注重情感體驗，優化音樂藝術課堂教學

摘 要：從比較成功的教學案例著筆，重點在“情感體驗”和“在教學中要注意的問題”兩個方面進行反思和探索，確實有了很大的收獲。

關鍵詞：情感體驗；激發興趣；優化課堂

《義務教育音樂課程標準》在基本理念中指出：音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。因此，在課堂教學中，我堅持以情感入手，通過優化師生雙邊活動，為學生提供充分的活動條件，留給自由空間，調動學生主動參與的熱情，使學生通過切身體驗激發情感，并在自己的體驗中嘗試創造，收到了很好的效果。

一、重視各種形式的實踐活動，獲得直接經驗

音樂課是實踐性很強的教學活動。之所以這么說，首先是因為音樂藝術本身所具有的基本特性。即無論是音樂創作，還是音樂表演、音樂欣賞，它們都與各種形式的實踐活動密切相關。其次，就音樂教學活動而言，學生離開了演唱演奏，創作、鑒賞等音樂實踐活動，就很難獲得直接的經驗；同樣，離開了直接經驗，學生也很難做到進一步感受、體驗、理解、鑒賞音樂。因此，音樂教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生的感受、體驗，表現音樂的情感，重視學生感受、體驗、表現、鑒賞音樂的美。

二、靈活運用現代教學手段，開闊學生的視野，提高學生對作品的整體理解能力

1.通常的欣賞教學，“聽+講解+復聽+分析+學生陳述”，課堂情感教學成分少，課堂氣氛沉悶。學生在消極被動的情緒下，感受枯燥無味的簡單重復。而現代教學系統提供的圖形、聲音、語言等交互界面及其交互操作，便于創設豐富多彩的教學情境，能對學生產生多種感官的綜合刺激，使學生通過各種靈活方便的交互界面來操制學習，從而極大地提高了學習效果，為學生營造了良好的學習氛圍。形式的新穎，加上激人之情、啟人之智的音樂，較好地調節了學生的情緒，使他們的信心十足，躍躍欲試，輕松愉快釋疑克難。在欣賞《藍色的多瑙河》中：在大屏幕上，學生一邊聆聽教師對作品曲式結構、調式和主題的分析，一邊觀賞多瑙河的粼粼波光和沿岸的瑰麗風貌，一邊聆聽華麗優美的旋律。知識、形象、音樂的完美結合，使學生陶醉其中。學生說，運用現代教學手段的音樂欣賞課使他們身臨其境，給他們帶來從未有過的美感，對樂曲有了全面而深刻的理解。

2.音樂知識教學中，從以教為主轉向以學為主，強調激發學生的學習興趣和主動探索精神。我在教學中引導學生，充分利用發達的網絡信息，預先讓學生尋找所學藝術作品所處的時代背景、作曲者或表演者的作曲風格或表演風格的資料，并在上課時上交資料，同時通過師生簡要問答：“你學會了什么？你知道了什么？”來了解學生掌握知識的程度并取得了較好的效果。

在教學《看天下勞苦人民都解放》時，大家都知道歌劇是將歌唱（聲樂和劇本）、戲劇（劇本和表演）、文學（文學和詩歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術，十世紀上半期誕生了中國歌劇，它既不同于原先被西方稱為“中國歌劇”的戲曲，也不同于“話劇加唱”的戲劇樣式，而是一種具有民族特色的新型歌劇。本歌劇是以湖北民間音樂為素材，具有濃厚的民族音樂的風味，也深受人們的喜愛。但是，初中學生對這種藝術形式并不是很了解，大部分學生都不喜歡聽或者唱歌劇作品。如何改變學生的看法和做法呢？我就試著讓學生上網查找本歌劇的資料，本歌劇所表達的情節，即：表現第二次國內革命戰爭時期韓英等領導的洪湖赤衛隊與反動勢力進行殊死的戰斗，終于戰勝了敵人，保衛了紅色根據地，由我國著名歌唱家們深情動聽的演唱加上舞臺背景的融合，還有深切感人的歌詞，讓學生擁有身臨其境的感覺。課后還自主地去查找不少歌劇方面的知識，并時常找教師交流。

三、教師感人的范唱以及生動的分析作品誘發學生的情緒，引起美感，產生共鳴，并在審美過程中學到知識，提高素質

1.“永遠不要忘記，唱歌就是唱情，聲音只是一個工具。”（李凌《樂美學漫記》182頁）“情從意中生，理解意，就能生情。”

表現情在于用字，一個字寓千種情。好與壞，正確與錯誤，就在于字的表現。歌詞中有許多警句，也有襯詞、襯字，均存在不同的處理。就如我們平時說話，輕重音的處理不同表達的思想感情就不同。范唱是把握好用字用音，特別把握好最強、最弱、最高、最低、最快、最慢、最明、最暗、最簡、最繁的運用，“最”能賦予細膩的感情。如，《和祖國媽媽在一起，和媽媽在一起》先是較弱且音域較窄，主題出現時，力度由中弱、速度稍慢逐漸加強、加快、音域拉寬；因高潮的興起而突出主題，從而激發了學生的情緒情感。

2.通過教師對作品的風格、高潮、層次的分析與充分表現，引導和培育學生審美活動的主體意識，讓學生在“聽”中學會并發揮音樂審美功能。首先，每一個作曲家都有各自的創作個性。他們行音設腔無不滲透自己的學問、知識、喜好、習慣、性格、才華和智慧。分析時教師要引導學生充分了解詞曲作家、了解時代特征、了解民族精神，并能體現其風格，使學生懂得用相應的風格表現音樂的內容。其次，在學習歌曲過程中，曲作家在作曲時只要不是填詞作品，作者是充分理解歌詞意義和所要反映的內容，精心地運用音樂的元素，根據旋律的走向富有層次地在譜寫，把作品推向高潮，能反映歌曲大的高潮常常在內容、矛盾最集中的地方，教師分析和范唱時只要沿著曲調的情緒發展，悉力地把情緒有層次地表現出來，就會展現出歌曲高潮的強烈感染力。這樣可以幫助學生更好地完成旋律感知。第三，一個好的作品，不管它是哪種體裁、風格，總隱伏著力度強弱、速度快慢、音域寬窄等的對比。教師分析和范唱時能細細地體現對比的所在，并發揮其內在的深刻的感染力，使學生產生共鳴。

四、根據學生的身心特點，豐富和完善其情感世界

初中生的情感很豐富，且表現非常強烈，具有“充滿活力，有熱情，重感情”的特點。藝術課堂為學生提供了一方情感體驗的熱土。記得在一次音樂課上，臺上一位學生演奏古箏曲《漁舟唱晚》時，臺下一片寂靜，只有音樂在師生的心中回蕩。此時學生把所學的知識與音樂自身的表現緊密結合，聽覺、視覺、感覺、知覺全部被打通，情景交融地欣賞這首作品。音樂雖然結束了，但它留在每個學生心中那份真摯的情感，不正是學生所應具有的和正在尋找的嗎？

情感的表現可在古典音樂，也可在通俗、流行音樂之中體現。學生平時積累了大量的通俗音樂，所以我在音樂課上，為了訓練某些技巧，有針對性地讓學生感受一些通俗音樂，把技巧融到這些學生熟悉的樂曲中能起到事半功倍的效果。選擇學生喜歡的樂曲進行教學，可以放松緊張的神經，建立師生的溝通，使學生的音樂情感得以自由的發揮。如，為了練習八分休止符就讓他們唱do re mi，訓練節奏感覺就讓他們跳街舞等。另外，組織小組在課堂中進行單項比賽，深受學生的喜愛，不僅可以自娛自樂，而且同學之間相互影響，他們的演唱水平和欣賞水平也在不斷地提高。根據學生的性格、愛好等方面的差異選取不同風格的音樂與之相適應，相信會在某一時刻與他們情感相碰撞并迸發出火花。

情感體驗是上好音樂藝術課的關鍵，教師只要抓住并運用各種方法、手段和音樂本身，指導學生進行情感體驗，就會收到很好的效果，不但能提高學生的音樂技能和修養，也會使音樂藝術教學更生動而富有活力。

（作者單位 江蘇省吳江市梅堰中學）

編輯 謝尾合