康乾雍時期的琺瑯彩特點與賞析

劉慶博，占 輝（.江西陶瓷工藝美術職業技術學院，江西 景德鎮 33300；.景德鎮市公安局，江西 景德鎮 333000）

琺瑯其基本化學成分是石英、硼砂、氟化物等硅酸鹽類物質。最早出現于東羅馬帝國的佛區，大約在公元12世紀從阿拉伯地區傳入我國，故我國將此外來工藝音譯為“琺瑯”或“佛郎”“發藍”等。相關的工藝技法大概在元后期傳入我國。根據我國的制作方法大致可分為掐絲琺瑯、嵌胎琺瑯、畫琺瑯等品種，此外還有根據胎分類的金胎琺瑯、銅胎、瓷胎、玻璃胎、紫砂胎琺瑯等。其中銅胎掐絲即為景泰藍，而涂在金屬器外的稱為“琺瑯釉”即為搪瓷。琺瑯是我國瓷器后期產品，其多變的色彩更是顯著區別于傳統中國瓷器的青、白兩大主色調。僅在清朝的康乾盛世宮中少量生產，專供皇室御用，廣受清朝皇室的喜愛，存世極為罕見。

康乾雍時期的康乾盛世是我國封建歷史上最后一個太平盛世，也是我國封建社會發展程度最高、文化經濟最為巔峰的一個時期，康熙皇帝在位時積極發展藝術，積極與西方文化交流，在此背景之下，清宮琺瑯彩瓷正式產生。清宮的琺瑯彩瓷由于皇帝主導和御用的特殊地位，其生產和制造上都具有濃郁的“院體性”。清朝康乾盛世時期的畫琺瑯彩是我國陶瓷發展史上的豐碑。其最大特點是由皇帝積極倡導，在此強大帶動下綜合了各種類的優秀匠人在宮中集中創造（具體包括紫禁城造辦處、圓明園造辦處和怡王府）。有些精品的設計和思路更是出自皇帝本人，其設計水平、做工、藝術水平等都達到了極高的巔峰，并由此相成包括原料采集、煉制、上彩、燒制、構圖、繪畫等一整套的制作工藝。此階段琺瑯工藝的興起和制作受到同時期歐洲傳教士的影響較大，在制作工藝、內容表現等方面都可見到相應的文化印記。作為十八世紀東西方文化交流的重要產物，康乾雍三朝的琺瑯彩工藝是一脈相承的，但也具有其特性，康乾雍三朝皇帝時期的琺瑯依據三朝皇帝的偏好而各有不同：

一、康熙年間

康熙皇帝時期的掐絲琺瑯一般包括細絲粗釉、粗絲淡釉和勻絲濃釉三個類型，其圖案多為雙線勾勒表現，且燒制的琺瑯器多為小型器物如盤、碗、盒、香爐等。康熙年間的琺瑯彩款識多為“大清康熙年制”六字楷書或隸書款識，但也有“康熙年制”四字款。康熙年間的琺瑯彩屬于摸索開創時期，在燒制工藝上存在一定的問題。此階段燒制的琺瑯多為“反瓷”，對位外索胎，器物里和圈足內部施白釉，外壁的素胎無釉，如不加以裝飾會直接影響瓷器的美觀，因此康熙年間琺瑯在主畫面外，還用色彩對無釉素胎加以掩飾。所以此年間的發廊多為黃底、紫底、紅底等皇家色彩，創作內容上以花卉為主，未見其他藝術形式。

康熙年間由于琺瑯處于摸索階段，也存在很多特殊歷史時期的特殊精品。例如在最初的制作中，康熙琺瑯采用的瓷器是由景德鎮燒制瓷胎，再送入宮中制作。在實際創作中出現了澀胎繪彩的現象，這種琺瑯確為康熙年間的罕見珍品。此時期更特殊的宜興紫砂胎也經過嘗試，最終證明繪彩不合適的問題，而因此消亡。但正因為此，宜興紫砂胎的琺瑯存世更少更為罕見和珍貴。

二、雍正年間

雍正皇帝對琺瑯的貢獻在于大幅度提高了琺瑯工匠的待遇，激發了工匠創作的激情。朱家溍先生研究認為雍正一朝的畫作陣容最強，當時制作陣容中甚至出現了意大利畫家郎世寧等海外工匠。

雍正對花鳥瓷畫的興趣導致了琺瑯彩花鳥等題材的重大進步，改變了康熙年間僅畫花卉的特點。雍正時期的琺瑯常配以詩句和書法，制作工藝和藝術性明顯比康熙年間的優秀。雍正本人對琺瑯彩的畫法極為重視，曾要求脫離銅胎畫琺瑯對瓷胎畫琺瑯的影響，雍正藝術的追求使琺瑯彩更加像瓷器，據研究這似乎與雍正時期頒布的禁銅令也有一定關系。因此雍正年間的琺瑯出現了繪畫上大量留白，畫面不對稱，具有鮮明主題的繪畫，這點明顯較康熙年間的產品進步，此為雍正年間琺瑯的本質特點，也是斷代琺瑯器的一個重要依據。

雍正時期琺瑯技術的進步還包括在原料工藝上突破，康熙年間的琺瑯原料全部由外國進口，價格昂貴且供應不了琺瑯器的制作量。在此問題上，雍正六年命怡親王完成琺瑯材料的國產化，同年獲得成功，此期間的產品既有外國進口材料也有本土煉制材料，在此期間制造出一系列具有時代特色的琺瑯精品。雍正的這一創舉為琺瑯的真正國產化與中國文化的融合起到了巨大作用，并為乾隆時期琺瑯的繁榮奠定了技術和物質基礎。

三、乾隆年間

乾隆時期的琺瑯制作時間最長，工藝最為成熟。其藝術特點為在純潔的填白釉瓷胎上繪制山水、花鳥等工筆繪畫，乾隆后期也出現了人物等繪畫內容。在色彩上有天藍、寶藍等，并創新出現了粉紅、綠、黑等獨特色彩。隨著制作工藝的成熟，品種上除了文房用品、盤、香爐等小型器物外，還出現了屏風、床、椅、桌等大型器物，在制作內容也更加豐富多彩，有山水、人物、花鳥、龍等。此階段的琺瑯款識上為“大清乾隆年制”或“乾隆年制”等楷書款或仿宋款。

乾隆時期的琺瑯制作地點由養心殿造辦處和圓明園琺瑯作兩個地點。乾隆二十年時期將養心殿琺瑯作坊和圓明園琺瑯作坊合二為一，尤其是乾隆后期的琺瑯精品大多出于圓明園琺瑯作坊。了解此點對于理解乾隆時期前期和后期琺瑯特點具有一定幫助。乾隆前期的琺瑯作品風格與雍正后期極為相近，將詩、書、畫、瓷、篆刻、琺瑯等藝術形式完美結合。而乾隆后期的作品由于養心殿和圓明園二合一后技術更為進步。后期產品的裝飾較前期更為復雜多樣、更加強調色彩和鎏金作為裝飾而逐步摒棄了詩詞的應用。由此，乾隆前期制品除造型新穎、圖案豐富多樣外，許多制作風格保留雍正后期的時代特征，兩者具備很多共同點。但是后期產品過于色彩濃厚而少了前期作品的詩詞魅力，在實際賞析中反而不如前期作品更具藝術吸引力。

[1]孔六慶.論清宮瓷胎畫琺瑯彩性質與地位[J].南京:南京藝術學院學報,2012(01):39-43.

[2]周思中,易小英.清宮瓷胎畫琺瑯的名稱沿革與燒造時間地點考[J].景德鎮:陶瓷學報,2010,31(3):162-165.