
POLYDOR,9月30日
千呼萬喚始出來:美國三姐妹發(fā)行處女專輯
自從2012年的單曲“Forever”發(fā)布,Haim的走紅勢(shì)頭便無法阻擋,Este、Danielle和Alana三姐妹個(gè)性鮮明,歌曲動(dòng)聽,形象出眾,可謂內(nèi)外兼修。專輯《Days Are Gone》收錄了她們最出色歌曲,F(xiàn)leetwood Mac式的旋律與流動(dòng)的RB節(jié)奏交相輝映:“Falling”是皮革和蕾絲的混搭,裝點(diǎn)上有《邁阿密風(fēng)云》感覺的高級(jí)鼓點(diǎn);“Days Are Gone”是在Florence + The Machine之后又一曲追憶Molly Ringwald的挽歌。專輯的聲音令人印象深刻,但有些地方需要多一些舞臺(tái)表演式的機(jī)智—超越歌曲本身浪漫溫和的感覺。比如“My Song 5”,帶有摩擦感的斷音透著不祥的預(yù)兆,讓你從這張輕柔專輯所帶來的困倦中醒來。輕快的民謠歌曲“Go Slow”和“Running If You Call My Name”使三姐妹成為出演2033年版《伴娘》(Bridesmaids)的最佳人選。她們完全不像一支剛出道的樂隊(duì),這張出色的《Days Are Gone》專輯必將經(jīng)歷時(shí)間考驗(yàn),一直留在人們的記憶里。★★★
文>Victoria Segal 譯>王靜涵
推薦曲目:Falling/Day Are Gone/My Song 5
YOKO ONO
TAKE ME TO THE LAND OF HELL
CHIMERA,9月16日
洋子奶奶的新專輯
小野洋子都80歲了!看到這個(gè)消息大家都驚呆了。然而關(guān)于《Take Me To the Land Of Hell》,她的高齡并不是唯一的談資。從2009年的《Between My Head And The Sky》至今已過去4年,小野洋子沒有如人所愿地安享晚年,卻用一張犀利的新專輯反駁了所有人對(duì)她的非議。她細(xì)毫不顯老態(tài),突破風(fēng)格界限的同時(shí)也超越人們的期望。在“Shine, Shine”中,LCD Soundsystem式的伴奏襯托著洋子如滑翔機(jī)俯沖一般的尖嘯人聲;而“There's No Goodbye Between Us”敏感的神秘主義色彩展現(xiàn)了她深刻的一面;在“7th Floor”自由的律動(dòng)中,洋子惡狠狠地唱著:“Don't cut me off!”,直接把人“嚇尿”了。★★★★
文>Victoria Segal 譯>王靜涵
推薦曲目:There's No Goodbye Between Us/7th Floor/Shine,Shine
PLACEBO
LOUD LIKE LOVE
VIRGIN EMI,9月16日
雙性妖人的第7張作品
“我的電腦覺得我是個(gè)gay,我把這個(gè)沒用的廢物給扔了。” Placebo主唱Brian Molko在歌曲“Too Many Friends”中這樣唱道。Molko無疑受到了Bowie的影響,他雌雄同體的“美名”最初是從Britpop戰(zhàn)場(chǎng)上那些對(duì)手那里獲得的。諷刺的是,Molko的樂隊(duì)比那些批評(píng)者的要狠得多。經(jīng)歷了2007年鼓手Steve Hewitt的離隊(duì)和2009年自主發(fā)行概念專輯《Battle For The Sun》,Placebo再度歸來,時(shí)髦而帶著諷刺意味。“Too Many Friends”充分表現(xiàn)了Molko對(duì)流行文化的不妥協(xié):這是一首拒絕接受虛擬網(wǎng)絡(luò)世界的Facebook異教徒的圣歌;與之相輔相成的,“Rob The Bank”猛烈抨擊了現(xiàn)在的國際經(jīng)濟(jì);專輯同名曲“Loud Like Love”是首高質(zhì)量的電臺(tái)搖滾流行金曲,這下子嫉妒者們會(huì)更討厭他了。★★★★
文>Andrew Perry 譯>王靜涵
推薦曲目:Too Many Friends/Loud Like Love/Rob The Bank
JULIA HOLTER
LOUD CITY SONG
DOMINO,8月20日
洛杉磯最深刻才女引領(lǐng)流行音樂新方向
表面看來,Holter的第3張專輯太過學(xué)術(shù),連最勇敢的音樂愛好者都會(huì)被嚇退。從巴黎短篇小說得到靈感,歌詞摘錄自歐里庇得斯的古希臘悲劇《希波呂托斯》和弗蘭克·奧哈拉的詩歌,但《Loud City Song》并不顯得曲高和寡。專輯中管弦樂與鋼琴的編配非常出色,無論是溫暖豐滿的“Hello Passenger”,黑暗后朋克風(fēng)格的“Horns Surrounding Me”,還是令人不安的工業(yè)搖滾“Maxim's II”。她的歌曲具有挑戰(zhàn)性、包容性和畫面感,加上極簡(jiǎn)的旋律,為流行樂給出了新的定義。★★★★
文>Kate Hutchinson 譯>王靜涵
推薦曲目:Maxim’s II/This Is A True Heart/Hello Stranger
POND
HOBO ROCKET
MODULAR,8月13日
澳洲野人的迷幻夢(mèng)境
南半球的大海里面可能有些特殊的東西,繼上世紀(jì)60年代迷幻音樂風(fēng)格的Tame Impala和dance rock二人組Jagwar Ma之后,澳洲的樂隊(duì)仿佛都茅塞頓開,不斷推出廣受好評(píng)的優(yōu)秀作品。《Hobo Rocket》是另類樂隊(duì)Pond的第3張專輯,樂隊(duì)主腦Nick Allbrook已不再為Tame Impala彈貝斯。專輯融合了各種瘋狂的內(nèi)容:多動(dòng)癥式車庫搖滾、古怪搖晃的迷幻樂和大氣又帶勁的吉他riff。專輯最精彩的部分是相對(duì)冷靜的“O Dharma”,你能聽到Pink Floyd、The Beach Boys、Can、Ravi Shankar和60年代acid rock樂隊(duì)Skip Spence在一首歌里面依次登場(chǎng)。★★★
文>Chris Catchpole 譯>王靜涵
推薦曲目:O Dharma/Xanman/Hobo Rocket