讓民族音樂走進孩子們的心靈

在流行音樂成為大眾音樂主流的時代里，民族音樂與古典音樂以及其他的京劇、越劇等劇種一樣，正在面臨著一次全面的生存危機。如何解決民族音樂在當代的發展問題是一個未盡的使命，而聯系我們的音樂教育，讓民族音樂走進課堂，并在音樂教學中占據應有的一部分空間，無疑是我們每一個音樂教育工作者義不容辭的責任。本文以中國民族音樂的現實發展情況為依據，結合自身近年來教學實踐的一些經驗積累，擬從使民族音樂貼近孩子、走進孩子的生活和心靈的角度，就民族音樂的教學問題試談一些自己的思考和實踐情況，不遑卑陋，敬呈如下：民族音樂在中小學音樂教育中并不占有什么特殊的位置，在當代這已是不爭的事實。導致這一局面的原因很多，有體制方面的問題、社會方面的問題，但更重要的也可以說是最根本的是它牽扯到中國民族應有的特殊性的問題。癥結在于從劉天華到彭修文的民族音樂改革，認為我們的樂器和樂隊不如西方的樂器、樂隊科學；我們的混合體制，不如西方的“十二平均律”科學。基于這樣一種民族自卑感所導致的民族音樂從農村土臺子向城市音樂廳過渡的時候，卻不無遺憾地去掉了與賴以產生這種音樂的土壤與中國傳統文化的聯系，丟掉了與自然、與廣大農村的社會生活、與至今仍然具有現實意義和永恒性的“農業文明”中的優秀遺業的聯系，丟掉了許多藝術積累、藝術技巧、藝術韻味和藝術表現手段。

可以說，民族音樂乃至中國現代音樂的現狀決定了中小學音樂教材編排的框架和指導思想。從中小學音樂教材強調樂理知識的普及，以及聽、唱等方面訓練的科學性要求，我們很清楚地看到上述的指導思想，由專業領域到基礎教育領域的邏輯滲透。一個很明顯的例子是中小學音樂教材的歌曲部分大多是進步的音樂家或新中國成立以來受以上思維模式影響的音樂家為孩子們譜寫的曲子，即使偶爾可以看到如《嘎達梅林》等民族音樂的曲目也大多經過了這一類音樂家“科學化”的改編之后才進入中小學的音樂教材。這些都直接導致了鮮活的民族音樂與中小學音樂教育的隔離，由此我們也可以解釋流行音樂那些通俗上口的曲調為什么會那么容易就占領了中小學生的心靈空間。

于是，關于民族音樂走進中小學音樂課堂的問題就轉化為這樣一個思想認識的問題，即情感教育與樂理知識的科學性教育之間的關系問題，換句話說，長期以來中小學音樂教育以樂理知識的科學性教育統攝情感教育的科學模式所導致的學生由對樂理知識教學的厭煩到對整個音樂教學的厭煩以及對整個民族音樂的陌生，弊端的產生源于教學模式本身的癥結。需要說明的是：筆者無意否認樂理知識在中小學音樂教育中的重要地位，而是要說，音樂是一門藝術，而不是科學。音樂教育，特別是中小音樂教育亦不能等同于數理化教學中的概念傳授，公式、定理的記憶。音樂是中小學諸學科中情感化程度最濃的一門學科，而我們的民族音樂恰恰又是以其豐富的情感世界獨樹一幟的。民族音樂走進中小學課堂的另一優勢是其樂曲結構、樂句結構相對簡單，與中小學音樂教學對樂理知識的要求程度不高比較適合。當然，中國民族音樂因其本身的特色和局限與中小學音樂教育的要求之間也存在著很大的錯位，在教學過程中有一系列的問題和困難需要解決和克服，這需要廣大有志于民族音樂教育的同仁們的共同努力，下面，筆者從自身教學實踐的角度來談談民歌的教學問題。

如何使民族音樂的豐富情感貼近孩子們，并走進孩子們的心靈，首先要解決的一個問題即是歌曲的選擇、編排問題。“民歌是人民群眾在長期的生活、勞動和斗爭中，口頭傳唱，不斷加工而形成的”。在中國民歌中描寫自然風光、男女戀情的歌曲占了相當大的比例，雖然如此，適合中小學生的民歌仍是為數不少。筆者曾在溫州育英國際實驗學校的實踐即是挑選了溫州一帶民間傳唱的兒童歌曲，其中包括溫州民歌《叮叮當》、樂清民歌《對鳥》、泰順兒歌《呼蜻蜓》《喚螞蟻》等曲目，這些歌曲音樂形象鮮明，內容活潑健康，既有濃郁的鄉土氣息，又有較強的思想教育因素。曲式簡單，音調質樸、優雅，比較符合兒童的興趣和認識心理。以《喚螞蟻》一曲來論，全曲只有31│31│11 55│31 35│11 55│31‖這樣一個簡單的曲調，反復的彈唱，充滿了童趣；更有意思的是這首歌的歌詞：蟻哥、蟻哥，外婆喊你吃肉吃酒抬大轎羅，蟻哥。描述的是一群貪玩的孩子們把打死的蜻蜓和蒼蠅扔到爬來爬去的螞蟻旁邊，召喚螞蟻來進一頓美餐的場面。這一生活小節本身即充滿了無限生趣，如兒童“呀呀”學語般的曲調與歌詞內容的完美結合，很容易就能喚起孩子們對日常生活中一些充滿童趣的場景的回憶，加之教學過程中掛圖、幻燈片以及錄音磁帶的綜合利用，配之以相應的樂器伴奏，一首簡單的民歌的教學過程所喚起的美好的音樂情感世界，不僅使孩子們對之流連忘返，而且相關樂理知識的講解也在孩子們濃厚的學習興趣中變得相對順利、簡單可行。毫不夸張地說，中國民歌中適合中小學生的歌曲部分，其優秀作品曲調與歌詞內容大抵皆是結合得非常完美的，這無疑為我們民歌教學提供了很大的便利。

當然，不同的歌曲必然會聯系到不同的樂器，在民歌教學過程中，樂器方面的問題體現得非常繁復，以磁帶教學必然缺少對樂器的直觀了解；以樂器現場伴奏教學又缺乏磁帶的音響效果，故筆者采取了欣賞錄音帶和樂器現場伴奏相結合的方法進行教學。以東北民歌《搖籃曲》為例：這是我國東北地區廣泛流傳的一首民間小曲，歌曲結構嚴謹而規整，節奏鮮明，曲調流暢而又細膩、委婉，表現了母親對孩子親昵而真摯的情感。在教學中，首先讓學生欣賞全曲（并放幻燈片），讓學生感受歌曲的意境。在樂器的選用上，我選用了豎笛和碰鐘，讓學生先用豎笛吹出這首樂曲的旋律，用碰鐘加以伴奏，因為蘇霍姆林斯基曾講：“讓學生體驗到一種自己在親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件。”這樣，一部分學生演奏豎笛，一部分學生用碰鐘伴奏，另一部分學生用輕松柔和的聲音演唱，全班學生都參與，使學生通過看、聽、吹、擊、唱更進一步體會歌曲的情緒與意境，感受媽媽的愛。

以上是筆者在整個教學過程中著力較多的兩大塊，鑒于文章的篇幅，其他方面在此不贅述，需要說明的是：民族音樂是一個龐大而松散的整體，每一位音樂教師的實踐都只是片段的、局部的。民族音樂走進中小學生正方興未艾，這需要廣大音樂工作者的群體努力！

（作者單位 河南省盧氏縣第一高級中學）