論琵琶演奏中的二度創(chuàng)作

摘要：隨著琵琶演奏的不斷創(chuàng)新和發(fā)展，琵琶的音樂藝術也不斷提高和發(fā)展，表現(xiàn)力越來越豐富。而這種表現(xiàn)力的豐富正是體現(xiàn)了藝術的感染力。演奏者可以運用技術技法通過自己的表達方式將自己對音樂的內(nèi)心感受和審美追求展現(xiàn)給聽眾。

二度創(chuàng)作是再現(xiàn)和深化了音樂作品的靈魂，是極其重要的，具有永恒的意義。二度創(chuàng)作是一位演奏者可被感受到的精神，是演奏者的自我體現(xiàn)、個性體現(xiàn)與氣質體現(xiàn)。本文就把在琵琶演奏工程中，二度創(chuàng)作中所能展現(xiàn)自我特點的幾點因素稍加整理。

關鍵詞：《十面埋伏》；《霸王卸甲》；技法；滿輪；琵琶演奏；二度創(chuàng)作；藝術特點；傳統(tǒng)版本；改編版本；流派；繼承與發(fā)展

中圖分類號：G4

一、二度創(chuàng)作中《十面埋伏》與《霸王卸甲》的相同點及不同點

《十面埋伏》與《霸王卸甲》的相同點：1題材相同。兩曲都是以秦王朝滅亡之后為歷史事實而寫的。不同點：1側重點不同。《十面埋伏》側重漢軍士氣旺盛的信念，展現(xiàn)了漢軍的雄姿。《霸王卸甲》著重表現(xiàn)西楚霸王項羽“力拔山兮氣蓋世”的壯懷激烈。《十面埋伏》描述了戰(zhàn)爭的激烈場景。《霸王卸甲》項羽不屈形象之外的細膩溫柔一面。2、格調(diào)不同。《十面埋伏》曲調(diào)高亢，預示著勝利。《霸王卸甲》莊嚴肅穆，暗示著結局悲劇。3、表現(xiàn)手法與特殊指法的不同運用。《十面埋伏》采用了敘述性表現(xiàn)手法，指法有夾掃、滾奏，以及琵琶特有的“煞”弦技巧。《霸王卸甲》聯(lián)系歷史事件，用藝術的形象表現(xiàn)出來。指法很常用。

二、淺談《霸王卸甲》的流變

1、從最早期琵琶版本談到劉德海版本

王承植談《霸王卸甲》的流變：《霸王卸甲》早期的版本有1763年《一素子琵琶譜》，1819年《南北二派秘本琵琶譜真?zhèn)鳌罚?860年《鞠士林琵琶譜》，1895年《南北派十三大套琵琶新譜》，1898年《陳子敬琵琶譜》，1981年《養(yǎng)正軒琵琶譜》以及流傳至今劉德海《劉德海傳統(tǒng)琵琶曲集》。《霸王卸甲》可能就是《郁輪袍》，即別名。它從唐代一直流傳至今，是琵琶舞曲中歷史悠久的樂曲之一。

2.劉德海版本的手指技法。即“散亂的下出輪手法”，“反彈”

劉德海新編《霸王卸甲》即依據(jù)：舊曲新彈，舊瓶新裝，挖掘美的東西。（一）主題立意：試用新的音樂語言，但保持了原譜鏗鏘有力的特點。（二）結構：全曲進行了緊縮，突出了堅貞不屈的個性。（三）技法：散亂的下出輪手法，反彈。這即是《霸王卸甲》的流變。一個樂曲的流變有多種，有不同版本的改編，也有不同器樂的改奏，以及不同時代的改編。

三、《霸王卸甲》不同版本的藝術特點

1、傳統(tǒng)版本：汪派傳譜、浦東派傳譜、平湖派傳譜

《霸王卸甲》傳統(tǒng)版本：汪派傳譜、浦東派傳譜、平湖派傳譜；在獨奏譜基礎上發(fā)展為協(xié)奏版本，其中以劉德海演奏譜為基礎。琵琶是中國具有悠久歷史的彈撥樂器，是民族音樂文化寶庫中的精品。根據(jù)樂曲的規(guī)模大小，表現(xiàn)方式與內(nèi)容情趣，曾經(jīng)分別門類，各有各稱。

2、平湖派中楊靖對《霸王卸甲》改編之后的形象

舞曲的結構較為緊湊，楊靖教授為平湖派，經(jīng)過她的傳授與指點，使其能深入研究各獨奏版本的內(nèi)涵及各位演奏家的獨特風格。作曲家根據(jù)獨奏曲素材進行發(fā)展創(chuàng)作，加入交響性的語言將此曲發(fā)展為協(xié)奏曲。在琵琶古曲十三大套中唯有《霸王卸甲》是以人物命名的樂曲，《霸王卸甲》沒有詳細的有關創(chuàng)作者或產(chǎn)生年代的記載。它大約在唐代曾流行。早期的樂譜為公尺譜。《霸王卸甲》的曲體結構為綜合體式，該樂曲以變奏原則為主貫穿全曲的主體部分，局部綜合了對比原則。楊靖的平湖派講究技巧創(chuàng)新，豐滿華麗，堅實淡遠，詩情沖動，含蓄隱秀，典雅委婉，給文一種輕松清新，舒適雅致的感覺。屬于文人音樂，楊靖的《霸王卸甲》整體節(jié)奏偏快，表現(xiàn)的是年輕項羽朝氣蓬勃的形象，每段的“馬蹄輪”的加入為少年英雄的音樂形象增加更多的活力。楊靖通過夾掃，夾彈技巧來加強力度、加快速度、表現(xiàn)敗陣的場景。并運用大量絞弦，由慢到快來表現(xiàn)兵器相交，盔甲掉闊的情景。楊靖用掃輪，節(jié)拍為四分之二拍，也是變現(xiàn)獲勝方的場景，用弱——漸強——極強的力度來結束全曲。楊靖老師是劉德海作品的繼承人，推廣者，發(fā)揚者，她詮釋的新編《霸王卸甲》既能振奮人心，又能使人黯然淚下，將一位有血有肉的楚霸王活生生的展現(xiàn)在聽眾面前。非常有獨特的見解，整曲從意神韻把握。

四：什么是琵琶中的二度創(chuàng)作及二度創(chuàng)作所具備的條件

1、音樂是一種表演藝術，是賦予音樂以生命的創(chuàng)造性行為，其本質意義就是如何讓真實地再現(xiàn)原作，如何使音樂作品煥發(fā)應有的光彩，如何把握好二度創(chuàng)作？是音樂表演獲得其獨特品格的基礎和保證。表演者應該找到更好的切入點，又具有自己的創(chuàng)造性，還能給聽眾以美得享受。作為一名演奏者，最重要的目的就是汲取新元素的同時還要繼承。傳揚傳統(tǒng)的東西，民族的才是世界的。所謂二度創(chuàng)作是在一度創(chuàng)作的基礎上進行的，以一度創(chuàng)作為出發(fā)點和歸結點，即音樂表演必須對樂譜形式存在的音樂作品進行認真的分析。并作出正確的解讀，以此作為二度創(chuàng)作的依據(jù)。而音樂表演的最終結果，表現(xiàn)為對音樂作品準確傳達和作品本身的精確再現(xiàn)。二度創(chuàng)作是再現(xiàn)和深化了音樂作品的靈魂，具有永恒的意義。在二度創(chuàng)作中，因思想不同，閱歷不同和理解不同，對音樂的感受是不一樣的，所以將其稱為二度創(chuàng)作。即將樂譜轉現(xiàn)為音響形式的過程。表演者投入必要的創(chuàng)作因素。在二度創(chuàng)作過程中，表演者當然也需要音響的意象化，以及對音樂的力度，音色等等各方面的不同安排，而達到感覺上對等的目的，與力度速度相惜的還有氣息的運用。此時無聲勝有聲的境界。在琵琶演奏中，二度創(chuàng)作在很多方面都有體現(xiàn)。力度，音高，音色，情感。同樣是一個音，音的標記不同，就會在實際音響上有著很大的不同。同樣一個音，同樣的標記，不同的演奏者，會演奏出不同的韻味。

2、二度創(chuàng)作具備的條件：1：音樂作為一種意識形態(tài)活動更加能夠反映人的思想境界。2：琵琶演奏本身就是一門綜合的表演藝術，要求演奏者廣泛的涉及各方面的知識，獲得更多的修養(yǎng)，提高對琵琶行作品的詮釋。3：演奏者敏銳的音樂感覺和情感體驗的重要來源都屬于藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)。4：作品源于生活，使人們思想感情和社會生活的反映。5：所有的情感表達最終依賴于演奏技術的支撐。

五：參考文獻

1、丁福保（輯）。清詩化（C）.上海：上海古籍出版社，1978

2、沈恰，“音腔論”，《中央音樂學報》，1982

3、湯一介，郭象與魏晉玄學（M），長沙：湖北人民出版社，1983