讓音樂如花般在課堂中綻放

劉曉靜

音樂課堂，是一個流淌著音樂教師生命長河的地方，是一個每個人都認為美的地方，它應該是“潤物有聲”的，熱氣騰騰的，應該使音樂變成一種語言，貫穿于整個課堂，作為音樂教師的我們應該“唱得比說得好聽”。讓我們共同來探討如何讓音樂始終貫穿在音樂課堂中。

一、聽賞——音樂之初體驗

剛剛上音樂課的小朋友，更熱衷于游戲玩耍之類，怎樣把他們帶到我的音樂中來呢？聽！因為音樂是聽覺藝術，聽覺離不開聲音，沒有聲音就談不上音樂，體驗是學習音樂的基礎。讓剛上小學的學生學會聆聽美，隨之沉浸其中，這樣便是成功的了。

1.尋找自然之聲

在一年級上冊的《你聽，什么在唱歌？》這一課中，我和學生一起聆聽了耳熟能詳的聲音，鳥叫、蛙鳴、雨水的滴答、汽車的鳴笛等，在教學中，靈活地運用多種教學手段，營造濃濃的藝術氛圍，使學生不知不覺地進入音樂學習情境之中，在主動參與中很快發現音有高低、長短、強弱之分。我還準備了大量的生活中隨處可見的東西，和學生一起玩“敲敲聽聽”游戲，用筷子敲敲盛水玻璃杯與空玻璃杯，再敲敲用手捂住的臉盆和一般的臉盆，讓學生閉上眼睛，問他們聽見了什么聲音，比比誰的音高、誰的音低，在樂此不疲的音樂活動中，訓練了學生的聽覺，積累他們豐富的聽覺經驗，體驗自然之音的美妙。趁著這個火候我給大家介紹了班得瑞樂隊，了解了輕音樂的魅力。

2.撥弄樂器之音

在平時教學中，我經常會讓學生欣賞多種樂器演奏的樂曲，如華麗的鋼琴、優美的小提琴、悠揚的薩克斯、凄苦的二胡、熱情的琵琶等。但是我發現，我為之贊嘆欣賞的樂器演奏的樂曲，學生并不喜歡，甚至表現出漠然。通過詢問觀察，我才知道，原來學生對樂器不熟悉。譬如薩克斯，只是在電視里見過而已，怎么會知道它的音色如何呢？像我所在的學校條件有限，有好多樂器要么鎖著，要么還沒購買，那怎么辦呢？于是，我嘗試讓學生自己制作一些簡單的樂器。如沙錘，就可以用廢棄塑料瓶制作；再如奶粉罐可以做成小鼓……接著我帶領學生去觸摸樂器，身邊有的樂器，如笛子、二胡、揚琴等，仔細辨別它們的音色，再來欣賞音樂。

3.感受歌曲之美

每首歌曲都是一片絢麗的樹葉，凝聚著作曲者的心。仔細聆聽每一首歌，自然會有不同的感受。聆聽《走在鄉間的小路上》，感受旋律清新活潑，猶如一幅清新淡雅的水彩畫，仿佛把學生帶進一個如詩如畫般的意境中，仿佛走在金黃的稻田中一般；在《我是小音樂家》活潑有趣、歡樂的歌聲中盡享其樂，令學生不禁躍躍欲試，想“跳”、欲“唱”；隨著雄壯有力《共產兒童團歌》《小海軍》的旋律進行隊列訓練，培養學生積極向上、勇往直前的精神。在教學《法國號》這一課時，我曾經絞盡腦汁去想如何讓二年級的學生更容易接受三拍子舞曲，對華爾茲產生興趣，實施過程中我只用了一個簡單的方法：我拿了一個鼓出來敲了一下，讓學生自己聽辨出強弱弱的節奏特點，還讓學生上來試著敲出這種節奏特點，很快他們便接受了，隨之而來的歌曲學習也變得很簡單，我讓學生說說對三拍子的認識，他們說就像跳舞一樣一腳深一腳淺，說得多棒啊！

二、表現——音樂之二次體驗

我在剛踏上講臺的時候常常抱怨，學生為什么總是不定心，坐不好呢？其實之所以他們會情不自禁地隨著音樂手舞足蹈，正是源于音樂是表情達意的藝術，又源于兒童喜形于色、感情外露的心理特點。他們有時難以用言語表達自己內心的情感和體驗，而音樂是他們表達自己情感和思想的有效方式。既然這樣，不如就讓他們動起來、舞起來吧，不管是滑稽的、笨拙的，都給予他們鼓勵吧，漸漸地，你會欣喜地看到學生聽到不同的音樂會有更深層的表達。

1.熱愛歌唱

演唱歌曲是音樂教學的基本內容，是學生最易于接受和樂于參與的表現形式，但過于單調或機械，則不易引起學生的興趣。教學中，我們應該營造寬松和諧的情境氛圍，給學生一個自主體驗發展的空間，并從多角度、多側面去啟發和引導學生，多聽、多練、多唱，采用多種形式演繹歌曲來讓學生充分表達自我，主動展示自我，由聲傳情，以情帶聲，達到聲情并茂的境界。如在安徽黃梅戲《對花》的教學中，通過用男女聲對唱、情境表演唱等形式，使學生廣泛參與，激發他們的情緒、激活他們的音樂細胞、加深他們對音樂的感悟，讓他們融入歡樂有趣的氛圍中，從而加深對黃梅戲的認識、了解和喜愛。

另外，有效的情境創設和層層深入的情感鋪墊，使課堂生動有序、充滿活力。我在教學《頑皮的小杜鵑》一課中，首先由男女生配樂朗誦：“當我走在草地上，聽到杜鵑在歌唱，我到樹叢去尋找，杜鵑飛向小河旁，我又趕快跑過去，但它飛向遠方。”接著分組扮演頑皮的小杜鵑，把自己藏起來，到小鳥唱“咕咕”的地方探出小腦袋，讓學生自由發揮加入喜歡的動作表演，再由部分學生用三角鐵、響板、雙響筒等打擊樂器和豎笛給歌曲配伴奏，學生趣味盎然，全身心地投入到歌曲演唱之中，聲聲悅耳，句句動聽。真可謂歌中有畫，畫中有韻。

2.樂于表演

古人云：“永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”小學生特別是低年級的學生，他們天生活潑，好玩好動，好奇心強，想象力豐富，他們對音樂的理解總是通過各種動作表現出來的。要提高音樂課堂教學的實效性，應根據學生好動的心理特點把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化；讓學生通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、游戲、舞蹈、畫畫等形式有機地結合起來，把他們從封閉束縛的課堂中解放出來，讓他們既動口、動手，又動腦，全身心地進入音樂世界，在輕松愉快的藝術氛圍中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，感受美的熏陶，塑造新的自我。如在教唱《兩只懶烏鴉》這首歌曲時，我運用了多種教學手段引導學生以飽滿的情緒，進入歌曲的氛圍中，我借助已有資料將這個有趣的故事用Flash的方式播放出來，再在初步學會歌曲后分發烏鴉的頭飾給學生，讓學生來演一演這個故事，把情緒、情節都表演到位后再來唱歌曲，經過這樣的程序，學生已經能夠把歌曲表現得淋漓盡致，比干巴巴地講如何如何要有效得多。

三、活動——讓音樂之花綻放

在藝術實踐中，強調審美體驗，挖掘學生的音樂潛能，激發學生的音樂興趣，培養創新精神。教學中，創設民主、開放的課堂環境，培養學生自主的學習方式，讓學生自己聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象……把聽到的音樂用自己的肢體語言去自由發揮、充分展示，鼓勵學生大膽地表達自己對音樂的理解。通過聽一聽、畫一畫、說一說、演一演等形式，鼓勵學生積極參與音樂活動，培養音樂興趣，豐富音樂體驗，給學生一個充分展現自我的舞臺。在這個過程中，音樂還是主角，一定不要讓畫和說主導課堂，而是讓它們有機結合。

1.給音樂課堂“留余地”

自主學習，把課堂還給學生，我認為要真正做到這些，就必須在教學環節設計中留個空地，給學生留下自主想象、探究發揮的空間，讓學生無所顧忌地發表自己的見解和感受，不拘形式，不求統一。如給音樂配詩詞朗誦、講述音樂小故事、自制樂器合作演繹、“群星薈萃”音樂情境劇表演等，師生、生生互動、激勵，臺上臺下歡呼喝彩，使音樂課堂煥發青春，充滿生命活力。

2.給音樂課插上創新的翅膀

在遇到一些比較難的節奏時，我們可以采用念短語的方式來解決。

例如，附點節奏：

你的 衣服 真漂 亮

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例如，四年級歌曲《我愛我的家鄉》這一課要求把自己家鄉的美好景物編成歌詞，填在方框內。于是，家鄉的菱角、焦溪的蜜梨、芙蓉的鮮螺脫穎而出，這些都是大家所熟悉的東西，唱起來也特別有感覺。

有了這三部曲，緊緊遵循這三部曲再加上始終如一的熱情和愛心，我的個性音樂課堂實現之日不會太遠。總之，放開束縛，給學生一個自由想象、探究發展的空間，使歌曲與形體相結合，聲樂與器樂相結合，演唱與創編相結合，促使學生手、耳、腦、心等并用，讓音樂貫穿于整個課堂，使學生在一堂課中始終沉浸在音樂中，讓他們在藝術中盡情翱翔、馳騁。

（作者單位 江蘇省常州市武進區新安小學）