“哼鳴”練習在聲樂學習中中的作用

嚴洪萍

【摘要】哼鳴練習是聲樂基礎訓練的方法之一。無論是聲樂初學者還是歌唱家，都用它來尋找統一明亮的高位置的聲音。在聲樂演唱中，穩定的氣息支持和穩定的腔體支撐是重要的兩個因素。哼鳴練習法是一種較為獨特的練習方法，通過不斷摸索體會，一旦正確掌握這種哼鳴練習的方法，聲音會在較短的時間內有明顯的提高；而且可以從中尋找到歌唱發聲中發聲器官正確的協調運作狀態，達到整體歌唱的效果。

【關鍵詞】哼鳴；呼吸控制；高位置

哼嗚作為一種常規訓練方法，也是聲樂表現藝術中的演唱方法之一。聲樂大師蘭培爾蒂曾說：“如果你不能閉著口唱好，你就不能張開口唱好。”正確的哼唱是最有價值的練習，它能夠將聲音引導到正確的發聲上來。那么，哼鳴練習在聲樂學習中有著怎樣的作用呢？

一.哼鳴是聲樂啟蒙學習的基礎

哼鳴就是舌頭放松地放在下牙齒后，舌尖要抵住下牙，喉嚨放松，找喝水的感覺，牙關要打開，在喉頭穩定的情況下用氣息使聲帶發出聲音通過鼻腔發出來的聲音氣流從鼻子送出，聲音盡量哼到眉心以上。感覺牙齒鼻腔等都在震動。哼的時候要保持氣息穩定、均勻、舒緩。對初學者來說，哼鳴是一種聲樂基礎訓練的手段，是達到學習控制、支配嗓音器官高效、快捷的訓練方法。只要方法科學、練習得當，聲帶的負擔是非常小的，因此學習唱歌的人要盡可能多地練習哼唱。

哼嗚是聲樂最基礎的練習，也是歌唱家們具備更高技巧所必須掌握和發展的必備技巧之一。聲樂中很多技巧的運用，實際上是相互平衡的關系，相互依存。涉及這些方面的技巧問題，哼嗚在聲樂技巧和演唱實踐中永遠是中心問題。

二.哼鳴練習能鍛煉歌唱者聲帶的力量

在聲樂練習中，無論是聲音從高聲區走向低聲區，還是從低聲區走向高聲區，聲音始終是連貫、統一、自如、流暢的，而聲帶始終要保持一種繃緊的狀態。隨著音階的上升，這種力要逐漸加強；音階下降時，聲帶的下壓力相對減弱。但聲帶并不是就可以松懈了，而應該繼續保持一定的張力，再用上胸腔共鳴，讓聲音處于豐滿、統一的狀態。同時聲音的位置要保持住，不能掉下來。

著名聲樂教育家沈湘先生說過：“思想要走到聲音的前面。”而在當今我們可以聽到很多行業的人說，找到一種訣竅、靈感、感覺，你就能夠自如地、游刃有余地去做你想要做的事情，達到你所要達到的目的。我們聲樂練習中的哼鳴練習也是一種技巧、一種訣竅，我們在練習之前首先要去想，要去感覺，也就是做到心中有數、胸有成竹，用思想去指導行為。行為是單一的，思想是總體的指揮官。哼鳴的練習不是單一的用鼻子哼哼，而是要考慮聲樂演唱各個器官的協調統一、有機配合。聲帶收緊的同時，喉嚨張開，喉兩邊的肌肉是向外、向下用力擴張的，并不是向里用力。整個哼唱過程要始終感覺是從身體的里面發出，千萬不要用力去壓迫喉頭，同時還要注意氣息流動要均勻、舒暢，使整個狀態形成一個上下貫通的共鳴通道。

三.哼鳴能有效地提高歌唱者的呼吸控制能力

（一）有助于歌唱者聲音統一

好聽的音色無論是唱低音還是高音，聲音的位置都是一樣的。我們把歌唱腔體比喻成一個立式音響，音越低，胸腔共鳴就越多；音越高，頭腔共鳴就越多。而在這個高低音的過渡中，胸腔共鳴和頭腔共鳴也是逐漸過渡的，是一個量的問題，是共鳴統一的問題，是真假聲統一的問題。而不是低音就用胸腔共鳴，在高音就用頭腔共鳴，這種方式是不可取的，唱出的聲音也不會統一。哼鳴是練習高低聲區統一的、行之有效的好方法，尤其是培養共鳴腔上下貫通的最為得力的手段。下面介紹兩種練習方法；第一，簡單的音階慢練。尤其是聲樂初學者，采用慢速的哼唱練習法可以幫助找到均勻的氣息，還能避免因開口演唱時用力不當造成的喉嚨緊張、氣息上提等毛病；第二，哼唱快速音階。這種方法多用于有一定演唱能力的學習者，應逐步加強力度與速度，加強聲音的整體共鳴的感覺，在氣息的支持下，使得高低音區聲音上下貫通，進而擴展音域。而我們所說的換聲區也就是真假聲的統一問題，用母音唱音階，聲音在換聲點容易出現練習“卡殼”問題，而哼嗚練習則不會出現這種問題。我們只要保持穩定的氣息，讓喉嚨打開，保持積極的歌唱狀態，真假聲很容易平衡過渡。

（二）能使歌唱者獲得聲音的高位置

聲音的高位置是指充分的頭腔共鳴，或稱其為“面罩共鳴”。獲得充分頭腔共鳴的聲音是一種集中、明亮、松弛且具穿透力的聲音，歌唱感覺也比較輕松，音色比較明亮優美。訓練聲音高位置最常見、也是最行之有效的方法就是哼嗚練習。哼嗚練習是每個聲樂教師常用的訓練手段，可以訓練聲音的高位置，體驗頭腔共鳴的感覺及氣息、聲音和歌唱通道的自然配合等。但本人在長期教學中發現，很多學生在進行哼鳴練習時進入誤區。比如有的學生閉上嘴哼鳴時，沒有氣息的支持，導致脖子僵硬；有的學生則撐大口腔，撐大鼻孔，注意力全在外部形態上，不能顧及各個歌唱器官的整體協調，導致氣息不能夠均勻地送出，聲音壓在喉嚨里，憋得滿臉通紅，聲音自然也是不流暢的……這些做法都是有問題的，無法找到頭腔共鳴的感覺，長此下去勢必對聲音和歌唱感覺造成破壞。正確的哼嗚方法應該是：首先要感覺到歌唱腔體已全部打開，眼睛睜大，眉毛上揚，尤其是通往頭腔的必經之路——鼻道，要充分打開，但鼻孔不可人為撐大。然后用“哼一吸一嘆”的辦法哼出高位置的聲音。很多有經驗的老師強調：哼在那里，就唱在那里；發聲時要多用哼唱等。足見正確的哼嗚練習對歌唱的發聲及聲音的高位置起著非常重要的作用。

四，哼鳴可以表達特殊的情感

哼嗚不僅僅在訓練中廣泛運用，在歌曲演唱中也運用得非常之多，例如：東北民歌《搖籃曲》中結尾處哼鳴的運用，表達了母親在搖籃中哄孩子睡覺的溫馨與母愛的深厚。又如常思思的第二首無詞歌“水母》中運用的大量的哼鳴和吟唱，讓我們仿佛看見水中的精靈時而活潑俏皮、時而幽雅蠕動的情狀，淋漓盡致的刻畫，讓人充滿想象。

總而言之，哼嗚練習是提高聲音質量的重要途徑，在聲樂學習中是一種重要的訓練方法，但哼鳴并不是一把萬能的鑰匙。在具體的聲樂學習中，因老師而不同，因學生而不同，要做到因地制宜、因時制宜，我們要在學習中不斷地去體會，不斷去琢磨，多聽多看，綜合其他的發聲方法，融會貫通。只有這樣才能達到好的聲音效果，也才能獲得流暢、靈活、明亮的優美聲音。