音樂與文化之綜合詮釋

汪璆

【摘要】民族音樂學將音樂作為文化或人類經驗來研究的做法已經在世界中被廣泛運用，對于每種不同維度的研究方法，其勢必于一定程度上拓寬了音樂研究的界限?！禩heory for ethnomusicology》即為一本從音樂的田野個案入手，在研究方法上打破學科“壁壘”，結合社會學、語言學、現象學等諸多學科研究方法之著作。此書由美國民族音樂學家Ruth M.Stone所著，是當下學習民族音樂學不可或缺的一本理論著作（英文版），全書共14章，涵蓋了多種跨學科的理論方法在民族音樂學中的運用的內容，每章內容談及不同學科理論對民族音樂學的影響及滲透。

【關鍵詞】民族音樂；文化交流；研究方法

書中直接而明確地提出了民族音樂學中探索不同方法的支撐點以及在這些定位中如何去分析它們的共性與個性，探討了民族音樂學家在民族志研究的特定環境中如何去運用這些理論。此書不僅介紹了社會學等諸學科的重要理論方法，而且將其融人民族音樂學的研究中，進一步拓寬了對民族音樂學這一學科的視野，于大家了解“文化音樂學”有著重要意義。通過閱讀，筆者認為該書總體來看具有以下幾個特點。 一.研究視角之新穎

《Theory for ethnomusicology》一書，顛覆了過去“民族音樂學僅僅是對音樂本身進行研究”的觀點。作者Ruth M.Stone引用了多位杰出民族音樂學家的觀點，借以說明民族音樂學跨學科、跨文化研究的必要性。他認為這是一種新的“范例”視野的出現，“音樂的意義是社會所創造的，如同文化是社會所創造的一樣”，延續了梅里亞姆將民族音樂學視為一個整體事象的觀點。于他們而言，民族音樂學的學習中，文化形成的共同命名者源于多種學科。

此著作中Stone運用了諸多新穎理念來對民族音樂學進行研究，如：傳播主義和進化論對比較音樂時期的影響；將馬克思主義的解釋、結構功能主義、解構主義范式、語言學的方法等運用于民族音樂學的研究中，并談及民族音樂學中表演理論所涉及的性別、種族和身份問題；以及現象學與經驗的民族音樂學、后現代主義、殖民主義與全球化問題等。將此類新穎觀念與民族音樂學的研究緊密結合，對民族音樂學界而言無疑是一個思路的“引導者”，使大家敢于用一種“發散式思維”來理解當今的民族音樂學。因此，其為民族音樂學的發展拓寬了廣闊的視野。

除了理論方法的新穎攝入，著作中作者的敘述更是條理清晰，每章內容的敘述采用一套規整的模式，此模式如下表所示（以A理論為例）。

可見，此著作并非純粹的理論解釋，單一的理論闡釋必將導致理論與民族音樂學中的具體音樂事象相脫節。而作者采用循序漸進、理論闡釋過后加入利弊分析、與具體事例相結合進行闡述的模式，通過此模式客觀地敘述了不同理論方法對民族音樂學的影響與作用，此乃民族音樂學理論著作中極具價值的方面之一。 二.多元的學科交融 多元學科的交融可謂是本書最具特點之處。書中跨越的學科范圍有生物學、社會學、語言學、哲學、歷史學、現象學、民族學等，且書中所談及跨學科、跨文化的問題并非過去所理解的針對音樂事象所處文化背景的簡單的涉及，其實質上是將各學科方法論交融、滲透于具體音樂事象之中。

就社會學的“結構主義”而言，結構主義指的是研究者對研究對象主體整個種類的關系感興趣。將結構主義運用于民族音樂學最早是在20世紀的70年代，當時一批熟悉語言學方法的學者們開始把結構主義運用于音樂的研究中，尤其是在音樂聲音的研究上，較之前對音樂個體片面結構的研究有所不同，民族音樂學家發現結構功能主義形式在民族音樂學中的運用是極具吸引力的，Stone主張將音樂作為與其他社會系統相互關聯起來的非常重要的方面之一，如“Music was not just so many soundsbut was now anchored tO politics，kinshin，religion，andeconomics.……For ethnomusicology became enmeshed in asystems approach that stressed the social context Of musicsound and no longer focused on just classifying sound andunderstanding the sonic dimensions.”為將理論的闡述與民族音樂學學科緊密結合，作者舉出自身田野工作中的具體音樂事象來解釋和論證這一方法論在實際中的運用。通過對利比亞的格貝列地區音樂表演中的音樂數據使用結構主義分析，經過一系列的假設與比較模式，運用這些條件形成它們自身理解交流的步驟，最后重回過去假定練習的正常程序中去。

又如：民族學中關于性別、種族和身份問題的探討也被作者清晰地運用于民族音樂學的研究當中。作者透過對格貝列文化中的音樂團體Woni進行跟隨觀察，在他們的表演過程中發現他們有意識地將自己與當地文化定義在一起，并使自己與當地流行音樂相統一。性別、種族和身份以它在音樂事象中的各種表現都幫助了民族音樂學家們在研究中，以更細致入微的方式去考慮音樂家和聽眾成員們，他們不僅僅只是去關注一個同質群體的人，更多的是想象著他們自身如何考慮自己與研究者之間的關系。如今，此問題以一種動態的流動性研究形式增長，民族音樂學家們不再是將它看作一個混合的種類，而是關于這些種類的社會結構曾經所遭受的改變和修整。

透過多元學科的交融方式不僅拓寬了筆者對民族音樂學學科視野的理解，更是吸收了在方法論滲透過程中的對具體音樂事象的影響和運用。此類以人文學科為大背景、以民族音樂學與其理論方法的相融性結合的開創性寫法，以論證性的方式反駁了單一、片面的民族音樂學研究，為民族音樂學學科的發展做出了明確的引導。

三.方法論與音樂事象的緊密結合

（（Theory for ethnomusicology））雖為一本民族音樂學理論書籍，但它并非“純”理論介紹，而是理論闡述均結合作者自身田野工作的音樂實例。書中每個章節涉及不同學科的方法論，并于方法論得以闡述之后融合民族音樂實例加以闡述，而后做出對此方法論批評與貢獻兩方面的客觀評價，最后給出作者在利比亞的格貝列地區進行實地田野工作的音樂實例，以之解釋和論證其章節中所闡述的方法論觀點，使得方法論與音樂事象問得到很好的結合。

“馬克思主義的解釋”一章中，作者列舉格貝列地區關于馬克思主義定位的音樂事象，田野工作過程中他關注了“Woni團隊”的一次露營表演，Woni團隊采取一些有利的措施去利用當地的收入價值，并提高步入本地音樂場景的可能性，他們在利用本土根部資源的同時，還運用格貝列的語言將它們轉換為可理解的文本。對于講英語的人來說，這個團隊期望能步入流行音樂界。作者認為這個世界的社會未能像馬克思所預想的那樣得到真正的發展，關于馬克思理論的狹隘解釋是過時了的。正如德蒙德所認為的“馬克思理論提供給社會人類學的是一系列關于社會關系、尤其是關于社會改變的假設，馬克思的見識具有關于經濟因素最基礎的重大意義”。一批學者們看到了馬克思主義在音樂研究中的前景，正如Woni團隊對價值的利用也讓我們有必要去認知馬克思概念能夠貢獻于民族音樂學的世界一樣，認知它毫無疑問會在支持文化中的基本物質需求理念時以之去改變環境。

作者對格貝列地區音樂事象各方面的分析，讓讀者較為全面地了解了格貝列的音樂生活。因此，采用此種寫作方式不僅在橫向上對相關的方法論進行了闡述與解釋，并讓讀者縱向了解了整個格貝列地區音樂事象的整體脈絡，而不僅僅是音樂事象邊邊角角的碎片，而且使讀者形成了更為全面的“整體觀”并以之來看待格貝列地區的音樂事象以及它所折射出的民族音樂學方法論意義。