電影藝術作為當今社會一種綜合性的藝術體裁,它直接且形象地反映著特定地區特定時代的社會狀況。同時電影作為一種傳播媒介,對其它藝術形式的傳承和發展具有重要的作用。印度電影,始終保持著特有的歌舞表演元素,使之呈現出一種水乳交融式的結合。
印度電影雖然大部分是面對印度本土觀眾,但這并沒有影響到印度電影業成為目前全球最大的電影工業之一,而其獨有的特點也成為印度電影迅速崛起的因素之一。
印度電影給觀眾留下印象最深刻的應該是貫穿電影始終的印度歌舞表演。印度電影的歌舞元素根源在于其民族傳統和宗教影響。印度人民是一個能歌善舞的民族,具有悠久的歌舞傳統。在宗教領域,印度人民大多信奉印度教,濕婆是印度教中的三大神之一,印度教認為,舞蹈是由濕婆創造的,濕婆神就是舞蹈的化身,因此,印度人把對濕婆神的敬仰表現在對舞蹈的熱愛。歌舞表演是觀眾喜聞樂見的藝術形式,尤其受到印度人民的推崇,所以當歌舞在二十世紀與電影這一新興的藝術形式結合時,在印度電影人的努力下,理所當然地造就了具有獨特魅力的印度電影。
印度電影雖以載歌載舞的畫面著稱于世,但同時印度電影也敢于直面尖銳的社會現象并充滿著人文關懷。
進入二十一世紀,印度電影堅守其現實主義傳統,從社會各個層面深刻反映了印度社會存在的問題和矛盾。如影片《季風婚宴》,整部影片都充滿了色彩和旋律,民族風格鮮明,卻在這樣的氛圍下揭示了一個印度中產階級家庭諱莫如深的亂倫問題,從歷史的高度對印度民族進行了自省。又如影片《三傻大鬧寶萊塢》,整部影片用樂觀的態度調侃沉重不堪的教育話題,用簡單的方式力圖改變令人窒息的制度。
除此之外,印度電影里大量流露出傳統的人文精神。比如孝道,比如長幼有序的禮儀,比如那種以家庭為重的思想的堅守,比如對于懲惡揚善的看法,比如對于真善美的贊揚。
印度電影的年產量上千部,票價一直較低,平均票價約60盧比,合人民幣10元,還不到中國電影票價的十分之一,所以也是世界上電影觀眾最多的國家,每天進入電影院的觀眾達1400萬之多,在全球更擁有36億觀眾,印度電影蓬勃的發展現狀和巨額的市場需求都將促成印度電影騰飛,從而使印度成為全球電影娛樂業遙遙領先的國家。
當我們的導演都在鋪張大場面,玩特技的時候,看看印度,這個曾經甚至現在都不被我們放在眼里的國度,這個被賦予“落后”、“貧窮”、“擁擠”等標簽的國家,是怎么另辟蹊徑,生產出了優秀的藝術,生產出了激動人心的電影作品。這也就是印度電影帶給我們的啟示。
“民族的才是世界的”,這個原則同樣適用于電影領域。
雖然印度電影的民族性特色十分顯著,主要針對本土觀眾,但卻吸引了全世界的目光。所以我國的電影人應該學習印度電影,充分發掘和巧妙利用自身的獨特資源,如武俠文化,以及東方的審美觀和民間藝術等,不盲目跟風。在中國發展的過程中,應該多利用電影等傳播手段充分展示我國豐富獨特的民族文化,從而讓世界了解中國,讓中國走向世界。
1995年到2003年,中國內地年度票房維持在10億元左右,進入新世紀以來,中國電影進入高速增長的階段,拍片數量僅次于印度和美國,2010年電影票房近102億。雖然票房提升,但電影仍舊面向的是國內小部分的消費者,影院也只分布在一線和二線城市,中國廣大的農村被排斥在經濟現代化之外,且被文化市場所先在地放逐。
在這一點上,國產電影與寶萊塢有著較大的差別。當然,如何建立一種與更廣泛的觀眾、與當下中國異常復雜的現實形成對話和互動的電影生態,使中國電影除了票房之外還能夠發揮更多文化功能,是中國電影人需要思考的問題。
[1]吳延熊,李曉丹.印度歌舞片的市場特征分析[J].現代傳播,2010,(6).
[2]高鑫,周文.電視藝術概論[J].中國傳媒大學出版社,2005.