對聾啞學生如何進行美術教育

摘 要：隨著社會的發展，對于殘疾人的教育已經到了需要有一個轉變性的提升階段。尤其是美術教育。更需要有新的方法，新的思路，讓殘疾學生能夠更好的接受到美術教育。

關鍵詞：殘疾人； 聾啞學生； 美術教育

中圖分類號：G712 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）16-014-01

如何使殘疾人從藝術的酣睡中醒來，并從此走上藝術創造的自覺道路，這對我們從事美術教育的教師和研究人員來說是一，個嚴峻的課題。結合社會文化背景和殘疾人教育的條件，作一次較為深入全面的調查研究，以揭示殘疾人職業美術教育發展及各階段的年齡特點和階段分期是十分必要的。

一、因材施藝，激發學生興趣

興趣也是影響聾啞人學習自覺性和積極性的最直接因素，有興趣的學習才能調動聾啞學生學習的自覺性和積極性。所以我們首先從培養興趣開始，一二年級的學生，對繪畫有一種陌生感，但是內心卻有一種想嘗試的沖動，并且他們經歷了繪畫初期涂鴉、象征的時期，內心開始有一種主觀的表現活動。我們可以順勢引導學生做一些簡單的繪畫活動，讓學生掌握最基礎的繪畫理論。三、四年級是聾啞生繪畫發展的初步形成，并開始迅速發展的轉折時期；到了五至六年級是聾生繪畫發展的關鍵時期，對物體的概念已開始形成，并能用單色來表現物體。從聾啞生繪畫發展的過程來看，學齡初期和學齡中期是聾生繪畫發展的最迅速時期。因此美術教育必須從學齡初期抓起，方可使聾啞生的繪畫起步處于最佳狀態，同時也為后來的職業美術教育和高考打下牢固的基礎。

二、因人施教，帶動大部分學生

職業班階段，聾啞生是從各地經考試后選進來的，由于文化水平、專業技術及接受能力參差不齊，因此在繪畫教學中，就要遵循“因人施教”的原則，根據他們接受、理解問題能力的特點采取集體授課、分別輔導的方法，培養尖子學生。因職業班是整個聾生職業教育的關鍵時期，所以每次上課對學生的作業都要進行公開點評，指出優、缺點，作畫中及時幫助其修改構圖和調整色調。

在教學中，要教會學生如何觀察和分析物體的局部和整體關系并讓學生自己去感受，有了這種感受，正確的觀察方法也就慢慢形成了；方法正確了，一幅幅生動而形象的作品就從他們手中創作出來；聾生的繪畫水平有了較大的提高，構圖和設計思路也靈敏清晰，因此學習興趣較為濃厚，對自己的將來充滿著自信、希望。只要把殘疾人的繪畫興趣調動起來，充分讓儲存在殘疾人內心的能量都發揮出來，才能體現出殘疾人真正的價值，更能展示殘疾人的藝術才華和精神面貌。

三、加強參觀欣賞的方法，提高學生的觀察能力

美術教育的一個重要任務就在于培養學生的觀察力。然而觀察與看不同，觀察是一種有目的、有計劃的視覺活動，是對周圍世界感性認識的特殊形式。它能迅速敏銳地注意有關事物的細節特征，觀察是智力活動的門戶，若想獲得知識、發展智力，首先必須通過觀察。達爾文曾說：“我沒有突出的理解力，也沒有過人的機智，只是在覺察那些稍縱即逝的事物對其進行精細觀察的能力上，我可能在眾人之上。”②青霉素的發現者英國細菌學家弗萊明也認為他唯一沒有忽略的就是觀察。在美術學習中，觀察的任務是對所畫的對象進行比較、分析，并從中發現其本質的、典型的特征。

觀察在美術教學中是非常重要的一方面，所以學習美術不能一味的在校園里面進行。應該適當的擴大學生的視野，有目的地組織學生走出校園，引導學生領略大自然的萬千氣象，無限風光。引導 學生欣賞整潔美觀的環境布置和色彩艷麗的節日燈火，喚起聾啞學生對美好事物的喜愛和向往。其次讓學生欣賞古今中外的優秀繪畫篇，讓學生體味作品的魅力。通過這些活動，有效地激發了學生的審美欲望，提高了審美力。

美術畢竟是一種視覺藝術，必須通過多觀察，才能激發學生的靈感，才能提高對事物的認識。在觀察事物的視覺培養上是至關重要的，聾啞人在視覺方面應該是超過常人的，所以在觀察和接受事物方面有自己獨特的一面，所以在教學中要特別注意培養聾啞學生的觀察意識。美術中的觀察方法很多，主要是比較觀察、細致觀察和整體觀察等。采用那種方法更有效，首先要使觀察者的側重點而論，比如：在人物素描的學習中，側重點是了解人體的結構，就需要細致的查看其骨點、肌肉等；若表現體積時，著眼點就在所謂的：“三大面五調子”。其次，表現技法和目的的不同，也有不同的觀察方法，如線描需注意形象的輪廓和結構特點，舍去光影和色彩。所以觀察既要有目的又要有思想，觀察才有意義。

四、加強學生的發散思維訓練，提高學生的想象力和創造力

發散思維是一種無規則、無限制、無定向的思維，具有靈活性、流暢性、多變性、新穎性和相對性等特點。”許多美術教學目標的達成，必須通過引導學生發散思維，啟迪學生的創造想象和創作構思才可實現。特殊教育理論告訴我們，聾啞人聽覺障礙不僅給聾啞人心理發展帶來困難，也給心理發展帶來新的驅動力，其中最突出的給視知覺方面的發展產生積極影響，由于這一方面知覺的補償，產生在某些方面超出正常人的想象力和創造力。以這理論為依據，通過強化繪畫訓練，豐富他們的知覺刺激物，并且讓他們在繪畫的過程中大膽一些。讓他們敢于打破常規的思維，打破常規的構圖，打破常規的色彩運用，甚至可以打破一些認為是原則的東西，來促進形象思維發展，推動創造力在較高層次發展。