纖維，作為一種眼光

2013年9月21日，美麗的西湖迎來了首屆杭州國際纖維藝術三年展。來自16個國家的45位藝術家的186件作品展出，體現出纖維藝術的在全球范圍的影響力和永恒魅力。

中國的古代織物藝術中最瑰麗的結晶是緙絲，它從宋元以來一直作為皇家御用織物。緙絲采用的“通經斷緯”的織法，也正是西方壁毯的編織技法。現代纖維藝術起源于西方古老的壁毯藝術，上世紀60年代開始的瑞士洛桑壁掛雙年展成為現代纖維藝術發展的重要舞臺。通過幾代人的努力纖維藝術迅速從墻上走入空間，從小型織造發展為大型塑造，從傳統紡織材料拓展為所有可以利用的現成軟材料。同時，藝術家們運用的手段也在不斷更新，傳統編織發展為數碼編織，綜合利用刺繡、縫紉、纏繞、編結等傳統技法結合多媒體實驗，以裝置、影像、互動等形式呈現，成為當代藝術中的有力一支。

上世紀80年代，保加利亞纖維藝術家、壁掛藝術家瓦林·瓦爾班諾夫（萬曼）來到浙江美術學院（中國美術學院前身）開辦了中國第一個現代壁掛研究所，培養了第一批中國的從事壁掛藝術創作的年輕藝術家，他們在萬曼的指導下于1986年送選壁掛作品到13屆瑞士洛桑壁掛雙年展，最終入選三件，這不僅是中國纖維藝術第一次登上世界舞臺，也是中國當代藝術第一次參加國際性的大展。萬曼去世后，其學生施慧等藝術家一直繼續從事纖維藝術的創作。2003年，中國美術學院在雕塑系開設了“纖維與空間藝術工作室”，與萬曼壁掛研究所結合，從事當代纖維藝術的創作實踐。施慧成為工作室主持人。

首屆杭州纖維藝術三年展在2012年正式啟動，總策展人為施慧教授，聯合策展人為英國金斯密斯（Goldsmiths）學院教授詹尼斯·杰弗里斯（Janis Jefferies）、保加利亞索菲亞國家美術學院副教授、編織藝術系主任阿薩杜爾·馬克洛夫（AssadourMarkarov），以及中國美術學院教授、纖維與空間藝術工作室導師之一的單增。這樣一個國際化的策展陣容，標志著首屆杭州纖維藝術三年展的整體格局是多元、當代、生機勃勃的。

新世紀以來，織物在全球的后現代、后殖民主義的浪潮中，在身份與他者、認同與差異的文化內涵的糾葛中，被視為文化沖突和身份追溯的重要載體，進入實驗藝術的主流。最近的十幾年，在世界許多國際藝術大展中，我們看到越來越多以纖維的藝術形態呈現的作品。以纖維藝術作為一個切入點，不但能看到當代藝術的發展趨勢，還能厘清和重建傳統文化與今日生活的交織互動的關系。纖維藝術也成為一種與人類文明的交流、與生態環境的保護、與城市發展等建國興業大略有著直接關聯的藝術形式。我們可以從文化、交流、批判、創新、產業等多角度反思纖維藝術，從而從多個層面審視社會，既可切近社會歷史、生態保護、創新驅動、產業發展等命題，為城市進程提供活躍的文化建構因素，又可從社會變革中激活纖維藝術的創新，由此建構纖維藝術在新世紀的藍圖與發展。

首屆杭州國際纖維藝術三年展從中國傳統的語言文化中抽絲剝繭，用“經緯四方”、“手與心應”、“反者之動”及“網絡天下”來命名四部分的框架，以中國人的眼光來為今日纖維藝術進行解讀和梳理。本屆三年展的一大亮點是邀請藝術家進行在地創作，受邀藝術家進行前期考察，運用浙江本地材料、與志愿者們共同制作，完成為展覽場地“定制”的獨一無二的藝術品。這幾位在地制作的藝術家是法國藝術家弗朗索瓦·戴羅（Francois Daireaux），韓國藝術家金順任（Kim Soonim），印度藝術家拉齊·佩斯瓦尼（RakhiPeswani），加拿大藝術家菲利普·比斯利（Philip Beesley），以及保加利亞藝術家維吉尼亞·馬克洛夫（VerjiniaMarkarova）。

本屆三年展的主展場在浙江美術館，展出有洛桑時期最重要的代表作品，如瑪格達蓮娜·阿巴康諾維茲的《紅色阿巴康》和《橙色阿巴康》這兩件顏色單純強烈、極具沖擊力的空間壁掛，作品像“紅鳥”一般飄懸在展廳中央；施慧、朱偉入選第13屆瑞士洛桑壁掛雙年展的壁掛《壽》，相隔27年后再次與觀眾見面；因卡·索尼巴爾根據18世紀法國畫家華托的《秋千》為原型，制作了一個帶有黑人記憶和批判色彩的軟雕塑裝置；格里森·佩里長達15米、高3米的巨型壁掛，生動展示了童年記憶與時尚潮流的交織空間；中國當代女性藝術家中的佼佼者林天苗和尹秀珍的織物人體和包裹書架，具有鮮明中國當代藝術的實驗色彩；克里斯多的手稿和約瑟夫·博伊斯的標志性毛氈裝置，展示了上一代藝術家的觀念思考；法國藝術家露西·奧塔和喬治·奧塔（Lucy Jorge Orta）設需要50個表演者穿著的矩陣連體服裝，將中國的書法和織錦花布編結在一起；菲利普·比斯利創造性地利用聲光電化生多媒體材料，建構起一個覆蓋整個美術館天光長廊12米空間的人造感應森林；中國80后藝術家用卷筒紙織就的衣服、用報紙搓成的線團以及垃圾袋和刺繡的結合，展示了新一代對纖維織品的特殊敏感性；美術館的庭院屆時會拉起大網，上千塊石頭系著鵝毛飄浮空中；一樓大廳鋪就一塊用由襪枕組成的巨大地毯；二樓的大廳則建構起100平米的竹編星球和山巒，觀眾將能從多個角度觀看這些“本土世界觀”；展覽上還將有不少精彩的影像作品，其中因卡·索尼巴爾講述黑天鵝與白天鵝故事的《奧戴爾和奧潔塔》以及奢華的《假面舞會》將是唯美而激情的亮點。

與展覽相呼應，本屆三年展還將在絲綢博物館展出中國歷代的緙毛與緙絲織物，使參觀者得以盡快了解絲綢文化的歷史脈絡。與6位當代國際藝術家的數碼編織藝術作品對應，兩者代表傳統和當代、手工和科技，將在跨越時空的兩端，進行隔空對話。而杭州作為歷史極為悠久的六朝古都占盡天時地利之和優勢，絲綢文脈和歷史文化語境都極為切合。因此，舉辦纖維藝術國際性展覽和展示的城市非杭州莫屬。