以花草為載體提高繪畫教學效益的探索

【摘 要】在美術教學中以花與草為載體，引導學生對它們的關注、觀察，經過一步步地探究、感受，繼而進行內省和再造。在整個教學的實施過程中，使學生學會觀察、學會探索、學會內省、學會再造，這才是美術教育根本目的之所在。

【關鍵詞】觀察 探索 內省 再造

筆者在美術教學中，以花草為載體嘗試進行美術課程的教學與探索，不僅使學生的觀察力、探究力、表現力和創造力得到培養和提高，也給他們營造了一個廣闊的自由空間，更賦予了孩子們一雙樂于且善于發現美的眼睛和一顆會感受美的心。

一、觀察：繪畫教學的前提與基礎

1.確定觀察對象。

在最初的寫生階段——花草自然形態寫生的時候，我更關注學生畫什么，而不是怎么畫。在這個過程中，我要求學生到大自然中、到生活中去尋找自己最感興趣的花與草，即在課程的一開始就讓每個學生確定研究不同的自然形態。隨后的幾節課中，學生們陸續拿來了從各處找來的花草給我看，有狗尾巴草、捕蠅草、菊花、蘭花、向日葵……

2.尋找觀察路徑。

確定觀察對象后，引導學生尋找觀察的路徑就顯得尤為重要。在這個環節中，我先是設計一個個有梯度的問題幫助學生尋找到觀察點，再引導學生將一個個觀察點串聯起來，從而形成一條有效的觀察路徑。

以狗尾巴草為例，我會詳細地詢問：為什么選擇它？它哪里最吸引你呢？你了解它嗎？你想怎樣去觀察它？從哪個角度去觀察？是正面還是側面呢？它最繁盛的時候和將要凋零的時候有何區別？你打算如何去表現它？用這一個個的問題幫助他們尋找觀察點并逐漸地深入下去。

一段時間后，在學生積累了一定的觀察經驗的基礎上，我還大膽嘗試了讓學生相互提問、相互交流、合作總結和向我提問、進行互動的開放性的課堂模式。這樣一來，不僅豐富了學生們尋找觀察路徑的方法，還讓他們擁有了自己獨特的觀察路徑。

3.體驗觀察樂趣。

一個全新的花草世界展現在學生們的眼前：有的學生說：“我很喜歡吃毛豆，可是我從來沒有好好地觀察過它。現在我發現這個毛豆小小的、毛茸茸的，很可愛，有尖尖角，鼓得一節節的。當我把它打開時，看到三個水嫩嫩的小毛豆寶寶躺在里面，還有著一層薄薄的透明的薄膜，我猜那是毛豆寶寶的衣服，那外殼就是毛豆寶寶的房子啦……我好喜歡它，我決定畫它了！”有的學生拿著一朵盛開的蝴蝶蘭興奮地說：“我是問了爸爸才知道它的名字叫蝴蝶蘭，我從來不知道淡紫色的蝴蝶蘭的每一片花瓣上竟然像地面上的河流一樣，縱橫交錯的，就像無數條小溪漸漸匯入大海一樣，真是美極了！而且里面的花瓣小小尖尖的、有點卷、顏色也深，外面的花瓣卻是有點圓的，真是太神奇了！我一定能畫好它！”……

這樣用心的觀察，不知不覺中，學生們的觀察力得到了培養、鍛煉和提升。體驗到了觀察的樂趣，孩子們畫筆下呈現的世界也會更加真實可愛。

二、探究：繪畫教學的主體與主線

改變傳統被動的學習方式，培養學生自主、合作、探究性的學習是新課程的重點之一。在了解了花草的外形特征的基礎上，巧妙地引導學生自主探究花與草的性格特征就尤為重要。它既可以幫助學生深入地表現自己的觀察對象，又可以使他們的作品呈現出獨特的面貌。

1.借自然科學，解探究之惑。

在探究的過程中，借鑒自然科學類書籍和專業人士的知識是非常必要的。它既可以給我們提供有力的科學性的支持、答惑解疑，又能夠指引方向、豐富認知，給學生造就廣闊的思考空間。

例如：為了弄清楚豬籠草是如何捕蟲的，我和學生們一起查閱書籍，請教有關老師，知道了原來豬籠草有好幾個“殺手锏”。

將自然科學與美術學科相結合，不僅可以豐富學生的認知，培養探究能力，更能激起學生探究未知的欲望，賦予他們一顆熱衷探究、勇于探究的心。

2.借信息技術，享探究之樂。

將信息技術與美術學科進行整合，運用形、聲、色皆具的多媒體動畫可以取得事半功倍的效果。如我用FLASH動畫制作了一部《含羞草》，用擬人的手法演示了含羞草的特別之處——如果你不小心觸碰了它，它立刻就會收縮葉片，垂下“手臂”，像一位害羞的姑娘。

課堂上像“炸開了鍋”，學生們被可愛的含羞草形象引發了學習熱情。一方面學生的探究能力得到了很大的拓展，另一方面他們也品嘗到了美術活動帶來的快樂體驗。

三、內省：繪畫教學的本質和核心

在以往的教學中，我們往往更多地以傳授知識與技能為教學的重點，很少關注學生的內省和思考。所謂內省就是學生對外部知識吸收、轉化、反省的過程。在課程的初級階段之后，教學的重點由側重繪畫寫生轉向了注重想象、變形的思考和內省過程。

1.由重寫生轉向重想象。

例如，一片葉子，每個人都想把它畫下來，大家都畫了葉子的輪廓，這就是簡單的寫生。沒有畫出它的特色，看不出畫者任何的想象力，也分辨不出哪張圖是哪個人畫的。此時，如果讓學生發揮想象力，它就會產生豐富的變化：可能是一片用毛線織成的葉子，也可能是一片由一群小鳥組成的葉子，還有可能是一片由一幢幢樓房疊加成的葉子，也許葉子的葉脈是網路密布的運河，大船小船穿梭其間……

2.由重想象轉向重思考。

通過天馬行空般的想象方式，跳過一般常見的畫法，學生們在想象的基礎上進一步地思考：毛線織成的葉子是誰織的？為什么要織？用什么樣的繪畫手法與媒材表現會更好？由一群小鳥組成的葉子要飛到哪里去呢？它們飛行的節奏是一樣的嗎？為什么？是一幢幢樓房疊加成了葉子還是一片片葉子疊加成了樓房？是運河似的葉脈大，還是穿梭其間的船大呢？這種大小逆轉的世界又是怎樣的呢？這樣表現出來的葉子被烙上深深的烙印，帶有強烈的個人情感，這是最打動人的地方。

3.由重思考轉向重內省。

通過想象、思考過后的葉子已經不是單純的眼中的葉子之形、手中的葉子之質，已經帶有了強烈的個人情感。此時及時讓學生內省，回顧、總結自己一路走來的思想變化：你感覺自己獲得了怎樣的情感體驗？是積極的還是消極的？是疲憊的還是興奮的？你感覺自己最大的收獲是什么？學會了什么？以后能否運用到其他課程的學習中去？如何運用？

通過內省后，學生能夠凝聚精神再造出別人看不到、想不到的東西，也能夠更加積極、主動、深入地投入學習，并且在每次的學習過程中能夠表達出自己獨特的觀點與見解、經驗和方法，幫助自己和別人共同進步。

四、再造：繪畫教學的目的和歸宿

經過觀察、探究和內省，學生們已經在腦海里形成了獨特的花草形象，如何把自己的情感融入花草形象中并把它表現出來就成為學生們主要的任務了。這時我讓學生假想自己扮演造物者的角色，來再造自己想象的花草世界。

途徑一：再造花草之形與色。首先可以在花草的顏色和形狀上進行創造：改變花草原有的色彩，利用動物、日常用品、建筑物等形狀來創造花草的形象。例如：紅色的雞冠花變成鱷魚、紫色的狗尾巴草組成毛茸茸慵懶的貓、藍色的楓葉成了花仙子的手套、黃色的月季花變成了甲蟲新娘的花轎……

途徑二：再造花草之材與質。從變換花草的材質入手，于是就有了毛線花、棉花葉子、撲克花瓣、水滴小草……

途徑三：再造花草之性格故事。通過對花草性格的把握，可以像詩人一樣表達出自己對某種花草的感覺，塑造出相對應的形象，在造型的基礎之上嘗試表述出一個或多個自編的情節或故事，再在表述的基礎上嘗試合作表演。

途徑四：再造花草之外的情境。在中國的文化情境中，賦予花草的性格特征常常與人的品格相聯系。讓學生聯想：你想像荷花一樣“出淤泥而不染”？還是向往梅花的“傲骨”？你該如何向花草學習？

從表面看來與美術創作課程毫無關系的觀察寫生課，在課程實施的過程中卻與創造的關系越來越緊密。我認為最終的結果并非是設計這一教學的唯一目的，其真正的用心還在于為學生指出了一條學會創作的路，一條沿途可以發現許多新的可能的路。

所謂“一沙一世界，一花一天堂”，審美不僅需要具有發現美的眼睛，更需要有發現美的心態和智慧。整個自然界里無窮無盡的靈感在等著與我們相遇，但愿我們的摸索能給學生帶來獨特的眼光和個性化的創造。

（作者單位：江蘇省連云港市建國路小學）