摘 要 電子琴教學曾經作為新生事物,十幾年前就引進了課堂,隨著人民生活水平的提高和教學手段的不斷完善,如今的電子琴再也不是學生們學習音樂知識、演奏音樂作品的僅有的幾件樂器。如何讓這個凝結著現代科技精華的電子樂器,發揮它在現在教學環境中的作用,成為當代教師研究的一個新課題。
關鍵詞 中學;音樂課堂;電子琴;教學
在電子琴教學實踐中,大膽嘗試、不斷探索,根據學生的特點及興趣,研究和編創了相適應的教材及教學方法。
(一)不要過分強調基礎樂理知識、彈奏技巧的掌握,而是充分發揮電子琴的性能,把對學生興趣的培養放在第一位。
在教學探索中我發現,長期以來由于缺乏從事電子琴教學的專業教師和系統的教材與演奏曲目,使電子琴教學一度出現魚龍混雜、停滯不前的現象。一些教師干脆把電子琴當鋼琴來教,使電子琴失去了自身的意義,或者是不懂鍵盤樂器的教學規律,不重視鍵盤的基本技術訓練,造成學生出現手指用力不當、手腕、手臂緊張等錯誤現象。于是我在教學初期非常重視入門階段的基礎訓練,例如:初學階段強調五線譜的學習;強調左右手分工,培養右手能流暢的演奏旋律,左手能熟練地控制音量、音色等功能鍵,充分利用電子琴的各項功能,極力調動學生的學習興趣,但其效果平平。我為之苦惱,愛人提醒我“興趣是最好的老師”,只有當學生對電子琴產生興趣時,演奏才會變得簡單。于是我加強了學生對電子琴音樂相關興趣的培養,抓住學生的好奇心理,例如:為樂曲選擇相應的音色;充分利用電子琴自動伴奏功能,讓學生自己為旋律加上伴奏等。在教學過程中注意啟發、引導、及時表揚和鼓勵,將學生新鮮好奇的心理轉化為學習的動力。在這一基礎上再強調基礎的彈奏技能,學生就容易接受了。
(二)改變單一的授課模式,采取形式多樣、內容豐富的授課方式,促進音樂綜合素質的提高,充分發揮電子琴音樂的普及與教育功能。學校電子琴課采用集體課的授課形式,采用統一教材,學習同樣的內容。同學之間互相學習、共同進步,教師給一個學生講解時其他學生可以旁聽,也會從中受益。由于學生之間個體差異較大,接受能力不同,隨著學習程度的不斷加深,我發現了一部分學生進步很快,而有些學生卻跟不上教學進度。于是根據實際情況,把學生分為許多小組,把有基礎的學生分下去當組長,做教師的助手,幫助其他同學,實行分組實踐。由于電子琴教學的目的主要是,讓所有的學生通過自己的彈奏,來感知音樂。所以在學習之初,他們不需要左右手都會,而只要學會右手的主旋律,加上組長的幫助,這樣的合作,不但使彈奏變得簡單,而且也讓學生樂在其中,并且也訓練了學生的合作能力,在培養學生的自信心方面也起著重要的作用。
(三)由偏重技能訓練向自由演繹訓練過渡,逐步培養學生音樂創作的能力。技能訓練固然重要,但最終只能是讓孩子們熟練的彈奏兩三首樂曲。通過自主學習我認識到,創作是貫穿整個教學過程中,有些孩子“瞎彈”一氣,那也是一種創作,為什么你覺得不好聽,那是因為他不懂得如何去創作,這就需要教師正確的引導。在教學實踐當中我還發現,大多數學生喜歡自我創作,或者是放開想象,想怎么彈就怎么彈,或者是簡單的把學到的樂曲做一些小的改編,這些都是可貴的創作。現在的教學過程中往往忽視了學生的創作熱情,甚至是壓抑了學生的創作熱情。音樂課本身就是現實音樂與學生內心音樂相融合的過程,教師就是讓這兩種音樂相融合的催化劑,課堂創作就是融合后的結晶。
總之,通過教學實踐,讓我認識到電子琴作為一件音樂教學中常用的樂器,仍然有很多可以挖掘利用的內在元素,對于現在的音樂教學依然具有很大的利用價值。