讓興趣走進美術課堂

近年來，參加全國美術高考的學生逐年增加，從某種意義上來說，很好地實現了教育部提倡的“把美育作為素質教育的突破口”這一要求。由于初中美術教學的課時安排、課程結構、教學模式和師資水平并不完善，美術教學一直沒有發揮出它本身具有的重要教育功能，大部分學生原有的一點繪畫興趣也被扼殺了，最終導致初中與高中的美術教學脫節現象較為嚴重。筆者認為，教學的當務之急，要從培養學生的美術興趣開始，讓興趣走進課堂。興趣的培養不是一朝一夕就能實現的，它貫穿于學習的整個過程。本文總結了興趣的培養和延續可以分為三個階段來進行。

一 興趣的萌芽期——由不感興趣到激發出我要學

沒有興趣的學習是被動的，沒有趣味的課堂是枯燥的，美術也是如此。因此，美術教師的首要任務就是激發學生對美術的興趣。

1.制訂科學的教學模式

上課前，教師首先要認真分析和研究學生的認知習慣和個性心理，教學方法和教學手段上要追求靈活性、實效性。一個精彩的導入，一段激烈而富有收獲的討論，一個生動而恰當的舉例，一個制作精良的多媒體課件，都能激發學生的積極投入。如素描課程中開始講到的透視中近大遠小的概念，它比較抽象、難于理解，教師費了很大勁，學生還是不能很好地消化。如果換一個角度來做就大不相同。如把學生帶到課外，身臨其境，觀察筆直的馬路由遠到進的變化、建筑物的透視變化等，然后再把學生剛才從外面看到的景象利用多媒體手段，使它成為一張張精彩的圖片，教師在課堂上就能最大程度地實現理論聯系實際。通過學生自己的觀察和分析，學生學習的參與性得到了加強，知識點一下子變得透徹、直觀，教學效果是顯而易見的。

2.善于發現學生的閃光點

美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生的整體審美水平，而不是把所有學生培養成藝術家。作為美術教師，要承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，對作品領悟的能力有強有弱。因此，對于學生的某些不足，既不宜粗暴指責，也不能心灰意冷地潑冷水。每個學生身上都有閃光點，需要教師有一雙善于發現的眼睛，并對微小的進步及時給予鼓勵和表揚，樹立學生學習的自信心。因為有些學生認識到了自身的不足，并有較強的自卑心理，如果教師在開始沒有把握好尺度，剛萌芽的興趣就會被瓦解。教師對待缺乏興趣的學生，要多一分寬容和理解，多一句鼓勵和表揚。

3.給學生提供展示的平臺

開一堂關于名畫家名作品知識的主題會；進行一次繪畫比賽，讓學生在競爭后品嘗到成功的喜悅，找到自己的不足；舉辦一次繪畫展覽，盡管畫的不一定很理想，但能讓學生深深體會到一種成就感。由于廣大學生繪畫的認知與技能有限，不可能做到像美術尖子生一樣，因此這一系列活動都必須建立在貫徹美術教學大綱的“低要求”精神的基礎上，旨在激發學生的學習興趣。

總之，第一階段是激發學生美術興趣的階段，通過教師和學生一系列的有效互動，學生對學習美術的觀念和態度有了明顯的轉變，漸漸地消除了厭學情緒，萌發了想學、要學的念頭，并開始付諸行動。

二 興趣的發展階段——由我要學轉化到我能學

品嘗到成功的喜悅是興趣得以鞏固和延續的一個重要前提，因此，教學中除了繼續做好上一階段的工作外，美術教師還應做以下兩方面的工作：

1.重視理論知識的傳授，提高理論水平

由于學生對美術興趣的萌芽，學習的主動性有了較大改觀，但如果沒有理論知識的繼續深入，一方面，一些專業水平較好的學生，技能在達到一定程度時就原地踏步了；另一方面，專業水平原來就落后的學生，由于對理論知識的缺乏，實踐操作就更跟不上專業水平好的學生，結果可能產生越來越深的自卑感，導致失去興趣。

在理論知識教學中，可以從一個畫家或一幅名畫開始，而不是簡單地進行理論知識灌輸。教師經過精心的選擇，課堂上讓學生走近藝術家，了解藝術家們在追求藝術道路上的經歷和精神，感動于他們對藝術的摯愛，崇敬于他們的高尚情操和人格魅力，從而更加樂于了解他們的繪畫理論和感悟他們的作品。上欣賞課時，應采取以討論為主的授課形式，當然，學生的討論必須是建立在教師積極參與上的。課堂上大膽嘗試讓學生去欣賞、發現、分析、討論。學生通過自己學習、觀察、分析和討論所得出的作品的作畫技巧、作品表現出來的精神面貌和領悟的繪畫理論將更為深刻。

2.推廣合作學習的方法，提高繪畫技能

陸游有兩句詩：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”，說的是僅靠“學”還不行，還要不斷的“習”。掌握了一定程度的理論后，就要長時間地進行技能操作，實現眼與手的統一。在練習技能操作的過程中應提倡合作學習，合作學習視教學為一種人際交往，是一種信息互動。

第一，師生之間的合作互動。這一過程教師再也不是單純的信息發動者、學生是信息的接受者，而是要真正地實現教學相長，教師通過講解和示范有效地推動學生的學，學生提出的疑問又給教師的教指引了方向。

第二，學生之間的互動合作。傳統教學忽視了教學中學生之間合作學習的重要性。學生之間的相互作用在課堂上很重要，教師的一切課堂行為，都是發生在學生與同伴群體關系的環境之中的。課堂上，學生之間的關系比任何其他因素對學生學習興趣、學習成績的影響更有力。蕭伯納曾說：“你有一個蘋果，我有一個蘋果，我倆交換一下，一人還是一個蘋果；你有一個思想，我有一個思想，我倆交換一下，一人

就有兩個思想?！痹谡n堂上充分發揮學生之間的互動合作對于提高學生的認知水平和發展學習興趣起到了催化劑的作用。可以采取一幫一結對子活動和組成一個個小組活動，尤其在小組活動中，學生之間可以互相交流，彼此爭論，互教互學，共同提高，既充滿溫情和友愛，又像課外活動那樣充滿互助和競賽。同學之間通過相互關心、提供幫助滿足了自己和別人的需要。在小組中，每個人都有大量的機會發表自己的觀點和看法，傾聽他人的意見，使學生有機會形成良好的人際交往技能，當學生在一起合作融洽、工作出色時，他們學到的就會更多，學的也就更愉快。

三 興趣的穩定期——由我能學提升到我樂學

學生對學習有了信心，覺得自己能學了，教師應該給予及時和正確的引導，讓一部分學生把它作為自己的主要課程來學，鞏固他們參加美術高考實現進一步深造的想法。教師應實行分層次教學，主要分全班教學和部分尖子生教學兩種教學形式。

1.全班教學普及美術教育

實行探究性學習。現在學生的興趣和能力都有了較大的發展，學習方法也應隨之做適當的改變。這時應實行探究性學習方式，使美術教學有一個民主、寬松、和諧、愉悅、包容的氛圍，在整個學習探究過程中，每個人都能有發表、提問、展示的機會，讓學生更多地介入信息交流；提供最適宜的創造活動環境，讓學生在無拘無束的氛圍里呼吸，讓學生在富有情趣的美術教學過程中，進一步體會美術學習的特征和技術方法，形成基本的美術素養和能力。另外，教師要注重課內與課外生活的聯系和溝通，讓豐富多彩的美術實踐活動充盈課堂。

2.尖子生教學提升專業技能

教師首先要對學生明確一個觀念：樹立為了學而考的思想，打消為了考而學的念頭。

如今社會上美術高考培訓班越來越多，培訓內容就是高考內容——“素描”、“水粉”。一些美術功底薄弱、興趣淡泊的學生因各種原因無奈選擇了美術高考，他們不得不在較短的時間內強迫自己掌握這兩門課程的技能技巧，因此選擇了短期培訓班，學習變為極端的機械化、片面化、功利化，純粹是為了應付高考，把美術教學與美術高考等同起來。但到了高校展開學習后，美術底子嚴重單薄的弊端就暴露無遺，甚至可能連一些著名的畫家和優秀作品都說不出來，更不用說有創新了，于是出現了高中與大學教學的脫節現象。

因此，對于一部分美術尖子生來說，明確學習和參加高考的目的性非常重要，要讓他們知道高考并不是學習美術的唯一途徑和出路。學習應該是有了興趣從而培養了一定的能力，加上個人的勤奮，后期認知水平和能力水平也就水到渠成了，也就達到了美育的培養目標和功效。

總之，興趣決定著學生學習的方向、進程和效率。教師要更新美術教學觀念，在教學工作中有效實施愉快教育，讓學生肯學、樂學，要有利于學生的身心發展，推動美術教育向高層次、多元化發展，為新世紀培養動手型、創造型人才，為推動素質教育的全面發展提供一種寬松、優良的藝術環境。