讓學生乘著音樂的翅膀學習美術

在小學音樂和美術課教學中，我們常常看到這樣一種現象：音樂課，樂興有余而形象感染不足，美術課，則靜謐有余而活潑氣氛欠佳。一次偶然的機會到幼兒園聽課，看到幼兒在學畫烏龜之前，教師先引導他們聽一段表現烏龜律動的音樂，并要求他們按音樂節奏模仿烏龜爬行的動作，然后再讓他們進行繪畫創作。在繪畫的過程中，教師仍然播放著表現烏龜爬行情景的音樂，用音樂為學生營造出烏龜外出活動時的情景。這種教法，旨在通過音樂刺激，更好地激發幼兒的想象能力和創造能力。美術與音樂都是借助情感對學生進行美育的工具，能夠凈化學生的心靈，培養學生的審美情趣和高尚的思想情操。它們的共同點是在一定的藝術氛圍感染下，調動學生積極向上的情感，培養他們健康、豐富的精神世界，感受“真善美”的藝術真諦。好的音樂就是一幅美麗動人的畫面，好的美術作品又宛如一支美妙的樂曲。

在小學美術課上，教師也完全可以用動人的音樂去陶冶孩子們的心靈，去豐富他們的精神生活，去啟迪他們美好的思想，為孩子們架起幻想的天梯，給整個教育過程增色添彩。在音樂的陶冶下，無論是感受意境還是幻想畫面，學生都能開動腦筋積極創作，并能充分發揮他們的主觀能動性，使美術課堂活潑而有趣。

一、音樂和美術的結合，有利于創設情景，激發學習興趣

在美術課堂上，為了刺激學生的好奇心和求知欲，老師需要采用靈活多樣的形式來創設情景。引進音樂，無疑是一種較好的選擇。通過聆聽音樂讓學生充分體驗蘊含于音樂形式中的美和豐富的情感，從而為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴。

比如在教學的導入部分，采取創設情境的方法，通過播放音樂調動學生的多種感官，視聽結合，使學生對教學內容清晰明確，從而產生學習興趣。另外，在課堂上配以合適的音樂，可以創設出具體、真實的環境氛圍，顯現和諧、鮮明的形象，促使學生的感、知覺發展，并通過直觀感受誘發他們創造性的想象，有效地打開學生的心靈之窗，使其在情緒的勃發與激動中，享受美感，很快地進入學習的角色。同時，課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，在寫作業時配上合適的背景音樂，能使學生創作出精美超水平的作品。如上《繽紛的節日》這一課時，上課伊始我先請學生欣賞表現圣誕氣氛的《鈴兒響叮當》flash歌曲，隨著歌聲和畫面的播放，同學們的興趣一下子就被激發了，由此引出了各種各樣快樂的節日。在學生作業時又以《春節序曲》為課堂上的背景音樂，利用優美、歡快的音樂，創設了理想的氣氛，為學生的發展性學習提供了寬松的環境，從而使同學們在悠揚的樂聲中專心地、快樂地完成了作業。

二、音樂和美術的結合，有利于醞釀情緒，培養豐富的情感

情感在小學美術教學中有著不可估量的作用。蘇霍姆林斯基曾以生動的比喻來說明情感的作用：“感情如同肥沃的土地，知識的種子就播種在這個土壤上。”小學美術教師在教學過程中要充分發揮音樂寓教于樂、情感豐富的優勢。在美術課堂中融入富有感情色彩的音樂，能極大地豐富學生的情感體驗，讓他們在視覺和聽覺上得到雙重的情感感受，引導他們在欣賞音樂的同時，在自己創造的作品中親身體驗與感受其形式美、內容美，并創造美。如在三年級《紅色的畫》教學中，當學生理解了紅色適合表現場面熱烈、興奮、喜慶等畫面時，教師再播放我國民族音樂《步步高》，讓學生體會繪畫也可以表現音樂中的色彩。最后再讓學生在喜慶的音樂聲中完成一幅紅色的畫。正因為有了音樂的烘托，這節課自始至終充滿著濃濃的幸福氣息。

三、音樂和美術的結合，有利于引發想象，培養想象力與創造力

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想象的空間，在想象中引起心靈的振動，產生藝術的共鳴。

孩子們喜歡幻想，因為他們的生活本身就充滿幻想。所以美術需要學生的幻想，繪畫課中讓孩子們用手中的畫筆描繪出他們的內心世界，手工課上讓他們把手中奇形怪狀的瓜果、廢舊物品變成充滿創新思維的藝術品，學生的想象力的飛翔是無止境、無窮盡的。音樂正是激發這種想象力的源泉。例如在教學《聽音樂畫感受》時，有選擇性地播放一些不同風格的音樂，用音樂的和諧美和韻律美去感染學生。讓學生根據旋律來想象畫面內容，當音樂的曲調詼諧、幽默又歡快時，學生的作品也充滿明亮的色彩和跳躍的線條；當音樂雄壯時，學生就用大塊面的色彩來表現。在這樣的環境中，學生的創作情緒一下子提高了。隨著節奏的變化，學生這兒一筆，那里一畫，作畫時創意大膽、自然、簡練，各種各樣的形象造型一下子展現在眼前，學生的思維活躍了，能力發展了，興趣也提高了。

四、音樂和美術的結合，有利于鼓勵參與，培養觀察力與感受力

美術教學的首要任務是培養學生的觀察力，讓他們有觀察美的能力，并通過這種能力的培養，促使學生感受美的能力得到提高。在學生繪畫教學中創設情境，使學生在豐富生動的情境中認真觀察，深切感受。例如二年級中以“一群小鴨子”為課題的美術課，在傳統教學形式的課堂上，雖然教師把走的、跑的、站的、飛的等各具形態的小鴨子畫像貼在黑板上，可學生作業似乎只是教師范作的翻版，難以見到有創造性的形象。在課堂上引入音樂后，教師先播放小鴨子叫聲各異的錄音，并加一段“小鴨子戲水”的錄音故事。主講人活靈活現的講演，使同學們浮想聯翩，小鴨子戲水的畫圖在他們腦子里已具雛形。然后，教師再播放，一曲《小鴨子》的歡快旋律劃破了教室的靜謐，學生活躍起來了，情不自禁地和著歌曲，踏著節奏，揮動兩手，模仿著小鴨子的動作。當學生安靜下來，教師又引導他們觀察小鴨子（畫像）的動態及顏色。這樣的教學學生既感到輕松、愉悅，又能達到理解小鴨子不同動態時身體各部位變化的目的，容易使學生接受。最后再播放歌曲《小鴨子》。隨著輕快的樂曲，同學們盡情展開了想象的翅膀：池塘、浮蓮、遠山、追逐嬉戲著的鴨子……至此，學生進行繪畫創作已是水到渠成了。

綜上所述，當音樂走進美術，在美術教學中適當地播放音樂是行之有效的做法。在推行課程改革的今天，這種做法對于全面培養學生能力、發展學生智力是大有好處的。音樂與美術二者相輔相成，相得益彰，使學生全面發展得到體現。?