

一、第一、二次中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì)及其背景
1919年五四運(yùn)動(dòng)爆發(fā),中日矛盾愈演愈烈,而中日之間的繪畫交流卻初露端倪,并在20世紀(jì)20年代頻繁交流。早期中日之間多為畫家間的個(gè)人交流,日本畫家到中國收集并研究中國美術(shù)。1919年9月3日《晨報(bào)》上刊出一則新聞《北京繪畫展覽會(huì)定期開會(huì)》:
“聞北京將有繪畫展覽會(huì)出現(xiàn),其場所在清宮內(nèi)傅心殿,其會(huì)期為一個(gè)月,由十月一號起,其發(fā)起人為周自齊、王克敏、顏世清、王任化、金紹城及日本人渡邊福井荒木諸人,其目的以薈萃中日兩國之美術(shù)供人觀覽研究云。”[1]
時(shí)隔一年,1920年5月29日在北京東城南池子石達(dá)子廟,歐美同學(xué)會(huì)成立了中國畫學(xué)研究會(huì)。自1915年余紹宋發(fā)起“宣南畫社”、1918年北京大學(xué)成立畫法研究會(huì)以來,此團(tuán)體組織是北京畫壇最大的畫會(huì)組織,并得到時(shí)任大總統(tǒng)徐世昌的支持。金城、周肇祥先后擔(dān)任研究會(huì)的會(huì)長。畫會(huì)忠于“精研古法,博采新知”的宗旨,以教授學(xué)員、組織繪畫展覽來傳授傳統(tǒng)的中國畫,而其中的繪畫展覽更是畫會(huì)的一大特色。從1920年至1926年共舉辦四次展覽,每兩年舉辦一次,于中日兩國交替舉辦。
第一次展覽會(huì)于1920年11月在畫學(xué)研究會(huì)成立的地方北京東城南池子舉行,后移往天津河北公園商業(yè)會(huì)議所繼續(xù)舉行。此次展覽在渡邊晨畝《悼慰主唱中日藝術(shù)提攜者亡友金拱北先生》中曾有提到:
“在政變多端民心搖動(dòng)之漩渦中,對于吾人嚷昔所提議中日藝術(shù)提攜,極為贊成。因商及日本國同志,協(xié)同研究東洋美術(shù),窮其蘊(yùn)奧,藉以發(fā)揚(yáng)神妙精華。雖值民八以來,排日思想澎湃之際,進(jìn)步諸多困難,終以不撓不屈,竟能于十年十一月。在北京歐美同學(xué)會(huì)開第一次聯(lián)合繪畫展覽會(huì),斯時(shí)極為盛會(huì),并蒙大總統(tǒng)徐公黎公蒞會(huì),購買日本畫數(shù)紙。”[2]
這次展覽是首次之展,其參與者人數(shù)及籌備方面多有不足。從《東京朝日新聞》中“第一回日華聯(lián)合展覽會(huì)”這篇報(bào)道來看,“四百多幅中國參展作品里北京占了三百多幅,‘小品太多’,其中光凌文淵、金紹城等人每人就占了二十幅,‘缺少力作’,‘讓人失望’。”[3]
在中日矛盾加劇期間能舉辦兩國的聯(lián)合展覽實(shí)屬不易,渡邊晨畝也提到“排日思想澎湃”,這正是在“五四”運(yùn)動(dòng)中的矛盾所致,而躍過政治上升到文化方面,所受思潮影響在所難免,但第一次的舉辦也畢竟為其后三次展覽得以順利舉行開了個(gè)好頭。
第二次展覽于1922年5月在日本東京舉行,此消息在《申報(bào)》上有報(bào)道:
“中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì),自五月一日起,在東京府廳商工獎(jiǎng)勵(lì)館,開第二次展覽大會(huì),中國畫學(xué)研究會(huì)會(huì)長金君鞏伯,畫師陳君師曾,所出精品最多,并選帶近今名人吳昌碩、顧鶴逸、俞語霜、王一亭等南北畫家之畫,約四百余件。赴東參與,中國美術(shù),輸入友邦,是為畫界放一異彩,日本名畫家正木直彥、荒木十畝、竹內(nèi)棲鳳、橫山大觀、小室翠云、渡邊晨畝等,亦皆各出鉅制,互相研究,以期兩國畫學(xué)之進(jìn)步,又有大村西崖,派人前來歡迎,鞏伯師曾兩君,業(yè)于四月十八號,攜吳君熙曾一齊東渡矣。”[4]
有關(guān)第二回中日聯(lián)合展覽資料部分都在日本,在國內(nèi)只找到以上《申報(bào)》一則報(bào)道,故具體展覽情況不能在此詳細(xì)介紹。
二、第三次中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì)盛況
從聯(lián)合展覽在中國舉辦的情況看,與第一次日華聯(lián)合展覽會(huì)對比,在北京和上海兩地舉辦的第三次中日繪畫聯(lián)合展覽會(huì)可謂是盛況空前。《申報(bào)》1924年4月25日有文如下:
“第三次中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì),今年為我國值會(huì)之期,聞已定于四月二十四日至三十日,在北京中央公園開會(huì)展覽一星期,日本東西京畫伯及中國南北名流出品集夥,約有五六百件之多,均為最近極精之作。日本東京畫界代表,為畫伯小室翠云、荒木十畝、渡邊晨畝,西京為玉舍春輝,同來參觀者,為永田春水、廣瀨東畝、荻生天泉、太田秋民、佐藤華岳、宮田司山、福田浩湖、森山香浦,以上諸人,已于本月二十以前,由日本東京啟發(fā),抵奉后,即搭京奉通車,直達(dá)北京,都中如周養(yǎng)菴·肇祥、金拱北·紹城諸畫家,已從事籌備,招待一切,再都中畢會(huì)后,金拱北等即偕同日本畫界代表團(tuán)赴滬,繼續(xù)開會(huì),并擬游江浙諸名勝云。”[5]
此次展覽的時(shí)間原定于四月二十四日至三十日,本僅定7日,而隨之參觀者甚多,同時(shí)又陸續(xù)收到各地來的畫件,展覽時(shí)間不得不連續(xù)更改了兩次。先是延期從5月1日到5月3日,隨后又延至5月5日結(jié)束,“特展期至本日止。并聞閉會(huì)在邇,急待結(jié)束,已于昨日(四日)截止收件云。”[6]
而與此同時(shí),為飽日本畫家眼福,期間又夾雜了一次展覽。1924年4月28日《晨報(bào)》登出《京畫界又一展覽會(huì)》一文:
“日本來賓蒞止北京,一般畫界同志,因見該會(huì)陳列作品,不足以盡中國畫界之精神,籌備大規(guī)模之繪畫展覽,以表歡迎。”[7]
展覽在前門外櫻桃斜街貴州會(huì)館舉辦,而在此次展覽舉辦時(shí)恰是印度詩哲泰戈?duì)栐L華期間。4月30日,泰戈?duì)柾貢骱裰靶熘灸Φ扔?1時(shí)前來參觀了陳列展,中國畫學(xué)研究會(huì)聞?dòng)嵡皝須g迎,并開茶會(huì)招待,凌直至致歡迎詞:
“吾國前賢評詩與畫者,有言詩中有畫,畫中有詩,此二語,世界七凡詩畫名家,無不承認(rèn),蓋詩畫在藝術(shù)上有一致之精神也。本會(huì)今日歡迎泰戈?duì)栂壬饧丛谒埂N┙窈笏囆g(shù)趨勢,如徒墨守成規(guī),而無一種創(chuàng)作思想庽養(yǎng)其間,則所謂詩,無不為格律所拘,所謂畫,無不為稿本所陷,其真正美感,絕難自由發(fā)揮,故詩畫在今日,均有改革之必要。泰戈?duì)栂壬谠娭锩阎写蠊儯緯?huì)同志,甚盼泰戈?duì)栂壬推渌愿锩谠娬撸瑢?dǎo)我同志于畫,俾令東方藝術(shù)上開議新紀(jì)元,本會(huì)同志愿聞教焉云云。”[8]
泰戈?duì)柧土柚敝翚g迎詞回敬言:
“凌君所舉詩中有畫畫中有詩二語,余甚承認(rèn),又謂詩人與畫人在藝術(shù)上有一致之精神,尤表同情。蓋藝術(shù)無國界,最稱高尚,中國藝術(shù)源流,在歷史最為悠久而深?yuàn)W。西方人士不知中國文化者,往往誤謂中國藝術(shù),將有斷絕之虞,其實(shí)不然。余昔游日本,由某收藏家,約觀中國畫,早已嘆賞不置,及至中國,覺得民族愛美的實(shí)現(xiàn),與自己的理想,甚是相合,并極相信愛美的精神,不易磨減,惟有時(shí)暫為消沉,但是如泉水之流于地中,不久又能涌出地上,仍然進(jìn)行,或者反加活潑。今觀諸君作品已入此境矣。不過余對于中國畫,尚有兩層藝術(shù),(一)須將歷時(shí)的遺傳與現(xiàn)狀的關(guān)系合一研究之。(二)將印度與中國美術(shù)上可以使他得到融洽機(jī)會(huì)。如百川合流,益流益大,于美術(shù)前途,大有希望。又云余昔亦曾游歷西方,但其見聞所及,有如履行沙漠,干燥無味,一到中國,如觀綠洲。今觀諸君作品,咸有趨于新的發(fā)展之傾向,此等愉快,豈可言宣云云。”[9]
此次展覽會(huì)介于第三次中日聯(lián)展期間舉辦,本是為日本畫家參觀,同時(shí)恰巧泰戈?duì)栐L華,博覽中國繪畫精華。兩國文化名流集聚北京共觀展覽,不僅是中日兩國的文化交流更是中印兩國的交流。為歡迎中印同時(shí)參觀展覽會(huì),北京各大畫家曾集會(huì)揮毫助興,《晨報(bào)》1924年5月9日有報(bào)道《畫界同志會(huì)之余興》,見圖中文字。
1920年的舉辦的第一次日華聯(lián)合展覽會(huì)未有周到細(xì)致的規(guī)劃,而此展覽會(huì)除了擬定北京、上海兩地舉行外,在北京又組織了日本畫家游覽北京的活動(dòng)。5月2日北京畫界同志帶領(lǐng)日本畫家荒木十畝、小室翠云、渡邊晨畝等十余人,游覽明陵及八達(dá)嶺。晚上八時(shí)又在南口旅館開歡迎宴會(huì)。席中凌文淵致歡迎詞,日本畫家由荒木十畝致答詞,大意略為:
“此次數(shù)人等承諸公熱誠歡迎,誠出意外,感謝之意,不可言宣。關(guān)于陳君師曾逝世之事,敝人等聞悉之下,亦不勝悼惜,至于藝術(shù)家之人格,最關(guān)緊要一層,敝人等極表同情。敝國藝術(shù)界黨派亦多,團(tuán)體的競爭,與個(gè)人的競爭,無時(shí)或已。但競爭結(jié)果,進(jìn)步亦速。日本前此曾由中國輸入種種文明,近則西洋文明,亦輸入不少,舊有文明,即藝術(shù)一途,幾有為其侵奪之勢。幸而有競爭進(jìn)步,始能維持至今。不過競爭自競爭,對外仍出各派共同為之。此次中日繪畫展覽會(huì)能得如此好結(jié)果,實(shí)鄙人等所欣慰者,惟盼今后愈益發(fā)展而光大之,使兩國得以藝術(shù)而接近,則敝人等尤覺欣幸云云”[10]
荒木十畝的答謝詞中有涉及到日本當(dāng)前的狀況,“日本前此曾由中國輸入種種文明”,是指日本明治維新之前的歷朝從中國學(xué)習(xí)繪畫,在明治維新改革之后,西洋繪畫引進(jìn),在水墨畫方面岡倉天心結(jié)合西洋繪畫的技法開創(chuàng)了新日本畫,而荒木十畝等都是新日本畫的典型代表,橫山大觀創(chuàng)立的“朦朧體”新派在日本國內(nèi)就與舊派產(chǎn)生了爭論。為獲得認(rèn)同和支持,“他們需要從與中國畫界的聯(lián)合和互補(bǔ)中,加強(qiáng)與西方藝術(shù)潮流相抗衡的信心和力量。”[11]此次展覽中方畫家作品多為傳統(tǒng)畫類型,而日本畫家中多是新日本畫和傳統(tǒng)畫類型參合,如需要認(rèn)同和支持,在本次展覽中也達(dá)到了目的。
日本在中國歡迎會(huì)不斷,5日的迎宴會(huì)會(huì)畢后,于6日又舉行了茶會(huì),這次為姚茫父至詞:
“同人等此次歡迎貴國(日本)藝術(shù)界代表之趣旨,前在南口飯店已曾表示,無非因有一部分人排斥異己之結(jié)果,而后有同人等之展覽會(huì)。蓋藝術(shù)界本來各立門戶,門戶愈多,競爭欲盛,而進(jìn)步乃愈速。我國自戰(zhàn)國以來,即有此風(fēng)尚,日本自德川還大政以后,至今日之進(jìn)步亦極可觀,同人等歡迎諸位,無非欲借此仰承指教,使知我國藝術(shù)界各派之短長。幸承諸位光降務(wù)望不吝金玉,多多賜教云云。”[12]
又由荒木十畝回詞云:
“同人屢承貴會(huì)熱忱招待,無任感謝。今日瞻仰陳列各品,滿室琳瑯,尤稱愉快,本來藝術(shù)一門,愈有競爭而進(jìn)步愈速。中央公園之展覽會(huì)于貴會(huì),均極有精彩。希望諸君愈益發(fā)揮個(gè)人之特長,組織多種畫會(huì),最后忽歸納于一種聯(lián)合大會(huì),以表現(xiàn)一行矣云云。”[13]
兩次歡迎詞與回詞都圍繞競爭二字,日本本國有競爭,中日兩國亦有競爭,正如荒木十畝回詞說“愈有競爭而進(jìn)步愈速”,而其競爭和進(jìn)步不能通過幾次展覽中發(fā)現(xiàn),在日后的兩國間才能看到結(jié)果。
有關(guān)作品的去向,展覽中日本的作品多被中方畫家購買。1924年5月9日《申報(bào)》中有明確說明:
“是日上午周養(yǎng)盦肇祥,金拱北紹城,偕同全體會(huì)員等,公讌日本畫界代表小室翠云等于中央公園水榭,頗稱一時(shí)盛會(huì)。開會(huì)第一二日,狂風(fēng)瞇目,游覽來賓,多破風(fēng)而至,頗形擁擠,畫品售出,亦甚踴躍。日本名畫如渡邊晨畝之孔雀(價(jià)一千元為關(guān)伯珩購去),荒木十畝之雨后(價(jià)八百元為金拱北購去)及各畫伯之魚犬等類,均已售出,至第三日來賓尤眾,幾無插足地。中日售出之畫件,較前兩日尤多,永田春水之幼雞,及廣瀨東畝之鯉魚,均于二十八日下午為公府購去。二十九日天朗氣清,風(fēng)不揚(yáng)塵,是日上午公園門首,已車馬塞途,而購品者更較往日為盛,三十日本為畢會(huì)之期,而各方面來函,均以未觀為憾,要求展期者甚多,該會(huì)徇各方面之請,由五月一日至三日續(xù)行展會(huì)三日,北京展覽前后共十日,中日出品,強(qiáng)半售罄,所收價(jià)款,約在萬元以上,至此次購品者,除曹錕徐世昌外,以馬福祥、高凌蔚、顏惠慶,及顏韻伯、關(guān)伯珩、金拱北、楊臨齋、李組紳、吳靜盦等最多。”
展覽作品在北京熱售,中方畫家吳昌碩、金紹城、徐世昌、顏世清、周肇祥等人的作品賣約五百余件,日本方面小室翠云、荒木十畝等約二百余件。而在北京展覽完畢后又前往上海展覽,據(jù)《申報(bào)》中介紹,“到滬展覽將補(bǔ)充新作品云”。在上海展覽時(shí)間為5月17日至19日,在愛而近路紗業(yè)公所列展。展覽畢會(huì)后,在5月25日《申報(bào)》上發(fā)表了兩篇《參觀中日繪畫展覽會(huì)記》,兩篇文章結(jié)構(gòu)相似,記述中日畫家作品及畫作品評。其中王先生針對展覽有如此評價(jià):
“可知中日兩國之畫家之尊重國粹之心理矣,排列甚不合法以畫類分,又不以個(gè)人為單位,隨便掛張,令參觀者極感不便。室內(nèi)光線尚佳,筆頭有趨重精力者,有趨重纖巧者。大率中國畫家趨重精力,日本畫家以纖巧見勝。”
目前第三次展覽作品有關(guān)圖錄在國內(nèi)尚未見到,文中指出中日作品的不同,即“精力和纖巧”,不能以圖來證實(shí)。文中指出中國畫家尊重國粹,即多以傳統(tǒng)畫法為主,日本的“纖巧”和中國畫家畫法不同,但也有擬古畫風(fēng)。文中指出:
“日本畫家之作品,以倉石松畝、太田天洋居多,太田天洋之作品,大率輸廓分明,規(guī)則謹(jǐn)嚴(yán),注重線形,而輕色彩,頗似乎是一純粹的擬古派畫家也。《蘆生夢》一幅,似可謂彼之代表作品,設(shè)色鮮明,筆致工細(xì),饒有中國古代畫風(fēng)。”
另一篇是名為松廬的文章,主要以觀賞式敘述展覽作品情況,是當(dāng)時(shí)留下的珍貴的品評資料。針對王的文章,此文不僅指出了中日兩國作品的不同,也指出了相同之處,即以日本相仿中國傳統(tǒng)繪畫為主。實(shí)際上日本依然有摹古中國的畫家存在,如文人畫家富岡鐵齋(1837年1月25日~1924年12月31日),他深受中國儒家和佛教的影響作品多展示文人逸士的生活,與當(dāng)時(shí)日本新畫派背道而馳。
與前兩次展覽對比,本次展覽確為盛況。展覽有詳細(xì)的計(jì)劃、活動(dòng)安排,對于中日兩國的繪畫作品,兩國有競爭也有相似之處。以上的資料較為珍貴,其中一部分之前未在國內(nèi)刊登過,第三次中日繪畫聯(lián)合展覽會(huì)存有展覽目錄,將附錄于文后。
三、第四次中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì)
在第四次中日聯(lián)合繪畫展覽會(huì)(以下簡稱第四次中日聯(lián)展)召開之前,中日兩國曾計(jì)劃發(fā)起中日美術(shù)研究會(huì),1926年6月4日《申報(bào)》曾刊出:
“本埠畫家金紹城、周肇祥等,與日本之川合玉堂、橫山大觀、竹內(nèi)棲鳳等諸大家,聯(lián)合發(fā)起中日美術(shù)研究會(huì),推徐世昌為名譽(yù)總裁。”
中日美術(shù)研究所的組織情況在《大村西崖和中國——以他晚年的五次訪華為中心》(以下簡稱《大村西崖》)有介紹:
“1925-1926年,正木和晨畝等日中聯(lián)合繪畫展覽的首腦在準(zhǔn)備第四回展的同時(shí),計(jì)劃在北京建立常設(shè)機(jī)構(gòu)-東洋美術(shù)研究室。為此,晨畝和西崖幾乎同時(shí)在中國極力游說中國有關(guān)要人,取得其承諾。結(jié)果,向兩個(gè)政府提出《中日繪畫聯(lián)合展覽會(huì)準(zhǔn)備設(shè)備擴(kuò)充辦法意見書》,表明為了收集和研究中國古代以來的美術(shù)品,防止美術(shù)品流失海外,打算建立東洋美術(shù)研究室。”[14]
從時(shí)間看,東洋美術(shù)研究室就是《申報(bào)》刊出的中日美術(shù)研究會(huì),而根據(jù)后來發(fā)展情況,美術(shù)研究會(huì)未成立起來。據(jù)《大村西崖》一文中說,“不久,兩國政府以這個(gè)計(jì)劃與人文科學(xué)研究所的設(shè)立和計(jì)劃相抵觸而否定。”對于是否因人文科學(xué)研究所成立而未組織起來還是因?yàn)槠渌颍F(xiàn)在已無資料證實(shí),雖美術(shù)研究室未成立,但在第四次中日聯(lián)展中卻成功了組織了東方繪畫協(xié)會(huì)。
1926年6月中旬,聯(lián)展于東京府美術(shù)館開幕,7月17又轉(zhuǎn)展到大阪。金紹城及其子金潛庵、周肇祥等六人攜畫作五百余幅參展。周肇祥有《東游日記》詳細(xì)介紹了到日本參觀游覽等活動(dòng),文章提到:
“十三日,雨,十一鐘赴帝室博物館之招,總長大島義昌,以余等遠(yuǎn)來,特開展覽會(huì)七日,山宮內(nèi)省,及各大剎,借出宋元畫,日本古畫,以供吾人研究,意甚厚也。宋畫有維摩居士,及山水二幅,皆無款,維摩筆致遒雅,面手赭染,馀皆水墨,神氣充然,山水樹木頗拙,而峰巒雄秀,皴染空靈,氣韻深遠(yuǎn),士夫筆也。”[15]
十八日正式開展中日作品,二十二日周肇祥等人參觀展覽會(huì),并詳覽日本畫家作品。
“十鐘赴展覽會(huì),詳覽日本畫家出品,余所心賞者,有小室翠云棧道殘雪、川合玉堂仿北宗山水、橫山大觀鼬、荒木十畝葡萄、竹內(nèi)棲鳳子雀、堂本印象牛、小村大云兒獅子、井上恒也飛鷲、西垣隆滿老梅黃鸝、佐藤華岳瓜下群鵝、歸山利子溫室花。因購森山香浦牡丹雙鴿一幅,同時(shí)有所謂革新第四回日本展覽會(huì)者,亦于美術(shù)館開會(huì),以一月為期,作品多雜西法,其過于求新者。”[16]
相比前幾次展覽看,日本此次作品多為新日本畫作品,從“多雜西法,其過于求新者”來看,周肇詳是針對中國送展作品對比說明日本的新,有關(guān)此展覽的作品有圖可觀:[17]
日本畫家所能見的作品有8幅。以上四幅中渡邊晨畝作品以孔雀等題材為多,雖未是彩色圖,但能看出是重彩工筆作品,有宋朝繪畫之風(fēng)。其他三幅中通過與下面中國畫家對比是新日本畫風(fēng)(中國畫家作品有90余幅,多是傳統(tǒng)型繪畫作品),尤其是竹內(nèi)棲鳳的子雀之圖,有竹筐內(nèi)有明暗處理效果。所描繪的內(nèi)容也是新穎獨(dú)特。
展覽前中日美術(shù)研究室籌備失敗,在此次展覽中通過雙方畫家開會(huì)后商定,東方繪畫協(xié)會(huì)成立起來。協(xié)會(huì)制定了規(guī)程:
“(一)繪畫展覽之開會(huì);(二)兩國畫家藝術(shù)上往來及考察;(三)其他關(guān)于東方繪畫研究發(fā)達(dá)之事,繪畫展覽,每隔一年開會(huì)一次,輸流在兩國都市舉行之,會(huì)中經(jīng)費(fèi),于共同籌得之款,華日兩部析半用之,所謂共同籌得之款者,即日本退還庚款內(nèi)所提撥者。”[18]
有關(guān)東方繪畫協(xié)會(huì)的成立,在國內(nèi)引起熱議,燃犀的文章中明確指出:
“在善意的觀察,是飲水思源,提攜共進(jìn),在惡的觀察,是欲乘吾弊,因而侵入,使中國畫受日本化,而日本漸可執(zhí)東方畫界之牛耳,加以近年西方文化壓逼,于是提倡東方文化。”[19]
20世紀(jì)20年代的中國和日本正界于兩國政治局勢緊張的局面,且從第三次展覽開始就有日本“對華文化事業(yè)部“官方籌備費(fèi)用促成展覽舉辦。中國針對“對華文化事業(yè)部”日本官方組織產(chǎn)生過嚴(yán)重質(zhì)疑,并在各大報(bào)紙發(fā)表評論,所以燃犀提出這一說法并不奇怪。而關(guān)于他的這一說法由于資料有限,暫時(shí)也不能給予定論說明日本從文化方面有何企圖,但單從繪畫本身來看,兩國舉行的四次展覽確實(shí)是重要且有意義的。
中國畫學(xué)研究會(huì)的中日聯(lián)合繪畫展覽因金城的病逝而停止,1926年9月6日金城在回北京途中,因突發(fā)疾病逝世于上海。此后中國畫學(xué)研究會(huì)開始分裂,金潛庵等部分畫學(xué)研究會(huì)成員組成了湖社。中日之間的展覽在1920年至1926年連續(xù)舉辦了四次展覽,在民國初年乃至中日美術(shù)交流史上也是罕見的,這是雙方共同努力的結(jié)果。雖然展覽暫告停止但并未終止,之后在湖社畫會(huì)中中日兩國展覽交流亦為頻繁。金城以及中國畫學(xué)研究會(huì)成員為保存國粹都付出了畢生精力。沒有他們的努力,就很難看到雙方的展覽,難以達(dá)成兩國繪畫的交流與發(fā)展。當(dāng)時(shí)中國的畫風(fēng)仍為傳統(tǒng)類型,在展覽與交流中也看到了傳統(tǒng)繪畫的寶貴,但從展覽中發(fā)現(xiàn)中國畫家并不排斥日本的新畫風(fēng)。日本沒有固定的傳統(tǒng),從學(xué)中國能很快過渡到學(xué)西洋。但是在中國畫家看來,如果中國隨意放棄國粹,中國穩(wěn)固的根基就沒有了,那么富有中國特色的傳統(tǒng)繪畫有朝一日就會(huì)完全消失。日本尚有維護(hù)傳統(tǒng)的畫家,更何況中國呢!