摘要:美術學科能幫助學生樹立正確的審美觀,培養欣賞和創造美的能力,它也是為其他教育學科功能發揮提供前提條件作用。蔡元培說過:“美育者,與智育相輔而行,以圖德育之完成者也。”所以美術課具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育全體學生必修的藝術課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。
關鍵詞:美術教學;美育教育;課堂效率
中圖分類號:G623.75
美術課具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育全體學生必修的藝術課程,在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。它的價值主要體現在陶冶學生的情操,提高審美能力,引導學生參與文化的傳承和交流,發展學生的感知能力和形象思維能力,形成學生的創新精神和技術意識,促進學生的個性形成和全面發展。
一、為學生營造師生和諧愉快的課堂氣氛
教師與學生的接近度直接影響情感交流,教師與學生的距離的縮短,以及師生面對面機會的增多可以增進學生參與課堂活動的機會。因此,教師應該經常置身于學生中間,利用自己和學生的空間接近度,促使學生的態度和行為表現更積極主動,因為教師的靠近會被學生看作是對他們的喜愛、贊同和友好。教師如果習慣走在學生中間講課,與他們一起動手實踐,以他們中的一員的身份參與活動之中,就會縮短師生之間的距離,增加和諧溫暖的氣氛,也會提高教師的作用和加深教師的影響。教學中只有了解學生,了解學生的想法和意圖,才能恰當地提出建議和給予合適的幫助。教師應避免以個人的好惡進行作業評價,為此教師必須努力提高個人的專業素養,使自己眼界開闊、知識淵博,掌握多元文化藝術知識,只有這樣,在教學中才能有更大的包容心,幫助各色各樣的學生發展自己。
二、為學生提供培養創造思維能力的情景
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會,并讓他們感受到成功的喜悅,這將激勵他們不斷的去探索,從而走上成功之路。
1、在寫生課中培養創造思維能力
實踐性強是美術學科教學的重要特點,豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉,學生新奇的想法來源于實踐,創造思維的萌發,更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物,多感才能多知。如教五年級《各種各樣的房屋》一課,讓學生來寫生校園內極普通堆柴房,屋前堆放許多木頭,如完全寫實照搬畫面肯定不好看,因此,在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀,要求學生用減法方式,減去不入畫的部分,補充一部分,使構圖完美,意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高,矮的更矮,根據主觀感受,表現情趣,加強藝術感染力,這樣的效果是,全班幾十人的作業,一人一模樣,共性中有個性。看學生的寫生作業:有的是一棵大樹下的一間小屋,有的是一筆一劃的勾房瓦,有的屋前一條小路,引起人的遐想。寫生提供了創作的源泉,經過藝術概括,去粗取精,創造出的是比現實景物更有個性,更為鮮明的形象。
2、在動腦動手中培養創造思維能力
四年級《我為祖國造大橋》這課,要求學生用橡皮泥捏出橋的立體造型,這并不難,關鍵是培養學生的創造能力,體會一下當建筑設計師的滋味。在看過優秀橋的建筑的照片基礎上,同學們迫不及待的動手,許多同學把對未來橋的發展變化憧憬于設計中。好多同學改變了原來橋的形狀和結構,大膽地想象、運用夸張表現手法,設計出有主題,有自己個性的立體橋型。這一課給同學提供了展示才能的機會,學生不僅僅是動手制作,動腦構思,立意的思考,升華了主題思想,培養了創造思維能力。
3、鼓勵學生難能可貴的創造思維
創造需要勇氣,需要有一定的氣氛烘托,在創造活動中,有的學生怕自己的作品特殊,怕同學起哄,更怕得不到老師的認可,因此,提倡學生有創造意識,就要求老師敢于表揚標新立異的同學,尤其在評判作業時,不以干凈規矩為唯一標準,而看誰的作品不隨大溜,有獨到之處,誰的作業就是最好的作業,成功的作業。
三、為學生提供更多的現代化教學手段
由于現代科學技術發展很快,在教學中我通過電腦網絡、收集資料、參觀訪問等方式進行教學,使學生大量接觸美術作品,拓展其藝術視野,吸收時代信息和多元美術的藝術觀念,印發學生思維的活躍和思想的深度。在《歡騰的大西北》這一單元,我給學生布置了課前作業:發動同學收集有關青海、江南寧夏等地的資料--照片、圖片、畫冊、郵票等。那天上課前,我剛跨進教室,孩子們嘩地全圍了過來,他們紛紛遞過來找來的資料,有圖片的、有文字的,他們有的相互交流,還有的學生迫不及待的向我講起了青海的故事。看著他們那快樂的神情,我知道他們這一課有許多內容畫了。通過網絡、圖書等手段,孩子們不僅找到了有關資料,也找到了學習的快樂,豐富了知識,激發了學生探求知識的欲望,都躍躍欲試的用不同的形式表現自己最感興趣的畫面。利用現代化教學手段,不僅拓展學生的視,同時也激發了學生對祖國大西北的熱情,增強了熱愛祖國的大好河山的意識。
四、為學生創設自由評價自我表現的舞臺
激勵性評價是教學中的藝術,教師要用發展的眼光看待學生,學生是有感情,需要的,從上第一堂課開始,他們就需要從教師那里得到尊重,友愛,溫暖,情誼和教誨。當這種情感得到滿足后,他們便會以更大的激情上好課,這是教師經常運用的教育手段之一。由于學生的個性差異,在知識的理解與表現上會有一定差異,我們不能用成人的眼光去看學生的美術作品,更不能用“畫得像不像”來衡量學生的作品。在教學中,畫得特別好的學生,最大期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵;某些技法差的,最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷落。遇到上述情況,正確的做法應是:該表揚時就實事求是地給予表揚,并提出新的期望,鼓勵其向更高的目標邁進;畫得差的要表現他的“閃光點”,表揚你“想法好”,“用色大膽”等等其它方面,去鼓勵學生進行大膽地創作,從而激發其學習積極性。每個人的審美觀點不同,對美術作品的評價結論也就不同。在每次下課前給孩子評價自我,可以相互借鑒學習,有利于培養學生的觀察,判斷,審美等方面的能力,并且學生在互動中學會了寬容還能經常聽到“他畫的比以前進步了”,“他的顏色涂得好”,“我要學……
總之,在美術學習過程中,學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具、材料和制作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言的表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活,從而激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。