優雅的美專才子——夏葆元

7月26日在上海油畫雕塑院美術館開幕的“薪火相傳——夏葆元作品展（1968-1988）”，將讓人們有機會重新見識當年上海灘著名的美專才子夏葆元的藝術風采。

此次展覽匯集了夏葆元創作于上世紀60年代至80年代的80余件優秀作品，主要涵蓋油畫、素描和水墨連環畫三個門類的精品。其中包括由上海油畫雕塑院收藏的《部長與我》、《清貧——方志敏》等。據悉，許多作品都是首次對外公開展出。

當年被譽為上海美專三才子之一的夏葆元，其作品充滿著藝術才氣和都市情調，且人物造型準確、生動、細膩。與當時流行的美術樣式和美學觀念，保持審慎的距離。注重追求形式的精美和格調的優雅，突出反映出夏葆元鮮明的個性意識和創新精神。尤其是他的素描，當年被拍成照片到處流傳，廣為推崇，深深影響了一代人。陳丹青曾評價夏葆元的素描是“介于德加、門采爾、珂勒惠支、謝羅夫和左恩之間……即便今日，上海畫派的圈子里的沒有誰不知道這素描的源頭始自夏葆元”。

上世紀70年代，在文革美術模式一統天下的年代里，上海美術界卻在私底下興起了“素描運動”之風。奇怪的是參與者并不是初出茅廬的新手，個個都已經是有經驗的畫手，他們自發練習素描，熱衷于紙筆相碰所產生的快感，樂此不疲。夏葆元是當年這個群體中的代表。談及為什么如此畫素描的理由，夏葆元給出的回答是“這不外乎是探一探生活中面目、性格、心緒各異的‘真人’”。顯然，這是對單一審美觀念的反叛，突出地彰顯了對藝術形式的敏感，對人性的召喚和關注，對真實的歌頌和贊美，是將藝術的美和人性的光輝自然巧妙地結合了起來。尤其難能可貴的是，在文藝觀念和精神思想相對禁錮的年代里，他依然在藝術作品中保全和呈現對美好情感的向往，對審美獨立性的追求，是一種真正的藝術良知。

除了素描之外，夏葆元另一個具有廣泛社會影響力的就是他的水墨連環畫。據主辦方上海油畫雕塑院透露，在此次“薪火相傳——夏葆元作品展（1968-1988）”上，將有兩套夏葆元珍貴的水墨連環畫《孫中山倫敦蒙難》（1981）和《悲鴻往事錄》（1984）原作首次與觀眾見面。人們可以通過親眼目睹當年連環畫原作，欣賞夏葆元在畫面構思、人物造型、表現對象、視點變化等方面鮮明的藝術個性，以及一以貫之的深沉含蓄，淡泊雋永的雅致風格。

作為上海油雕院的藝術家，夏葆元也曾經多次參與主題性繪畫創作，《部長與我》和《清貧——方志敏》即是其中的代表。但從他的藝術本性上來講，夏葆元似乎更傾向于表現平凡的生活形態，淡化文學情節，強化繪畫性和抒情性，著力發掘藝術本體的審美價值和形式魅力。無論是《暑的印象》、《畫團》和《冰大板的廚師》，都充分體現出他在這些方面的追求。

在蘇式影響依然十分濃重的20世紀70年代后期和80年代前期，夏葆元以自己天賦的氣質和才情，引領了當時的藝術方向，在一定程度上，反映出上海深層的文化積淀和熏陶對于一個藝術家的深刻影響。所以他所取得的藝術成就，屬于他自己，也屬于上海油畫雕塑院，更屬于上海這座城市。