遠點，從文本走向文化

【摘 要】從文章為何而寫、因何而讀進行分析，提出要深入文章的遠點。然后，逐一探究了“辨別個體意識和無意識、挖掘民族心理、加深母題和延展母題的解讀、辨認原型結構”等四類遠點閱讀教學的路徑和方法。

【關鍵詞】文本 教學 遠點 文化

把握準文本的質點，抓住文本的語文核心價值點進行教學，很多優秀老師在這里遺憾地停住了腳步，很多優質課到這里戛然而止。

如果說，文本的語文核心價值是質點，質點深處是遠點。那么，遠點深處，則是文本的靈魂深處。

為什么這樣說呢？我們不妨先探究一下，作者的文章為何而寫？

孔子說：“詩歌可以興，可以觀，可以群，可以怨。”這當然是說詩歌的欣賞；但欣賞與創作密切相關，實際上這四個方面談的也是創作。白居易說得更加明白：“文章合為時而做，歌詩合為事而作。”所有的文章都是彼時彼地彼人的某種情感、某種事件傾向的表達。韓愈則說：“不平則鳴。”因而，我手寫我心。但是，真正做到獨抒性靈的人并不多見，一是人自身的偽裝和打扮；二是藏在人靈魂深處的密碼。

孫紹振先生在《解讀語文》中說：“人的心理是個豐富多彩的立體結構，隱藏在深層的和浮在表面上的，并不一定很一致。在一般情況下，深刻的感情是隱藏得很深的，連人物自己都不大了解。只有發生了極端的變化，心理結構受到突如其來的沖擊，來不及或者永遠無法恢復平衡時，長期潛在的、與表層情感相異的情感，才可能暴露出來。這時，人物好像變成了跟平時相反的一個人，可是，從根本上來說，他卻更是他自己了。”

所以偉大的作家，總喜歡“把人物打入第二情境”，在一種失去平衡的情況之下，主人公深層的情感會被暴露，進而成為人自我發現的有效渠道。主人公如此，創作者亦然。正是因為這些原因，所以，文本閱讀有必要深入到遠點之中。

遠點第一個要義，是要深入到作者的靈魂深處，辨別個體的意識和無意識。

在執教《金岳霖先生》時，我以“直筆、閑筆、曲筆”結構全文。通過“直筆”梳理了金先生的“童趣、風趣、雅趣、士趣”；而閑筆不閑，“比如聯大的許多教授都應該有人好好地寫一寫”，既與前文“西南聯大有許多很有趣的教授”相呼應，又巧妙點出金先生只是西南聯大人文群像中的一個，進而探究西南聯大教授的“名士風度”，深入挖掘汪曾祺的言外之意。

再看曲筆。當講到金先生的得意門生王浩時，作者突然冒出一句：“當然，金先生的好學生不止一個人。”這是一處曲筆。金先生的好學生不僅是王浩，首推之人當屬殷海光。可是，殷海光去了臺灣，金先生曾公開怒罵過他。但殷海光在臺灣創辦了《自由中國》，他的人格魅力和社會關懷，以及他所代表的道德力量，成為臺灣人的精神偶像，并最終成為思想的受難者。1972年，當殷海光的弟子陳平景，受老師去世前的重托，繞道美國、香港來到北京看望師公，送上殷海光的遺著《中國文化的展望》。72歲高齡的金岳霖先生只看了一刻鐘，就老淚縱橫，泣不成聲。那么，金先生的眼淚為何而流？這正是汪曾祺先生曲筆的言外之意。

再有一個曲筆就是“除了一本大學叢書里的《邏輯》，我所知道的還有一本《論道》。其余還有什么，我不清楚，需問王浩”。

如此推崇金先生，為先生寫文做傳，卻對金先生不清楚，這豈非咄咄怪事？只能理解為曲筆。因為金先生有限的大作都完成于1948年之前，此后的成就寥寥，這又是為什么？

蓋因歷次風潮已經磨平了一代大師的棱角。晚年的金先生，居然成為時代的紅人，早已失去了當年的獨立精神和自由思想。此時的金先生“名士”之名可能還在，但“風度”早已無存了。這就是汪曾祺先生如此懷念西南聯大學術自由、精神獨立，鼓勵更多人寫寫他們的深層次原因。

遠點的第二層要義，是深入到文化深處，挖掘作品的民族心理。

在閱讀教學中，如果能夠從文本延伸到民族文化心理層面，并形成民族文化心理的比較，對學生認識人物、提高鑒賞水平善莫大焉。

在執教《一個人的遭遇》時，我尋找到了三個臺階，拾階而上。第一步：戰爭對所有的普通人都構成傷害。第二步：戰爭構成的心靈傷害永遠無法愈合。第三步：縱然自己傷痕累累，依然要給戰爭中的孩子筑起人道主義的大廈。

在這三步之后，課堂學習達到了質點。師生總結出索科洛夫絕望中有希望、眼淚中有堅強、謊言中有大愛、苦難中有人道主義光輝。但我繼續深入，提供了兩個材料，探究文本的遠點。

莫斯科閱兵：1941年11月7日，蘇聯舉行紅場閱兵。沒有任何通知，從西伯利亞趕來參戰的蘇聯紅軍從列寧墓前經過，直接開赴前線。英《新聞紀事報》說：“通往莫斯科的要沖鏖戰正酣，而莫斯科卻組織了一年一度的傳統閱兵，這是英勇和無畏的榜樣。”

斯大林格勒保衛戰：德軍包圍斯大林格勒300多天，市民凍死餓死78萬人。但他們寧肯凍死也不砍掉一棵樹，劇院照常燈火通明，學校照常上課……在這場意志的較量中，德軍完敗。

學生在看了這兩則材料后，深入理解了索科洛夫的性格，完全打上了這個民族性格的烙印。盡管他們經歷了天災人禍，一次次成為孤兒，但他們不屈不撓的民族血性以及悲憫情懷，讓人感動。

深入挖掘了索科洛夫的性格形成的土壤，把索科洛夫的行為和思想扎根于俄羅斯民族深厚的民族氣質中，我覺得還不夠，進而在俄羅斯和中華文化的比較中，反思中華文化的缺陷。

我說：戰爭也曾給我們這個民族帶來了深重的災難。二戰中，我們失去了3000多萬優秀兒女，付出了巨大的民族犧牲。但是，我們有沒有認真反思過戰爭？有沒有堪稱偉大的戰爭作品？有沒有塑造出一個堪稱典型的人物形象？我們的戰爭作品中少了一些人性光輝，少了一些人道主義關懷。尤其是對待孩子。

索克洛夫這個堅強的男人說，男人流淚并不可怕，重要的是在流淚時要轉過頭去。然而，我們呢？我們讓13歲的王二小掩護鄉親們撤退，并且把敵人成功地引進包圍圈，結果王二小被敵人摔死在巨石上。

海娃的爸爸則讓海娃去送雞毛信，海娃送信，九死一生。我們的兒童，不叫兒童，叫兒童團，他們都拿起了紅纓槍，承擔最危險的任務。戰爭讓女人和孩子走開。我們則是讓孩子沖在最前方。讓孩子面對世界上最窮兇極惡的鬼子，這是怎樣的慘痛和悲哀？

最后，我又推薦了兩部偉大的作品，讓學生帶著問題，進一步思考戰爭對人性的摧殘和再造。一部是蘇聯經典小說《第四十一個》，一部是奧斯卡獲獎影片《英國病人》。

遠點的第三個要義就是單元整合，加深對母題的延展和解讀。

單元教學中，如能以母題為支點，建立起微型課程，則是對遠點最好的探究。蘇教版必修一的第四單元《家園板塊》，我就把這幾篇文章整合成一個微型課程。

《想北平》，一個老北京對故鄉的深切情感。因為戰爭拉開距離，這種感情更為強烈。

《我心歸去》，是作者在國外考察期間的一種強烈感受。國外藍天碧海，森林城堡，猶如童話；自己的家鄉浮糞四溢，骯臟不堪；但金窩銀窩不如自己的狗窩，我心依然歸去。因為互相馴養過，滴過汗，流過淚，故鄉才是自己的獨一無二。

《鄉土情結》，目光轉向定居他鄉的海外游子。他們身上所打下的鄉土情結的烙印，不會因時間和空間而改變，鄉土情結因此上升為故國情結。

《前方》，轉向哲學思考，無論人在哪里，哪怕是待在家里，人本質上都在路上。人是被拋在路上的一種生物。前方是什么，懷著這種期望和絕望，人負重前行，這是人的宿命，也是人的使命。

《今生今世的證據》，則從存在主義哲學的層面來思考：我們來過這個世界嗎？誰能夠給出證明？我們住過的村莊，村莊會改變，物會改變，記憶會模糊，會消失，人也會消失，連存在本身也會消失。所以，這種尋找充滿絕望，我們雙腳必將踏踏實實走上虛無之途。但當我們窺見了美與痛，并把它書寫出來，反而成就了永恒。也就是說，當我們的生存經由思轉為詩的時候，我們就獲得了存在的價值和意識。劉亮程的《今生今世的證據》注定比劉亮程活得更加長久。

遠點的第四層含義則是辨認原型結構，從關系中發現文本的奧秘。

結構主義告訴我們，世界不是由物構成的，而是由物與物之間的關系構成的。這種關系，我們姑且稱之為結構。結構主義總是把作品放在很多作品當中，從它們的關系中來尋求意義。很多類似的主題，都有一種相似的原型結構。因此，探究結構的原型，也就成了遠點的題中之旨。

比如古希臘神話是很多文學的源頭，很多英雄不滿足現狀，他們離開家，尋找美女海倫、金羊毛或者是圣杯等等。總之，是一個任務促使他們離開家，又總要經歷種種磨難、艱險、傷痛，最后終于成熟起來，然后，回家。我們從中可以歸納出一個原型結構，就是“離家——經歷苦難——對人生有了深刻的領悟——回家”。

中國作品不也是如此？《西游記》中的孫悟空，離開花果山，西天取經，經歷九九八十一難，終于修成正果，回到花果山。

《紅樓夢》中的賈寶玉，離開青梗峰，到了大觀園這個花花世界里，經歷了悲歡離合，生離死別，終于又回到大荒山下、青梗峰旁。

《愚公移山》的原型結構則是：一個平凡的主人公——面臨不可能解決的困難——明知不可而為之——歌頌一種悲壯的精神。

又比如“夸父逐日”“精衛填海”“后羿射日”等神話故事，也是這種原型結構。雖然最終的結果有異，但都是同一種主題，闡釋的也是同一種精神。

（作者單位：江蘇省張家港外國語學校）