聲樂教學要點體會

摘 要：教師要具有全面的綜合性素質(zhì)，一定要把理論、感覺與自己的實踐結(jié)合起來、統(tǒng)一起來，才能不斷的提高和鞏固自己的歌唱基本功，更好的處理歌曲，演唱歌曲，以期達到完美的效果。

關(guān)鍵詞：聲樂；要點；方法；技巧

中圖分類號：G642 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）03-002-01

聲樂是利用人這個特殊的樂器發(fā)聲的。學好聲樂不僅僅靠天生的嗓子，還要靠科學的發(fā)聲方法，把歌唱樂器的各部分的機能調(diào)整到最佳狀態(tài)，才能發(fā)出很漂亮的聲音。在學習聲樂的過程中，我們經(jīng)常會遇到高音唱不上去、白聲、聲音尖、擠、卡，缺少共鳴，氣息不流暢等問題，怎樣才能解決這些問題，把人這個樂器調(diào)整好呢？

首先，學習聲樂要掌握好以下三點： 氣息的支持、打開喉頭、保持高位置，這三點是密不可分的，不可以單單追求一個方面，否則就不會有完美的歌聲。

1、氣息的支持。在我學習聲樂的過程中，每一位老師都很強調(diào)呼吸，正確的呼吸是歌唱的基礎，氣息是歌唱的動力。如果在歌唱中沒有氣息的支持，而是用喉嚨控制聲音就會使女高，男高聲音“捏”，男女中低聲部“壓”或“撐”。聞花時要自然輕松，不用猛吸。練習時感覺花的“香味”，隨著緩慢，柔和的吸氣動作，同氣息深深的吸進小腹。小腹在吸氣時完全放松，邊吸邊向外膨脹，這一切都是在松弛，自然的狀態(tài)進行的。胸部舒展而又通暢，絲毫不緊張。吸氣時，將意念很快集中在小腹部（意守“丹田”）。繼爾，留意于鼻子聞花時小腹起伏的動作上：小腹鼓則為吸氣，小腹收則為呼氣。久而久之，就能練成用小腹吸氣而不是用鼻子，口腔，胸腔主動吸氣的快捷的吸氣方法，好象吸氣用小腹，而不用肺。 有了這種呼吸協(xié)調(diào)一致、具有支點的呼吸，就可以得到氣息支持的聲音。

2、 打開喉頭。“打開喉頭”最常用的方法是“打哈欠”，這是聲樂界盡人皆知的有效方法。人在“打哈欠”時喉結(jié)會自然下降，同時，軟腭也會自動抬起，咽管隨著“打哈欠”的動作拉開了上下的距離，擴張了腔體的空間容積，使聲音的共鳴通道寬敞而又通暢，給聲音和氣息的流通大開方便之門。 “打哈欠”分三個過程：“引發(fā)-擴張-消退”。在三個過程中以“引發(fā)”狀態(tài)為“打開喉嚨”的最佳狀態(tài)。因為這時的鼻腔與咽腔肌肉剛開始消退。這種舒展，擴張的力量非常含蓄。法國著名生理聲學家于松稱它為“隱蔽的哈欠”，英國著名聲樂理論家荷伯特.凱薩利則把它叫做“半打哈欠”。這兩位專家均強調(diào)“打哈欠”的分寸感，也就是說，在“引發(fā)“的狀態(tài)下，用“打哈欠”的感覺“打開喉嚨”。

3、保持高位置

歌唱要想得到充實的頭腔共鳴，必須保持聲音的高位置，只有高位置的聲音才會明亮，才有穿透力，解決聲音發(fā)悶的毛病。 到了高音區(qū)，歌唱者感覺在口蓋與鼻咽口上的鼻咽腔里，有一種吸氣狀態(tài)。這種吸氣感使頭腔的空間向后上擴張，軟腭與小舌頭含蓄的上抬，硬口蓋有一種緊張感。這種空腔充氣聲音膨脹的感覺，就是“打開頭腔”的正確感覺?！按蜷_頭腔”的同時，在心理的想象中使聲音的音色集中成點狀，它既能使頭腔共鳴音色變的明亮，聲音結(jié)實而富有穿透力，又能使高音唱的輕松，自如。所以說：“打開頭腔，集中音色”這是獲得頭腔共鳴最關(guān)鍵的方法。在練習高位置時，可用母音u練習，這時舌位低，軟腭和小舌頭向上抬起，口腔內(nèi)開度較大，氣息能很集中的呼出。

其次，要想使一首聲樂作品唱的很完美，還需要掌握演唱的姿勢、氣息的控制、歌唱的共鳴、學習大量的聲樂作品、做到字正腔圓、聲情并茂等。

1、演唱的姿勢、氣息的控制，演唱時，要保持身體的放松、歌唱狀態(tài)的積極，身體要處在“松而不懈，緊而不僵”的狀態(tài)中。氣息要做到“三分吸氣，七分保持”。

2、歌唱的共鳴，剛才說到了頭腔共鳴，但是在歌唱中，僅僅靠一方面是遠遠不夠的。要想發(fā)出音色豐富多彩，洪亮的聲音，還要有口咽腔和胸腔共鳴。歌唱中的共鳴實際上是一種“混合共鳴”，只有混合共鳴，才能更好的把握聲音色彩和保持共鳴腔體的內(nèi)在平衡，達到聲音在換聲時自如、靈活、統(tǒng)一、充分的體現(xiàn)出人聲的美妙。

3、學習大量的聲樂作品 ，在學習的過程中，剛開始對自己聲音的正確與否不太清楚，可以多聽一些聲樂作品，確立正確的聲音概念，還可以模仿的去唱，對學習聲樂也有一定的提高。多學習大量的聲樂作品，對我們分析處理歌曲的感情、風格、語言等問題都有一定的提高，同時也可以提高我們的審美觀。

4、字正腔圓、聲情并茂，歌唱是用科學的方法發(fā)出優(yōu)美嘹亮的歌聲，聲音是通過音樂化了的文學語言。所以要求歌唱者咬字一定要準確、口型要標準、音色融和、節(jié)奏準確、音高到位、抑、揚、頓、挫要分明，不同的作品要唱出不同的風格和不同的韻味來。

5、聲情并茂是聲樂藝術(shù)的審美標準之一。聲樂中“聲”是表現(xiàn)“情”的最重要的手段，歌唱者在演唱時，身心都要投入到作品規(guī)定的情景中去，才能做到“以情感人，以情動人”。

總之，聲樂學習不是一朝一夕的過程，不僅需要我們不斷的找老師上課，還需要我們不斷的刻苦訓練。無論學到什麼程度，都不能忽略每日練習，在練習中鞏固發(fā)聲方法，掌握歌唱器官的構(gòu)造和機能，才能更好的調(diào)動其能動作用，使其更好的為表達歌曲的內(nèi)容服務。