架子鼓音樂的欣賞及審美意識的培養路徑研究

摘 要：架子鼓音樂在我國作為一門常見的器樂與其他的樂器作品有著多方面的區別。無論從獨立演奏的作品而言，還是從對其審美意識的培養、作品內涵的演奏風格、聽眾的接受效果等方面而言，都存在著很大的獨立性特征。

關鍵詞：架子鼓；欣賞；審美意識；培養路徑

作者簡介：陳俐君（1988.9-），女，漢族，四川省達州市人，研究方向：現代打擊樂演奏和現代打擊樂教學法。

[中圖分類號]：J6 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-30--02

架子鼓音樂，在我國的歷史不算太長。從西方引入中國音樂舞臺之后，架子鼓音樂很多時候是處于伴奏、即興演奏的地位。由于長期以來，我國音樂界缺乏對架子鼓獨奏音樂的創作和表演，尤其是在架子鼓獨奏音樂會的開展方面，相對較少，因而造成了國內很多聽眾對架子鼓音樂形成了比較片面性的認識。

架子鼓音樂的欣賞，則處于一個更為尷尬的地位，由于對架子鼓音樂進行了解、欣賞的是作為活動主體的人，是聽眾對生活、文化、演出等活動中的架子鼓音樂音響所做出的各種不同的反應，因而對于架子鼓音樂的欣賞，受到來自聽眾的多方面因素的影響。不同生活經歷、生活背景以及不同知識結構的人，對于同樣的架子鼓音樂音響的反應，往往存在很大的差異性。這種人與人之間對于音樂音響反應的差異性，也可以分為一般性差異和層次性差異。一般性差異是由于性別、環境、情緒等原因造成的差異性，體現架子鼓音樂欣賞活動的個性化特征。層次性差異，則是由于聆聽主體在架子鼓音樂音響所必備的知識方面的差異，而造成的架子鼓音樂欣賞中的層次差別。這種架子鼓音樂欣賞中的層次性，是對于架子鼓音樂中部分特征的不同反應而造成的階梯性差異，長期積累，就成為了各不相同的“欣賞意識”。這表明作為社會、生活、文化發展中主體的人，應該不斷地進行與架子鼓音樂有關的知識積累，不斷促進自我知識結構的擴展，提升自我的音樂素養，分享文化藝術發展帶來的審美感受。

審美意識，是音樂欣賞活動中生理感應、聯覺感應、審美體驗和深層理解等諸多環節中的一個重要因素。審美體驗與審美經歷在一定程度上影響著審美意識的發展。“審美”與“意識”是對音樂作品反應的不同階段的體現。“審美”的內涵是豐富多彩的，與音樂相關的可以分為音樂美、文學美、戲劇美、動作美等諸多因素。“意識”則是在長期的“審美”經驗基礎上積累下來的思想、觀念、體驗，是一種更為深層的積累，是一種滲透了文化印痕的綜合性因素。

鑒于“審美”與“意識”中的諸多聯系和“審美意識”對人們感受與體驗音樂的層次、程度的重要影響，現階段大力提升我國群體的架子鼓音樂方面的欣賞能力，尤其是培養聽眾在架子鼓音樂方面的欣賞意識與審美意識，都具有多方面的意義。因為，當前就我國國民的整體架子鼓音樂欣賞能力而言，聽眾在架子鼓音樂欣賞方面的修養還有待進一步提高。尤其是在當前市場化的影響下，很多已經存在的優秀架子鼓音樂作品，由于我國聽眾對其相關知識和欣賞知識了解甚少，造成架子鼓音樂作品及其深刻的風格、內涵等都很難交流、互動，因而這些作品面臨著失去市場的處境。尤其是在古典音樂和專業音樂領域的很多優秀架子鼓作品，都由于作曲家和聽眾之間審美意識、審美能力的巨大差異，最終使架子鼓音樂作品的創作與欣賞，都面臨著較為尷尬的境地。一方面，作曲家因為聽眾的架子鼓音樂欣賞水平、欣賞層次和欣賞意識等方面的差異，需要考慮其接受的因素與可能，但是這樣又無法完全展現作曲家的既有創作思路，藝術性和審美性等大打折扣；另一方面，聽眾也由于欣賞架子鼓音樂的能力和審美意識的欠缺，無法真正的欣賞較為專業、優秀的架子鼓音樂作品。

因而，探索聽眾的架子鼓音樂欣賞意識與審美意識的具體模式，不僅對提高群眾的幸福生活指數、工作調節方面具有重要現實作用，而且對于推動聽眾積極參與、娛樂、欣賞等方面的探討，也都有重要的現實意義。探索培養聽眾的架子鼓音樂欣賞意識與欣賞意識的具體模式，對于推動我國整體的架子鼓音樂文化普及深度、推動社會與學校的素質教育以及促進音樂文化產業的發展等方面，都具有不可低估的作用。因而，探索聽眾架子鼓音樂欣賞與審美意識培養的路徑，切實提高國民的音樂欣賞水平和審美能力，對于推進我國架子鼓音樂文化創新、發揚社會正能量以及弘揚健康、傳統的民族文化精神等，都具有重要影響。

聽眾審美意識的培養，需要有切實可行的培養模式，需要在日常生活中對聽眾的架子鼓音樂欣賞模式、審美意識以及培養路徑等做較多的具體探索。聽眾音樂審美意識的培養路徑、模式雖然較為多樣，但都要注重以下幾個具有重要影響的因素：

第一，架子鼓音樂欣賞意識的培養，需要進行廣泛的宣傳和引導，因而，在具體培養模式中，可以根據具體音樂作品、演出情況等，對引導要素進行靈活、機動的滲透。尤其是隨著社會生活水平的提高和文化創新的發展，人們越來越渴望提升自己的音樂欣賞水平和審美意識。因而，在音樂演出、文化活動以及生活中充斥著多種不同形式的互動。在演奏、演唱等活動中，主辦方可以根據具體情況在海報、主持等環節，對音樂作品的內容以及適宜采取的欣賞方式、作品細節等進行適度的情況介紹，對聽眾進行架子鼓音樂欣賞的具體方式、體驗模式等進行適當引導，從而加強聽眾在音樂欣賞過程中的參與性、主動性意識。

第二，探索架子鼓音樂欣賞與審美意識培養的路徑過程中，還需要針對架子鼓音樂中的不同要素和細節，對聽眾進行專項的（如音樂、戲劇、文學等方面），進行各不相同的“審美意識”引導。主辦單位和組織還可以對架子鼓音樂作品中不同要素的審美標準、欣賞模式以及欣賞角度等進行提示。這種引導欣賞的方式，雖然會造成聽眾在欣賞音樂的過程中，由于不斷的外界提示而出現音樂欣賞的被主導、被引導，從而失去架子鼓音樂欣賞獨立性、主導性的情況，但是在培養聽眾音樂欣賞與審美意識的最初階段，這些都是必要的。因為此時的聽眾需要引導語提示，因而對聽眾的音樂欣賞方式、模式、視角、知識等方面進行引導，只要是適度的，就會有助于聽眾通過不斷的音樂欣賞活動，逐漸建構起個性的、自覺的審美意識與欣賞能力。因而，應該在聽眾進行架子鼓音樂欣賞的過程中，進行音樂欣賞知識、音樂欣賞要素、音樂欣賞的具體內容與方式等方面的適當滲透，從而達到快速拓展聽眾在音樂欣賞知識的寬度與深度等目的。

第三，對于架子鼓音樂欣賞與審美意識路徑的探索，對于架子鼓音樂欣賞意識的培養模式的探索，都需要不斷地進行對比。在這一過程中，需要引導聽眾對相同音樂作品的不同版本、不同演繹風格或不同作品的風格進行比較性的欣賞，可以在深層方面推動聽眾音樂欣賞意識與審美藝術的自覺積累與生成。因為，通過對相同作品的不同版本、風格，以及對不同作品的風格、特點等方面進行深入的氣質、風格和音響色彩、表達激發等進行深入、細致的比較，可以體現出音樂作品中內涵表現的異同和具體欣賞方式、組成要素等方面的差異性特征。

第四，提高聽眾的文化素養，包括對架子鼓音樂作品中相關文化、歷史知識、故事情節以及主旨思想的介紹，對音樂作品本身要表達的內涵進行導讀，以及對歌唱家、演奏員的演奏特點等背景知識的介紹，可以使聽眾的聯覺和想象力都被集中到一個相對統一的方向，這種具有導向性、指向性的介紹，雖然不能作為欣賞音樂的最終模式，但是作為普及音樂文化知識過程中的一種模式，是具有較強的現實意義的。在此基礎上，對音樂作品中的文學性內涵、審美性內涵以及戲劇性內涵進行深入的了解，可以進一步強化欣賞者的審美意識。

因而，將這些引導、導向性的欣賞知識與審美信息進行多種渠道、場合、媒介的溝通或者互動，不僅不會降低、誤導聽眾的架子鼓音樂作品欣賞，還能夠提升其必需的架子鼓音樂欣賞能力與審美能力，也有助于在長期的生活、工作與學習中，促進聽眾架子鼓音樂欣賞與審美意識的形成，從而提升整個民族的藝術素養和文化意識。

參考文獻：

[1]王慧慧. 淺談爵士樂的即興演唱[J]. 黃河之聲. 2014（07）

[2]嚴華. 淺談少先隊建設中的鼓號隊成長[J]. 戲劇之家. 2014（07）