“曲高”也能“和眾”

摘 要：音樂欣賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習活動的基礎，但在現實課堂中卻是“曲高和寡”。本文主要談在音樂欣賞中融合音樂知識與技能、創設情境、運用多種方法引導學生進行音樂審美體驗，讓學生喜歡并懂得如何進行音樂欣賞，從而使音樂欣賞“曲高”也能“和眾”。

關鍵詞：音樂；欣賞；審美；創作

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》中寫道：感受與欣賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。然而，每次音樂欣賞過程中，我總能看到許多學生無精打采，有些甚至打起了瞌睡。面對這種現狀，我采用了心理學家維果斯基提出的支架式教學理論，即教師在音樂欣賞教學中像搭“腳手架”那樣，幫助和引導學生逐漸接近自己的“最近發展區”，從而一步步深入學習，幫助他們建立欣賞音樂的持久感和自信心。

一、把音樂基礎知識融入音樂欣賞中

欣賞音樂必須先了解音樂語言，這如同看文學作品須先識字一樣，那么，音樂語言是如何表現的呢？力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲、曲式等都是它的表現要素。音樂作品的思想內容和藝術美是通過各種要素表達的，只有理解掌握音樂的表現要素，才能更好、更深刻地欣賞作品，才能有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。如，在給學生欣賞《藍色多瑙河》圓舞曲時，我讓學生分析序奏部分的節拍特點、典型節奏、曲調的進行方向、速度的變化等音樂要素，使他們了解柔和的上行音型仿佛多瑙河從沉睡中蘇醒，慢慢增強的力度宛如東方晨曦初露，天色漸漸明亮；序奏的第二部分速度變快，出現了輕松活潑的三拍子圓舞曲節奏，仿佛多瑙河在朝暉的沐浴下開始了新的一天。

二、把音樂基本技能融入音樂欣賞之中

音樂欣賞雖然以聽為主，但演唱、演奏也是欣賞作品的極有效手段。所以，欣賞一部音樂作品，我都要求學生能夠把樂曲的主題音樂演唱出來，旋律比較簡單的，甚至加以演奏。因為音樂主題是作品的核心，是樂思形成和發展的基本要素，引導學生演唱主題，有利于學生把握主題形象，使學生在聆聽過程中準確辨認主題的重復和變化，又提高了學生的視唱練耳水平。在演唱時，需要加入學生自己的理解，融入自己的情感，并且用最適合自己的方式來詮釋音樂，這一過程學生會更加直接地體會到音樂的美，同時無形之中還能培養學生的音樂表現力和審美能力。如，欣賞《卡門序曲》時，我先讓學生聽一聽主題A，初步體驗音樂后對其速度、力度、情緒等進行分析，然后再進行識譜演唱。再要求學生邊唱、邊記、邊對音樂進行初步的情感體驗。同樣方法完成主題B和主題C。接下來完整欣賞全曲，請學生記錄各段主題出現的順序。此時，學生對各段主題的出現與變化已變得非常敏感，自然就能輕而易舉地聽辨出樂曲的結構就是ABACA。通過演唱主題，不僅為欣賞作品打下了良好的基礎，更能使學生在聽賞時進一步入情入境地去體驗作品。

三、以創設的情境輔助音樂欣賞

音樂是聽覺藝術，它看不見、摸不著，許多學生在欣賞作品時往往會覺得無從下手，所以我們可以根據音樂創設一定的情境來引導學生進行欣賞。特別像標題類作品，可以用圖片、視頻等進行輔助，在音樂欣賞中結合視覺功能，發揮視聽通感的作用，學生對作曲家的創作意圖和作品的思想內容就會很清晰。如，欣賞鋼琴協奏曲《保衛黃河》時，我根據作品內容，讓學生觀看了南京大屠殺、翻騰的黃河、全國人民奔赴戰場、游擊健兒勇敢殺敵、革命隊伍千軍萬馬與敵人浴血奮戰、毛澤東運籌帷幄等視頻。通過這些鏡頭畫面，向學生直觀、形象地展現了中國當時所面臨的危險，全國人民英勇抗戰的歷史，從中領略中國人民不畏強暴、堅強不屈的民族精神。

四、以合理的想象促進音樂欣賞

音樂是以音響來反映人們思想感情和生活的一種藝術，要使學生理解音樂作品所反映的內容，體驗作者傾注于作品中的感情，則必須通過自己的想象才能完成從抽象聽覺到形象感受之間的過渡。這就需要通過教師的引導、提示和啟發，使學生對所聽的音樂作品產生“想象”，即讓音樂所描繪的情景出現在學生的想象之中，這樣學生對作品才會有形象的理解。如，欣賞《兩個猶太人》，我先讓學生比較教材插圖中的兩個人物，觀察兩人的差別：一個富有、肥胖、自滿而樂觀；一個貧窮、消瘦、哀怨，幾乎是哭喪的樣子。然后請兩位學生用適當的語氣和動作分角色對話。繼而欣賞樂曲時，學生便能想象音樂中間歇的節奏、出人不意的重音、減緩的速度，結合每一個旋律音的意味深長的加重是來表現富人的妄自尊大、威風凜凜、傲慢粗暴；想象加弱音器的小號演奏的顫音是來表現窮人的機靈、神經質，在富人面前緊張、聲音顫抖、趨附逢迎。

五、以音樂創作促進音樂欣賞

音樂作品體現著音樂創作的一般規律。以所欣賞作品為載體，在教學時滲透音樂創作的知識和技能，有利于學生了解此類作品的結構和創作方法，對作品形成了然于胸后，欣賞起來自然就沒什么難度了。同時還有利于開發學生的聰明才智，發展音樂個性，可以更好地展示學生的創造才能，培養學生的音樂創新精神和音樂實踐能力。可以采取指導性的創作，即教師設定一些參數，確立一個適合學生能力的既定框架，讓學生體驗和嘗試，從而在音樂創作中更好地進行音樂欣賞，感受創作的快樂。如，欣賞《驚愕交響曲》第二樂章時，我先讓學生唱熟主題音樂，再讓他們聽辨各個變奏與主題之間有何不同（如速度、力度、節奏等），以此來了解幾種變奏方法。接下來請他們以小組為單位選擇已學變奏方法中的1—2種為《小星星》的1 1 5 5 |6 6 5 — |4 4 3 3 |2 2 1 — |這句旋律寫一個變奏，各組唱熟后進行展示。這一過程，能使學生體驗到創作的快樂，加深對變奏曲這類作品的理解和認識。

當然，還可以運用其他諸多因素指導學生進行音樂欣賞，如音樂游戲、歷史文化、舞蹈藝術等，并且可以多種方法綜合運用，關鍵在于是否有利于提高學生的音樂欣賞興趣和音樂欣賞水平。另外，還要注意音樂欣賞應體現音樂性，應以聽為主，要在“泛聽”的基礎上進行“精聽”。反復多聽，聽到熟悉甚至記住旋律為止。常言道：“讀書百遍，其意自現”，欣賞音樂亦是如此。

（作者單位 浙江省紹興市越城區鑒湖鎮中學）

編輯 薄躍華