宋代風俗畫創作的方式

郭光磊（淮北師范大學美術學院2012級研究生 安徽淮北 235000）

一、宋代風俗畫的概況

宋代文化藝術繁榮景象，不同于其他朝代的這種對繪畫藝術重視與大力扶持。在我國繪畫史上，宋代的風俗畫以民間生活、鄉間野趣這種創作題材，占有著重要的地位。在宋代這種文化藝術大繁榮下也存在著追求細膩逼真的“院體畫派”與提倡高雅清正“文人畫派”的畫派斗爭。但是，風俗畫家以獨特的創作方式，表現民俗生活、鄉間野趣，卻得到了崇尚隱居田野的“文人畫派”和細膩逼真的繪畫手法“院體畫派”的欣賞與認可。

時代造就藝術，不同的時代背景必然會產生不同的藝術風格，由于當時的宋代社會整體太平穩固，市民階層在經濟繁榮的社會中占據了一定位置。因此大眾對生活存滿了激情與希望，注重生活品質的風氣逐漸推動社會走向商業化。既然商業發達那么市民階層在審美趨向上自然會體現在藝術領域。因此，在宋代大的社會轉型下，出現了大批題材廣泛的民俗畫，就不難理解了。

風俗畫為人物畫的一個分支，宋代的風俗畫較之前朝的人物畫，畫面逐漸成熟達到了較高的藝術水平，宋之前的人物畫很少有繪制背景畫繪畫作品。例如唐代吳道子的《天王送子圖》整幅畫面，主體人物突出威嚴肅穆的天王端坐注視前方，在旁左右武士、侍女、和執筆使臣的襯托下，盡顯天神的威嚴，雖畫面整體處理協調但是背景不著一筆與宋代風俗畫相比較，還是略顯單調。觀察方式與創作方式和宋代風俗畫相比還是有些區別。直到宋代在風俗畫家們創作方式下逐漸完善，才達到了中國人物畫的鼎盛時期。

二、從《清明上河圖》觀宋代的創作方式

宋代風俗畫帶給我們視覺享受的同時，我們多時間感嘆畫面的構圖奇特、技法精妙，卻忽略了畫家們對作品的創作方式。例如畫家張擇端的創作方式就非常值得深入研究，在這幅《清明上河圖》傳世之作的背后，我們不難看出畫家艱辛并富有靈性的思維過東過程。《清明上河圖》采用中國傳統繪畫中常見的手卷形勢，以散點透視的全景式構圖。全卷有5米多長，共繪人物684個、牲畜96頭、房屋122座、樹木174棵、船25艘、車15輛、轎子8頂。欣賞《清明上河圖》按畫面內容可分成三段，首段是東京郊外的田園春光。展開長卷進入眼簾的是河道邊層層疊疊的樹林，樹林前是一架簡易的木橋。從畫面看小橋應該是唯一入京的路，小橋旁的土路上有倆個商販，一前一后的趕著五只小毛驢從沿著河道的土路走來。畫家伏筆之處卻在這些樹木上，鉤鉤點點的把樹兒開春發芽表達的恰到好處，不動聲色的點題了清明時間。走過小橋在樹林中掩映著幾戶農家，農家依水而居，藝術源于生活，這是畫家對生活寫照。在古代飲水是一大問題，大多古城都是建在水源豐沛之地，即使這樣每逢干旱還是有不少人渴死。再往前走，就到了進城的第一個個交叉路口，畫家在這精心安排了一個高潮小音符。把三組掃墓的人安排在交叉路口，一組幾人抬轎的，一組是家丁牽著倆人騎著馬的，還有一組是一頭不知從何處奔來的驚畜與人掙道。在這復雜熱鬧的場面，畫家卻以一條S形線把三組人巧妙的組合起來，很自然地展開了全畫的序幕。

一圖三段相互聯系卻各表一枝，結束了田園部分，進入了中段汴河碼頭。藝術不同于歷史記載，藝術的魅力在于在有限的空間，卻可以把汴河表現出百里之遙的視覺感。從畫面可以看到，糧船云集、人煙稠密的熱鬧場景。汴河是流經東京的第一大河流，說是宋都城的命脈也不為過。東西穿城而過的汴河，東流到泗州入淮水，是開封的生命線，也是東南物資漕運東京的大動脈。僅糧食一項，每年由汴河漕運到開封，就達八百萬石。整幅畫面給人一種熱鬧非凡身臨其境之感，而汴河畫家卻以大片留白的空間方式呈現出來。對于汴河上的船只與卸貨船夫還有纖夫的刻畫的精準具體，畫面充分體現出生活味十足。單放大一塊局部看，船與人間的生活狀態刻畫的極為傳神，一塊的局部放大也是非常震撼人心靈的。宋代風俗畫之所以成為歷代推崇的經典，不僅是畫家們對當時生活的寫實刻畫，還有他們這種以小見大這種功夫。每朝都有紅塵處，只是能有幾人靜，對畫面這種深度的刻畫，沒有一定的靜心修養功夫，是不可能做到的。虹橋是畫中最為醒目的建筑物，畫家的匠心獨運的手筆把畫面高潮繪制在橋梁之上。

整個畫面最后一段正式進入熱鬧的市區街道，城內屋宇林立有歡樓、酒家、商鋪、廟宇各行各業應有盡有。我國自汗至唐的一千多年間，城市中的“市”是設在劃定的地塊內，每日按時啟動的。想要購物，就得在規定時間內去專設的“市”才行。這種僵死的制度到宋才被徹底打破與拋棄，于是有了沿街設店的商業街，有了早市、夜市，連僻遠之地也市集興旺。《清明上河圖》是畫家以現實與藝術完美結合方式呈現出來的，街市里彩樓高聳、氣派壯觀，行人摩肩接踵、川流不息。有做生意的商人，有街景的行人，三教九流，無所不被。被畫家安排的得有條有理，雜而不亂，引人入勝。

宋代的人物風俗畫家以平民百姓的風俗習尚為題材，畫面中百姓的衣、食、住、行等諸多方面，在畫家獨特創作方式下表現的淋漓盡致。宋代風俗畫為中國繪畫史上留下了濃重的一筆，成為繪畫表現下層平民的先河。在民間的土地上深深的扎根并成長起來，為中國人物畫開辟了廣闊的發展空間。

[1]許萬里.梁爽.瓊樓覽勝：名畫中的建筑[M].北京：文化藝術出版社，2010年11月.

[2]張臨生.繁華之城.東京夢華錄[M].北京：海豚出版社，2012年5月.

[3]傅伯星.宋畫中的南宋建筑[M].浙江：西泠印社出版社，2011年3月.