
如果我們說針織衫女王是Sonia Rykiel、極簡女王是 Jil Sander,印花的稱號已經給了Emilio Pucci的話,那么提花的織夢之手就絕對非德賴斯·范諾頓 (Dries Van Noten) 莫屬了,你總是可以陷入他每季端出的新面料里,沉醉神游到一個夢幻的國度。
德賴斯·范諾頓出生于1958年,一個世代相傳的裁縫師家族。民族風格的花卉圖案,是他設計中慣常發揮的地方。結合各種不同材質、布料,加以混合之后,創造出專屬于德賴斯·范諾頓的個人風格。
除出眾的女裝以外,德賴斯·范諾頓的男裝添加民族元素的休閑風格,有著懷舊和貼近大自然的感覺。別具一格的裁剪和面料搭配使其成衣具有接近完美的完成度。
德賴斯·范諾頓不算前衛,但獨樹一幟,更奇特的是他堅持不做廣告,也不做大賺眼球的高級定制服。他說:“也許我太幼稚了,但我不喜歡去做商店里買不到的東西。”
所以說,審美是一件特別自我的事情,也正是有了它的“自我”之處,時裝才散發出無窮的個性魅力。為了保有這份自我,德賴斯·范諾頓和他的商業合作伙伴Patrick Vangheluwe都居住在安特衛普郊外的面積7英畝的莊園里,他們在那里享受業余興趣——園藝。
2009年的春夏系列源于他倫敦旅行中看到的一個俄羅斯油畫展。“有關花的傳統油畫,還有一幅有花魄的、上面是一條黑線條的畫。我就想,該用什么樣的方式去表達呢?”德賴斯·范諾頓盡量令作品接近核心本質,“非常幸運,我在安特衛普的住宅里有一座巨大的花園,這可以說是對我的一個完美比喻——永恒而美麗,像任何花園一樣它跟隨季節而變幻,但總是有季節性的驚喜。”他并不是從窗外的花園摘取一朵玫瑰并在時裝中復制花朵的形狀,而是讓花園與他融為一體。
2004年他的第50場秀在巴黎郊區的一家廢棄工廠舉行,在一條看起來望不到盡頭的桌子上鋪著母親在他小時候收集的質地優良的亞麻布。250名侍者同時奉上食物,主菜撤下后,模特才走上桌子的中央,至今,它依然被當作時尚界的摹本。“我喜歡在每件時裝的背后,隱藏著一個故事。”德賴斯·范諾頓說,“這使得它更加豐富起來,我想人們從中可以感覺到某種情感。”