的完整，因此也常常被單獨演出。

接下來就第二幕中音樂和舞蹈進行分析。

第一部分

天鵝湖畔，被老鷹用魔力變成白天鵝的公主奧杰塔，在一群可愛的白天鵝中楚楚動人。王子在天鵝湖邊與奧杰塔相識，彼此產(chǎn)生愛慕。

第二幕的開幕音樂，是貫穿全劇中的天鵝形象即公主主題。我們也可以理解為是公主和王子愛情的主題，每次王子與公主共舞時，這段旋律就會響起。

這一段白天鵝的獨舞很有特色。其中創(chuàng)造性的設(shè)計了象征白天鵝的“主題動作”：如一系列的雙臂上下?lián)]拍，像翅膀一樣，以及各種各樣的舞姿、造型、旋轉(zhuǎn)、大小跳躍等，創(chuàng)造出栩栩如生的天鵝形象，強調(diào)的是一種“神似”而非“形似”。白天鵝采用了優(yōu)美抒情的俄羅斯橫少女舞蹈動作，又模仿了飛禽的動作的特點，創(chuàng)造了頗具天鵝特點的動作——跪在右膝上，左腿向前伸直，身體整個向前傾出，與地面平行，雙臂交叉向前遮蓋住左腿，一個模仿天鵝側(cè)臥優(yōu)美形態(tài)的舞蹈動作生動的演繹了出來。白天鵝的編導和扮演者把天鵝人性化，即將天鵝看成是俄羅斯少女，然后才具有動物的特征。表演者在表演中加入了自己的感情，使舞蹈顯得抒情、纏綿、如泣如訴、細膩感人，成功的塑造了白天鵝舒展高貴富有含蓄美感的形象。而在舞劇《天鵝湖》中這些“主題動作”與音樂的“主題動機”做到了有機的統(tǒng)一。

這一主題在劇情發(fā)展過程中又有所轉(zhuǎn)換，變更著自己的情緒色彩，帶有多樣化的意境和強烈的戲劇性。在以后各幕里，天鵝主題聽起來時而凄涼，時而悲壯，時而激越，時而又像一首愛情的贊歌那樣明朗歡快。

主題音樂在整部歌劇共出現(xiàn)了三次：第一次是第二幕開始，公主獨舞。第二次是第二幕結(jié)束，王子公主依依不舍的分離時。第三次是第四幕中，王子選妃后出現(xiàn)于天鵝湖，與白天鵝共舞之時。要指出的是在第三幕黑天鵝出現(xiàn)時，也運用主題旋律的材料來烘托王子一時被蒙蔽的事實。但當王子與黑天鵝共舞時響起的像是白天鵝的主題但又并非完全是白天鵝的主題，柴可夫斯基對這一主題進行了一些變化。王子漸漸發(fā)覺。此時的配樂是黑管與小提琴，而王子與白天鵝共舞時是大提琴與小提琴。由此柴可夫斯基對音樂的靈活運用能力可見一斑，同時也是的舞劇的情節(jié)與音樂的主題得到了完美的有邏輯的結(jié)合。

第二部分

當頭戴金冠的公主與出來狩獵的王子相愛之后，公主女伴們伴著那段舉世聞名的“四小天鵝”舞曲輕盈的舞動著，傳達她們的喜悅之情。舞曲由單三部曲式構(gòu)成，開始大管奏出固定低音的伴奏音型： ，隨即用兩支雙簧管三度疊置奏出第一部分的主題。音樂輕巧、優(yōu)美：

樂曲的中段主題有第一段的素材發(fā)展而成，連續(xù)的切分音，律動性增強，顯得活潑、熱烈，前后形成對比。

第三部分

第三部分是第一部分的再現(xiàn)。整個樂曲短小精悍，充分體現(xiàn)了小天鵝的天真活潑和愉悅的心情。

這一段舞蹈也同樣精彩。在群天鵝圍城的半圓圈中，隨著明快、活潑的樂曲伴奏，四小天鵝排成一列，雙臂在身前彼此相連，做出擊腳小跳的動作。隨著步伐頭從一肩轉(zhuǎn)向另一肩，造成鳧水嬉戲的動人場面。最后她們整齊地作者單腿跪地，雙臂抱胸，好像自我保護似的結(jié)束這段舞蹈。舞蹈動作即體現(xiàn)出了小天鵝們的活潑，也與音樂的進行完美的結(jié)合。以輕盈的舞姿展現(xiàn)給觀眾天鵝湖畔玩樂嬉戲的場面。

這一幕中的群舞場面第一次把過去僅僅充當舞臺陪襯和背景的舞蹈，提升到表現(xiàn)主人公思想活動的重要位置。群鵝華爾茲展示出奧杰塔遇到王子之前的內(nèi)心世界，她們一會兒圍成圓圈，一會兒排成幾行，在月光下飛翔玩耍。雖然主人公不在舞臺上，但是觀眾已經(jīng)能夠感受到她的內(nèi)心世界，這些群鵝的舞蹈成為奧杰塔內(nèi)心世界的擬人化表現(xiàn)。

隨后王子與公主訂婚后的雙人舞，是表達相互愛慕和堅貞愛情的舞蹈，它既優(yōu)美、雅靜，又充滿愛情內(nèi)在的炙熱。這一段被稱之為“愛情之歌”的柔板深情而羞澀，音樂如訴如夢。

在豎琴清澈的和弦伴奏下，小提琴在中音區(qū)的獨奏代表著王子充滿深情的旋律：

當小提琴的獨奏轉(zhuǎn)入較高的音樂時，代表公主的音樂在抒情中略帶激情的情緒中展開：

雙人舞中，群鵝出現(xiàn)了大量的隊形變換。先是群鵝在主人公身后排成一個大半圓形，表現(xiàn)出男女主人公之間抒情、和諧的情感變化。當奧杰塔擺出天鵝側(cè)臥的姿勢后，王子把她從地上扶起是們原來一直背向王子的群鵝同時轉(zhuǎn)向了他，就好像奧杰塔的內(nèi)心世界向王子打開一樣。當奧杰塔被王子托舉到空中時，群鵝則彎到了最低平面，凸顯出了舞臺上兩個空間的奇妙效果，活潑與青春的憧憬。

尾聲

在最后的coda中，編導用交響手法將整個舞劇推向高潮，用重復的手法接下來天真歡樂的“四小天鵝”與抒情柔美的“三大天鵝”則分別體現(xiàn)出了奧杰塔童年的將主題放到最大。舞蹈演員一排排相繼從舞臺后方推向前方，群舞中又穿插著白天鵝與四小天鵝以及三大天鵝的主題動作，所有這些舞蹈動作像音樂和聲一樣交織在一起，相互呼應，相互滲透，把觀眾的情緒推動了起來。

《天鵝湖》雖然采取的是幻想題材，但它卻是一出真切反映了深刻感受的戲。柴科夫斯基在舞劇音樂中揭示了深刻的人類情感以及復雜多樣、矛盾重重的內(nèi)心意念。俄國編舞家將王子的執(zhí)著、熱情，白天鵝的高貴、善良，老鷹與黑天鵝的奸詐、邪惡刻畫的惟妙惟肖。而柴可夫斯基譜寫的主題音樂與鮮明的角色舞蹈形象完美的結(jié)合，是這部芭蕾舞劇最大的亮點。