試論美術“欣賞·評述”課形式語言能力的培養

董海

摘 要： 培養學生的美術形式語言是美術欣賞課的重要任務。本文探討在教學中我們應從哪些方面努力培養學生的形式語言，提高他們的藝術鑒賞能力和藝術審美情趣。

關鍵詞： 美術鑒賞 形式語言 創設情境 體驗感悟

美術作品的形式語言是打視覺藝術的基礎，無論具象、意象還是抽象的表現方式。形式語言是美術作品的分析中不可或缺的重要方面，是作者表達思想感情的重要物質和精神的載體，可以這樣講：沒有形式語言，便沒有作品本身。我們欣賞作品的過程其實就是通過形式語言和作者的思想感情產生共鳴的過程，因此，我們在欣賞課的教學過程中必須重視學生形式語言的培養，只有這樣才能真正激發學生的主體意識和藝術感覺。

一、教師引領，潛移默化

在現實課堂上美術欣賞課老師仍然采用灌輸的方式，這樣在美術語言能力的培養上就存在先天缺陷，學生缺乏表達的機會，直接導致美術欣賞課上學生無話可說，或用一些寬泛空洞的詞語表達各種復雜的情感。如在欣賞莫奈的《日出·印象》時只會說“朦朧、模糊不清、與眾不同”等。

解決這個問題，首先教師在美術課堂上美術形式語言的運用要準確規范。現實情況是教師由于自身專業素養低或過于注重美術技能訓練的原因，在美術課堂上很難做到準確規范。這就要求教師注意對美術本體知識與經驗進行總結，不斷深入學習和了解當前同步發展的視覺藝術理論，重構美術知識體系。只有教師自身美術語言規范，才能潛移默化地影響學生的美術語感，學生在運用時才能水到渠成。

其次，要靠教師平時其他課型時有意無意的培養。比如在“造型·表現”領域可以有意識地培養學生對構圖、造型、明暗肌理等形式語言的理解，并有意識地接觸些美術語言，有利于他們表達的培養。如我在講授“造型·表現”課《用心靈接觸自然》時沒有單純地讓學生進行繪畫表現練習，而是首先讓學生收集各種自然風景繪畫作品，查閱中外風景畫的形成和發展，了解中外重要的風景畫家。賞析不同繪畫媒材和不同方法對風景的塑造，然后討論交流美術繪畫作品在表現色彩、光影等方面的異同，從中發現和體會不同表現方法的特點和藝術訴求。通過這樣的流程學生在學習技能的過程中很自然地接受美術語言的學習，形成技能學習與美術形式語言學習的良性互動。

另外，不同的美術門類，有不同的形式語言。而且即使是同一種藝術形式，在不同的發展階段、不同的文化區域甚至不同的藝術家手中，都有不同的表現形式。如中國畫的形式語言是中國畫家哲學美學思想和寫意的創作觀的產物，是程式化抒情性的筆墨、意象造型和自由空間構圖法則的綜合表現。西方油畫是運用形、色、點、線、面、筆觸、肌理等繪畫形式語言創造具有生命力、具有形式美感的視覺形象。教師要根據它們的不同特點，引導分析它和作品內容的關系，讓學生通過藝術語言在藝術形式和思想內容上建立起緊密而有機的聯系。

二、廣泛欣賞，角度多元

學生美術形式語言的發展，是建立在學生欣賞水平和能力提高的基礎之上的，而學生欣賞能力的提高依賴于學生接觸優秀美術作品的機會和數量。如果僅僅靠課本上的幾幅美術作品是很難提高學生的欣賞水平的，更不用說美術語言的學習和積累。現實情況是大多數學生，特別是農村學生很難接觸優秀的美術作品，這就要求教師在各種課型的課堂上通過各種有效途徑和方式盡可能多地展示經典的美術作品，讓學生有一個量的積累，再加上對學生美術語言有意識的培養，長此以往，學生就會對繪畫作品有感而發，對藝術作品進行精彩的表達。

《美術課程標準（實驗稿）》明確提出：要多角度欣賞和認識自然美和作品的材質、形式和內容特征，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展的概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評析。知識面的不斷擴大和自主意識的逐步發展，為中學生“多角度”地進行美術欣賞提供了知識和心理可能。學生能夠從這些活動中體驗到美術欣賞活動不僅僅是一種樂趣，更是一種有思想深度的學習探索活動。

我在介紹莫奈的《日出·印象》時嘗試了讓學生從美術語言的角度、藝術家的角度和美術史的角度等進行賞析：作品描繪的是勒阿弗爾港一個多霧的早晨，晨曦籠罩下的海水呈現出橙黃色或淡紫色，天空被各種色塊渲染，再現強烈的大氣反光中形成的表面的色彩。筆觸表現得非常隨意、零亂，展現了一種霧氣交融的景象。這種對繪畫語言本身的探索為后世許多畫家所接受，從而形成了以印象派為起源的現代藝術。《日出·印象》在藝術觀點上，反對當時占正統地位的古典學院派和浪漫主義繪畫。作為一種美術思潮，印象主義繪畫推動了以后美術技法的革新與觀念的轉變，對以后各國畫家產生了重要影響。

學生通過對美術作品“多角度”的欣賞，拓寬知識面和藝術視野，為學生初步形成審美經驗和鑒賞能力打下堅實的基礎。當然這里的多角度應包括多元的文化視角和當代的視覺藝術理論。

三、創設情境，體驗感悟

情境教學法是指在教學過程中，教師有目的地引入或創設具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景，以引起學生一定的態度體驗，從而幫助學生理解教材，并使學生的心理機能得到發展的教學方法。情境教學法的核心在于激發學生的情感。

隨著新課程改革的不斷推進，教師應該越來越認識到從單純的講授變成創設情境的重要性。我們可以在課堂上創設一些學習新知識的相關情境，讓學生更直觀地感受和體驗，最大限度地減少對傳統的審美觀念的陌生和距離感，產生非常生動鮮明的表象特征，加深對作品的理解。學生一旦有了積極的心理體驗和感悟，自然會從促進學生美術形式語言的生成和提高。

我在講授達·芬奇的《最后的晚餐》時，一改以往簡單介紹背景資料和學生討論的方法，采取創設和復原現場情境的方法。我首先在教室的前排布置一排長桌子，桌上擺些食物，黑板上采用一點透視的方法畫類似原作的背景，然后選十三位學生按照原作中人物的樣子現場演繹《最后的晚餐》。伴隨著《馬太福音》中的音樂開始了穿越時空的體驗之旅。通過現場的演繹學生的興趣被最大化地激發出來，從頭至尾學生都沉浸在各種復雜的情感糾葛之中。當學生在現場情境進行感悟，其實就已經超越了簡單的知識性描述，而表現為自己對作品的形式語言的內化，并最終形成自己獨特的審美體驗和審美觀。

欣賞課形式語言能力的培養是一個長期的系統實踐工作，所涉及的問題很多，所以在具體的實踐過程中，不能片面追求立竿見影的效果，而應立足每節課、每幅作品，從點滴做起，我相信學生的審美趣味和美術欣賞能力一定會有很大提高。