摘 要:主要論述了薩克斯民族音樂的現狀,民族音樂的特色及研制選用薩克斯民族笛頭哨片,并提出了其理解及規則。
關鍵詞:薩克斯演奏;音色;笛頭;哨片
一、薩克斯民族音樂的現狀
目前在中國,薩克斯的音樂流派主要是古典、現代、流行、爵士,這也正是世界薩克斯音樂的主要風格類型,多年的發展已有很好的水平,尤其在古典音樂方面的發展與成就是世界薩克斯教育及演奏團體所公認的,薩克斯國際協會主席讓·麻利郎戴克斯(Jean.Marie Londeix)主辦的國際薩克斯大會上近年來常出現中國青年薩克斯演奏家的身影。但是唯一遺憾的是在這國際薩克斯大舞臺上,沒有薩克斯中國民族特色音樂風格。很多國家都在開發本土音樂風格,將其發揚光大,像法國的當代樂中融入民族元素,美國民族元素加入爵士技巧,日本流行樂派生出了東洋風……他們
代表自己的國家站在世界薩克斯舞臺上……發展到今天,我國一些演奏家也在嘗試解決一些“民族化”的問題。一般薩克斯演奏的民族曲目可分為兩大類:一類是運用古典風格的演奏方法演奏民
族樂曲,另一類是運用爵士風格的演奏方法演奏民族樂曲,他們都是用自己擅長的風格演奏表達了中國音樂旋律線條,是一種嘗試,
也是一種突破。但我對此有些不同看法,認為用其他各種流派的演奏方法來演奏中國民族音樂,只是做到了“形似神不似”,就好像一首民歌用美聲方法唱、通俗方法唱、爵士方法唱,只是別有韻味而已,但歸根到底不如民族唱法演繹得準確到位、韻味正宗。這里忽略了一個最重要的實質——“正確的表達樂曲的情緒,深刻揭示音樂的內涵,準確把握作品的地域風格,是演奏家藝術處理是遵循的原則……”
在與中央音樂學院薩克斯專業教師李滿龍先生談論有關薩克斯在中國的發展方向,他同樣認為薩克斯應該具有中國特色、有民族元素在里面,也就是薩克斯“民族化”的走向趨勢,給薩克斯注入了中國基因使其“國產化”,然后代表中國薩克斯力量立足于世界。這一點上我們的想法不謀而合,我深受鼓舞。但是談到如何“民族化”的追求上卻大相徑庭。李老師擅長古典樂的教學演奏與研究,所以他實施的方法是與作曲家合作,追求的是具有民族風格的新古典作品……這樣做是對古典風格薩克斯作品的一個豐富,對中國薩克斯古典風格起到更有力的一個推動。而我所謂的“民族化”卻不盡相同,是具有準確到位、韻味正宗的薩克斯民族作品,而不是具有民族風格的新古典作品和具有民族風格的新爵士作品。
二、薩克斯民族音樂的音色
如何神似,首先是音色問題,即創立一種新的薩克斯音色——薩克斯民族音色。正如薩克斯古典樂有古典音色,爵士樂有爵士音色,流行樂有流行音色一樣,就各對其位就各合其味了。
我了解聽讀了大量民族聲樂作品與器樂作品,尤其是嗩吶、二胡和人聲,它們在音色追求上有一些共同點,如明亮、甜美、綿柔、華麗。
再借鑒民族唱法的音色,傳統的民族唱法以真聲為主,大多采用腹式吸氣法。民族新唱法由于借用了美聲的胸腹式聯合呼吸方法,吸氣量足,易于控制,高音區主要以頭腔共鳴為主,增加了真假聲的混合,發出來的聲音洪亮、集中、穿透力強。以適當地運用口腔共鳴和胸腔共鳴,增大音量,加大民族聲樂的震撼力和藝術表演
力。使高聲區不但亮麗,更有美聲學派金屬般的聲音。歌唱中,三個共鳴腔往往配合著使用,而不用美聲學派混合共鳴的方法,目的是為了突出民族性。共鳴以頭、鼻腔共鳴為主,輔以喉、咽、口腔,加上少量的胸腔。頭、鼻腔共鳴交替配合、緊密協作,便于行腔,使聲音通暢甜美,表現更為生動、靈活,風格色彩和風格更為鮮明。各地區各民族又有各自的特點,如北方民歌要豪放悍獷一些,南方民歌則要委婉靈巧一些,高原山區民歌要高亢嘹亮一些,平原地區民歌要舒展一些。
三、研制選用薩克斯民族笛頭哨片
笛頭:通過對演奏不同風格的笛頭的吹奏與研究,我選擇了使用金屬笛頭,這樣音色具有特殊金屬色彩,這樣較膠木笛頭音色更加清透明亮、扣人心弦;材質用純銀的比較好,這種材質較鐵制的、銅制的等材料會更柔和、細膩,且更具張力,聲音更飽滿。笛頭形態略纖細,內腔呈梯形切割,越靠內越窄,聲音效果會更集中、更具有沖擊性,且演奏者不需要用太大的力氣,就能把張力與爆發力表現出來。我暫時選用的是日本yanagisawa柳澤這個品牌的金屬笛頭,將來希望研制并演奏自己民族風格特色笛頭。
哨片:通過對古典、當代、流行、爵士等等風格適用哨片的吹奏、選材、切割、寬度及硬度等方面的研究,總結出最具有民族音色表現力的哨片形態,哨片選用稍嫩一點的,聲音相對老的會更清脆明亮,但使用壽命相對較短。切割類似流行用哨片,呈拱形從哨片頭至中部,兩邊薄中間厚,中后部稍薄一點,這樣聲音會比較清亮柔和且輕松演奏高音區,同時能完美演奏出山歌的高亢與豪放。寬度我選擇了比普通薩克斯哨片略窄的類似黑管哨片,這樣聲音會更加貼近民族音樂音色表現,更集中,音質密度更大,穿透力更強且輕松傳遞的更遠;硬度方面要更加軟薄透,即使用相當于薩克斯哨片2號左右的硬度哨片,這樣演奏使用者會比較省力氣就可以演奏出相對較強的聲音,在靈敏性與操控性上能更出效果。
三、理想與規劃
通力合作將民族音樂研究團隊壯大,更有針對性地將此中國民族薩克斯特色風格發揚光大,豐富基礎教材,掌握民族特色技能,在教學、實踐中推動此專業風格發展。正如《秦派二胡曲論》中所說的“二胡藝術流派的形成與發展是一定歷史過程的積淀,是有相對條件的,不是隨意命名和自封的。它的基本條件不外是:(1)有風格、特征鮮明的、獨樹一幟的代表性作品;(2)有較為系統、完整的、能夠培育、支撐這一學派的基礎教材;(3)有代表性人物:(4)以傳承關系聯結起來的群體。即有一層人去傳播、演繹、創造、發展這一流派藝術;(5)在一個相當的歷史演進過程中,能獲得較為廣泛的認同(界內認同與大眾認同)。
(作者單位 四川音樂學院通俗音樂學院)