“造夢者”的路徑依賴

2009年下半年有一周時間我在一個省會城市采訪，一天晚上11點多的時候打車去市郊的開發區，中間要經過一段尚未開發的荒地。沉沉夜色中，遠遠地有一行霓虹燈標志非常顯眼。待車駛近，才看清是“動漫產業基地”幾個大字。在一座工業城市的野外突然邂逅這種“高端大氣上檔次”的“產業”，不免讓人頓生違和之感。

這應該是地方政府對當年7月份國務院發布的我國第一部文化產業專項規劃—《文化產業振興規劃》的快速反應。這是國家繼鋼鐵、汽車、紡織等十大產業振興規劃后出臺的又一個重要的產業振興規劃，列入重點推進的文化產業一共有九個：文化創意、影視制作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫。其中位列最后的一項在實施中卻是最引人注目的：各地紛紛新建了動漫產業基地，杭州還把自己定位為“動漫之都”。

幾年過去，今天我們即使以一個普通消費者的簡單感受來判斷，“動漫產業”離“振興”這一目標也相差甚遠，反倒帶來一些新的問題。比如，大學里一擁而上增設、擴招的動漫專業畢業生找工作很困難，當然還有從一開始就沒停息過的質疑：所謂“基地”不過是以“動漫”名義進行的地產開發項目。這也不是無端指責。就在10月23號，陜西西安一幢10層建筑爆炸起火，部分坍塌1人輕傷。一看詳細報道，原來這起事故就發生在該市動漫產業園3號樓2層，事主卻是一家制藥企業。

一定會有人不耐煩：為什么要以國家的名義振興這么一個勞什子產業？對此我只能附議前面一半。我也覺得“振興”的主體和方式有待商榷，但這個產業本身的意義和重要性則遠遠超出它所處的行業本身。舉個老生常談的例子，蘋果之父喬布斯也是皮克斯的創始人，所以一直有人堅信《玩具總動員》和iPhone之間存在某種深層聯系。弗雷德里克·馬特爾在他所著的《主流：誰將打贏全球文化戰爭》一書曾詳盡闡述了日本如何通過漫畫、流行音樂等實現它的“重返亞洲”戰略。在那里，漫畫同樣上升到國家戰略。臺灣企管界也有一個說法，把“85后”這一代稱為“動漫游戲的一代”，認為他們與“60后農耕一代”和“70后工業一代”在思維方式和行為方式上都有著根本性的差異，公司的管理方式都要適應這種文化背景做相應調整。

簡單來說，雖然中國目前仍是一個制造業大國，但已經開始想依靠自己多年的辛勤積累來完成向全球最高端產業群的布局與升級，并借此提升國家的整體形象與軟實力，這是合理和必然的選擇。只是在具體的操作上，由于經驗不足與路徑依賴，使用了以前振興制造業的方式來推動文化創新產業，于是難免會出現類似我在開頭提到的種種違和感。

一些從業人員喜歡用“錢多人傻”這個詞來向記者形容當前動漫行業的生態。一個以“錢多人不傻”為愿景的產業升級戰略卻收獲了“錢多人傻”的現世回報，不能不說是一種諷刺。

好在這是喜劇中的諷刺。觀察與反思，是為了讓事情向更好的方向發展，而它其實也正在向好的方向發展。需要改變的不是方向，只是方法。