通過古詩教學提高學生的審美能力

摘 要 古詩詞是中華文化的結晶，做好古詩詞教學能更好地促進中華文化的傳承。筆者認為，古詩詞能夠提高學生的文化素養，從而提高和創造了學生的審美能力。

關鍵詞 古詩詞；審美；創造

詩歌作品以優美凝煉的語言、生動新奇的想象、朗朗上口的韻律、動人心魄的情感、深刻入微的哲理，或昂揚豪邁，或清麗細膩，或發人深思，讓我們難以忘懷。作為一名教師，我們應該抓住古詩這一教學內容，通過古詩教學提高學生的文化素養，引導學生從古詩中獲得美的熏陶，提高感受美和創造美的能力。

一、詩中有畫，展現畫面美

“詩傳畫外音，貴有畫中態”。在古詩教學中，給學生一個情景的角色，用自己的感知去理解補充抽象化的語言文字，化文字為“活”的形象，開拓創造的空間，發掘創新的潛能。詩與畫有很多共同的審美特性，如色彩美、旋律美、意境美。高超的“畫筆”可使畫中有詩，而美妙的“詩筆”又可使詩中有畫，從而讓詩情畫意融為一體。因為古詩言簡意賅，僅僅通過接觸語言來學習古詩，兒童對古詩畫面美的理解就顯得模糊，教學中要引導學生感受詩人筆下描寫的自然景物美，引導學生想象并置身于詩人所描繪的一幅幅美麗的畫面之中。如駱賓王的《鵝》：“鵝、鵝、鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。”這是一首兒歌，浮水、撥水幾個動作細節，表現出鵝的動態美；另一方面，又有“白”、“紅”、“清”的色彩詞，表現色彩美。于是鵝的活生生的形象就躍然紙上。此時，讓學生想象，在藍天、白云之下，在綠草如茵的碧水、清澈的池塘邊，“白毛”與“綠水”比美，“紅掌”與“清波”爭勝，該是多么絢麗的畫面，該是多么富有童趣和生活氣息。然后讓學生畫一畫、涂一涂鵝在池塘浮水的畫面；模仿鵝的動作做一場游戲，就會讓學生充滿情趣和興致。

二、倡導美讀，感受語言美

葉圣陶先生認為：“閱讀總得讀，因為讀得好可以深切地傳達出課文的思想情感。”古詩更是如此。它合乎樂曲的韻律節奏，講究韻腳的合轍、平仄的搭配，以及字數、句數的整齊、均衡。因此，凡稱詩即使不唱，誦讀也能瑯瑯上口，鏗鏘有力，自然而然地產生悅耳順暢的韻律美，均勻和諧的節奏美。如張繼的《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”詩中一、二、四句中的“天”、“眠”、“船”押韻，句內平仄交錯，句間平仄相對，充分顯示出語言的音韻美。在古詩教學中引導學生品味語言美，以讀體悟，引起共鳴，對于理解古詩的思想內容和寫作藝術，以及提高學生運用語言文字的能力，都具有十分重要的意義。

古詩的語言美，還指語言的精確美、凝煉美。每首古詩的字數有限，因而詩人十分講究用詞的精當確切、凝煉含蓄，有時一字一詞，包含極豐富的內容。如李白的《望天門山》：“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”詩中寫了天門山附近長江的雄偉景色，以簡潔的畫面，表現長江的磅礴水勢以及天門山夾江對峙的險要，其中“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”這一句中的“出”和“來”化靜為動，惟妙惟肖地表現出地勢的險要，給人以動態美。

三、披文入情，體會情感美

劉勰在《文心雕龍》中說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”情感是古詩的生命，詩人“情動而辭發”，詩中蘊含著強烈的感情。教師必須引導學生“披文入情”，同時做到“解放學生的頭腦”——使他們從“只聽不思” 中解放出來，開動腦筋，學會思考，才能使學生體驗詩中蘊含的豐富感情，領會詩人的感情，通過審美體驗收獲心靈的陶冶。具體的做法有：

（1）由景入情。在古詩中詩人通過把自己的感情融入到所描繪的情景中，借景抒情。如《春曉》一詩，句句寫景，字字含情。詩人聞鳥語、聽風聲、惜落花，把愛春和惜春之情寄托在落花的嘆息之中。教學中教師可引導學生從景入手，再現畫面，體會詩人是如何描寫“啼鳥”、“風雨”、“落花”等景物，再引導學生體會“不覺”、“知多少”等字詞的情感色彩，從而達到情與景的交融，把握詩人愛春、惜春之情。

（2）誦讀悟情。古詩的情感常常蘊含在富有樂感的語言中，要通過反復誦讀吟唱，才能入境察情，因此我在教學中總把誦讀作為主線貫穿始終。如《送孟浩然之廣陵》，我先讓學生齊讀，接著個別讀，再邊理解邊讀，然后分節奏讀，最后表演讀。以讀促情，以讀悟情，這樣體會詩人的情感就會水到渠成。

四、放飛想象，領悟意境美

“有境界則自成高格”。意境是由作者的主觀感受和客觀景象融合而成的，而作為主觀感受的“意”又往往寄寓在客觀景象的“境”中。因此，教師在古詩教學中要引導學生入其“境”，才能使學生“悟其神”，會其“意”，領悟古詩的意境美。古詩言簡意賅，為讀者留下許多藝術空白，為了啟發學生在這些空白中進行豐富的想象和藝術再造，領悟古詩中的意境美，我是這樣做的：

1.再現畫面

如《早發白帝城》一詩，整首詩表現了詩人輕松愉快的心情，這種心情從哪表現出來呢？你瞧，江面上一葉小舟乘風而來，詩人佇立船頭，把酒臨風，兩岸美景一閃即逝，如同那沉郁于懷的心病一下子就煙消云散了。天空晴朗開闊，兩岸景色如畫，江風清爽撲面，聯想到那剛失去的東西，現在又奇跡般的回來了，同連日來詩人逆流而上、心情沉重相比較，如今這舒暢的心情，怎一個“快”字了得！

2.音樂渲染

如《宿建德江》：移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。在教學時，配以委婉低沉的音樂的詩歌朗誦，一種凄涼的情調似乎在向學生述說詩人日暮黃昏，寂寞孤苦，仕途失意，理想的幻滅人生的坎坷、故鄉的思念……使學生把畫面上看的到和看不到的融為一體，體味到詩人的愁情相生，意與境和諧的藝術境界，從這境界中感受到美，認識到美，從而理解了美。達到“言有盡而意不盡，意有盡而情不盡”的更高境界。

總之，在古詩教學中應該充分挖掘詩歌中的美學價值，使學生學會發現美，認識美，欣賞美，理解美，并通過美的事物和形象、美的理想去感染學生，影響學生的情感和思想，去塑造他們美的心靈，以達到今后創造美的最終目的。