詩意地教學詩歌

中國是詩的國度。詩歌是中華文明的瑰寶，在教育領域也閃耀著熠熠光芒，曾一直列入傳統教學內容六藝之首。運用詩歌進行言志教化、興觀群怨的傳統詩教更是為維持封建秩序培養了大量舉止文明態度謙恭文質彬彬的正人君子式標準人才。

作為現代人，應該怎樣教學詩歌，老師們各有套路。且不說是否得法，至少有蹤跡可循。實際上，詩歌教學大概循著兩條思路，即注重解讀分析和注重審美欣賞。特級教師們教學詩歌多傾向于文學積累，改仿品讀，比喻式鑒賞和對詩歌及關鍵詞句別出心裁的揣摩玩味。而我們很多老師教學詩歌只是枯燥乏味的解析和圖具形式的誦讀。有人說“語文教育是最富詩情畫意的事業”。語文課要教出詩意，首先詩歌要教出詩意。本應該最具詩情畫意的詩歌教學是否教出了詩意？不用反思，我們清楚其現狀是不盡人意的。

詩歌是藝術，藝術的真諦在于審美，在于用形象語言描繪生活圖畫呈現其中意蘊。從詩歌角度考慮詩歌教學或者說還詩歌教學以詩意，顯然是切中詩歌教學本質的。詩歌追求的是語新意妙意在言外，對詩意的追尋有時也是撲朔迷離朦朧模糊，只可意會難以言傳。然而，我們總應該有途徑步入詩歌殿堂接近詩意，總有辦法測量評價學生領會詩意的深淺進入到詩歌殿堂哪一級臺階。多年教學中，筆者探索出“一旨兩翼三徑”的詩歌教學模式。

一個要旨：詩意 詩意不是詩的意思，對古典詩詞而言，也并非把詩句用白話語言翻譯一遍就領會了詩意，詩意是詩歌描繪的畫面含蓄傳遞出的意蘊。作者得于心，覽者會以意。詩意是詩人在形象畫面觸動下瞬間的心靈感受借助形象畫面的描繪呈現的，這種形意的契合感應使詩歌語言朦朧含蓄，言有盡而意無窮。領會詩意就是領會形意交融的畫面意蘊，它應該成為詩歌教學的重要目標，實現詩意目標也應該有詩意手段。

兩扇羽翼：想象、聯想 想象聯想是人審美智能的重要構成要素，也是詩歌創作欣賞的雙翼。詩歌通過視聽形象引發想象聯想，更以引發想象聯想為藝術追求。“作品一半是作者寫的，一半是讀者寫的”。欣賞詩歌也要想象聯想還原生活畫面，在形象世界中再現生活情景。詩歌教學成敗的關鍵很大程度上就取決于能否調動學生想象聯想突破時空限制欣賞詩歌領會詩意。詩歌教學是師生共同參與的審美活動，其最終目標是培養審美趣味和審美能力。其間教師擔負著雙重任務，他需要先借助想象聯想深入欣賞領悟詩歌，再以適當的方式調動學生的興趣經驗和想象聯想欣賞領悟詩歌；他要用詩意語言吸引感染學生，自己就應該先感受到詩意魅力的吸引感染。課前備教，教師要以調動想象聯想為追求，引導學生領會詩人和教師在詩中表現與獲得的趣味與感受。學生想象聯想能力、欣賞領悟能力參差不齊，與教師期望水平往往存在差異，可以鼓勵學生多進行生活積累，豐富生活經歷和形象情感記憶，夯實想象聯想基礎。比如對花鳥草木江河云霞等自然形象記憶，對離愁別緒春傷秋悲等內心情感記憶，對世事滄桑見聞感思等人生經驗記憶。教學實踐中發現，學生對詩歌興趣不高 ，認為詩歌晦澀難懂的主要原因就在于缺少或沒有相應積累，沒法展開想象聯想，也體驗不到詩意。

三種途徑：畫圖、說圖、悟圖 詩與畫有著密不可分的聯系，可以說每一首詩都是一幅畫。領會詩意要領會詩中優美和諧充滿意趣的畫面，通過一些途徑探尋其意蘊，實踐中的做法就是畫圖說圖悟圖。畫圖：用簡筆勾勒渲染的繪畫技巧把詩歌形象語言描繪的圖畫展示出來，用富有詩意的寫意圖畫來表現詩歌意蘊。每教學一首詩歌教師都要要求學生根據詩意作畫。這樣，從詩畫的評定標準如意蘊、情趣與平衡、比例、和諧等很大程度上就能反映出領會詩意的深淺，整首詩的意蘊就能以畫的形式展現出來，也能提高繪畫技巧和詩歌審美趣味，學生只有真正領會了詩意才能畫出形似又神似的詩畫。當然，學生基本繪畫技巧要與美術課銜接，也可以進行簡筆畫專項訓練，還可以臨摹各種書刊富有詩情畫意的圖畫。說圖：畫出詩畫之后要用形象而富有詩意的語言描述詩畫。用詩意語言描述詩畫，本身就是一種意義理解和形象再創造。它不是將詩歌翻譯通俗明了的白話散句，而是翻譯成語言優美詩意含蓄的散文詩。用詩意語言翻譯詩歌，語言功底可以借助散文詩或其它詩語的學習獲得。悟圖： 即從所描畫描述的詩歌畫面中領會詩意、體驗詩情、感悟詩理。對詩歌畫面中領悟到的詩意，可以明白述說指陳以言，也可以注重心靈感受以比喻的方式讓直覺印象呈現出來。比喻悟詩是比較普遍的傳統方法，經典之喻像“謝詩如芙蓉出水”“好詩圓美流轉如彈丸”。悟詩要心中有圖口能說圖，然后才能悟出圖中之妙，品出圖中詩意。

“如果你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。”還詩歌教學以詩意，要求我們以詩的手段教學詩歌，教出詩意的陽光，教出詩美的彩虹，不斷提高學生的詩悟能力和審美能力。只有這樣教學詩歌，廣泛閱讀積累，才能思接千載視通萬里，驅動想象聯想暢游詩中，海闊天空任馳騁。